改革开放以来，周韶华一直是中国美术界的领军人物，他在上世纪80年代的时候就开始思考中国画的转型问题，比较有名的就是“隔代遗传”和“远亲杂交”。他的理念把中国画的审美和参照系统，由宋元（中国画过去一直延续宋元的道路）转向了汉唐。他不仅在理论方面做了很多探讨，而且在自己的艺术实践中也做了大量的工作，所有的这些努力使当时的水墨画开拓到了一个更开阔的领域。周韶华一步一个脚印地做了很多展览，作品中有“大河寻源”、“世纪风”、“大风吹宇宙”等等一直延续到现在，“神游东方”这个展览，他又在思考中国水墨画的世界性问题，即如何让世界以一种新的状态来理解中国文化。

　　周韶华对学生们思想、创作领域的影响非常大，比如说他在我辈交流中常常谈到，中国画必须找到自己的新路，必须要找到自己在这个时代的位置，必须要找到与时俱进的办法，对我产生了很深远的影响。我的创作瞄向了都市，都市水墨在周韶华的理论里是由农业形态向工业形态转变的一个具体体现。

　　周韶华的主导思想之一是远亲杂交，他提倡的不是单因子的遗传，而是一种复合因子的遗传。单因子遗传比较像老师带学生，而周先引导学生的办法是比较现代化的，这一点跟国外类似，不是以教授技法的方式，而是一种思想体系上的开放。这是必须要阅读大量社会知识，拥有全面的知识体系的人才会有形成的方式。从周先生的学生里面可以找到一个问题的多种答案，他的学生可能有些方面受他影响，但普遍没有和他完全一样的状态，这一点值得注意。齐白石曾说过“学我者生，似我者死”，有时候一条艺术道路走到非常绝的时候，后面的人是替代不了他的，像过去师傅带徒弟，老师怎样画学生就怎样学的方式，掌握的是老师的技术而不是思想体系，这样的学生很难出来，很容易被老师的阴影扼杀在艺术的摇篮里，没有了发展的前景。

　　周韶华在具体的教学中，会发现你画里面有没有连接其他的文化因素，他可能会说，这张画你可以继续画下去，参照一下某些系统，比如说可以从中国的剪纸里面找关系，从中国的汉代雕塑里面找关系，或者是在雕塑里面寻找某种动势，但大前提是，要尽量在自己的民族文化里面去找。当然他也会引导你去寻找在西方的艺术领域里面可以类通的一种艺术关系，中西方文化的碰撞在上世纪100年里已经体现出很多问题，在不断碰撞的过程中，中西文化的比重一直在变化，怎样的配比符合时代特点，是需要进行梳理的问题，我们也在不断地从中寻找中国水墨画发展的脉络关系。比如有时发现西方元素多了，想完全回到过去的那个状态，这肯定是不对的，因为过去已经肯定过的东西再去肯定已没有意义。而是应该思考这次回归传统，是基于一种怎样的考虑，一定要把文体和这个时代所思考的的观念问题去进行碰撞，进行连接。比如，朱振根原来非常现代，后来感觉到这所谓的现代是糅合了很多西方的艺术参照，他做下去以后感觉不好玩了，就不自觉地向传统连接，这时他已掌握了西方的造型观念和表达方式，再重新连接传统，所塑造的传统的东西就和以前不一样了。

　　中西结合，吸收西方，从传统当中找到元素，这些都是思考，前提都是为了让自己的文化元素更有生命力和发展的空间。现在，很多水墨画家还是想把自己传统的民族生命力发展延伸，从中找到其适合当代的表达。现在回过头来看，周韶华的思想体系对我们后来者有很大的启示。

　　（本版文字由本报记者庄燕琳、俞越采访整理）