普及美育特别是在边远贫困地区

　　刘大为（全国政协委员、中国美协主席）：

　　据我调查了解，很多地方的青少年教育中存在重德育、智育而轻美育的现象。学校在课程表上排了美术课，实际上却并未实施；学生学习美术也经常被家长和老师指为“不务正业”、“没有用”；美育教具和用具极为短缺。另外，美育师资薄弱是一个老大难问题。在农村中小学，美术教师队伍普遍缺员，美术成了“搭配”课，一些学校甚至被迫停开美术课，这使得很多农村学生缺少起码的艺术知识和欣赏能力，美育的功能因而遗憾地丢失了。因此希望国家和各级教育机构进一步加强对美育工作的重视，特别是边远贫困地区的美育工作，并利用相关政策，落实相关标准、措施，因地制宜，因势利导，多方努力。普及美育是艺术工作者的职责。我们到农村、山区写生，当地的乡亲都很感兴趣，特别是孩子们瞪着亮晶晶的大眼睛，一站就是半天。这说明他们渴望美。我们做过努力，协助艺术家和当地的业余美术工作者和美术老师“结对子”，建立长期联系，在美育的知识、技能和设备上提供帮助，效果很好。

　　活化传统　弘扬美德

　　许江（全国人大代表、中国美术学院院长）：

　　要让核心价值观的影响像空气一样无所不在，关键就是要立足传统，活化传统，使中国几千年的文化传统、心灵教养在当代得以传承，在老百姓的日常生活中得以显扬，真正发挥凝聚人心、提升人心的作用。

　　中国的传统以前遭受了很多破坏和批判，其中有很多封建的、不健康的东西，但更多的是优秀的，优良传统美德需要弘扬出来，让它活在我们的身边，活在我们的生活当中，种到年轻人的心灵里，种到年轻人的成长过程当中。我们呼吁小学、中学要开毛笔课，要讲六书的道理，就是让他们保持一颗中国心，而且毛笔书写的时候，它的虚实、轻重、缓急、直转等对中国人都会有特殊的感受，进而对中国的文化有感受。弘扬传统、弘扬美德、加强核心价值建设，是一种灵魂、聚心、固本、强基的基本内容。需要全社会动员，并全民推广。

　　“活化传统、弘扬美德”，应该在阅读经典、更新礼仪、培养技艺、复兴节庆、谋划家居和重建乡土6个方面采取措施，培养人们对于传统文化和道德观念的领悟。建议编写国学导读读本，弘扬传统文化，将国学经典导读作为中小学和大学的必修课。强化典礼仪式，丰富仪式文化；制定《家庭礼仪准则》，强化礼仪教育；建立全民书法节，倡导全民书法；利用媒介力量，开展节庆教育。

　　呼吁立法设立“汉字书写日”

　　陈振濂（全国人大代表、中国书协副主席）：

　　在今天以什么样的态度去对待汉字，是关乎国家民族命运的大课题；是“中国梦”能否实现的大是大非问题。教育部2011年4号文件发出要求中小学开展书法教育的通知，自2013年起，在全国高调强势推广在中小学开设书法课，表明对这个问题的急迫性与重要性有着非凡的认识。但鉴于积重难返的严峻现实（教材、教师、教学观念皆极度匮乏），尚难毕其功于一役。并且汉字文化的理念与应用渗透到社会生活的方方面面，仅限于学校推广仍嫌不够。故在社会层面上进行大范围的推广、动员、提倡、激励，是极有必要的。

　　遍查中国目前的节庆安排，除去公众耳熟能详的大节日如新年、元宵、劳动节、青年节、儿童节、端午、建军节、教师节、中秋等等之外，大大小小的节日纪念日有数十种之多。事关国家民族文化承传大事的“汉字书写日”的设立，在逻辑上应该并无错谬或遗小题大作之嫌，正相反，它作为最具中国特色的、又非常具体化的立法举措，彰显出的正是我们这一代人的文化自信。为此，建议全国人大通过立法方式设立“汉字书写日”和汉字书法节，以示在全国范围、全民层面上大力提倡的国家姿态。在“汉字书写日”这一天，鼓励全民人无分老幼、地无分南北，不打拼音，手写汉字，以每一个公民的实际行动，为保存中华文明几千年承传有绪的文化基因而尽绵薄之力。

　　写好中国字　做好中国人

　　苏士澍（全国政协委员、中国书协副主席）：

　　一字一世界，一笔一精神。紧握汉字书写之笔，重兴汉字书写之风，展现汉字书写之美，是中华传统文化传承之需要，是中华民族实现伟大复兴之必然。随着科技的发展和手机、互联网的普及，人们对汉字书写的依赖度急剧下降，不规范使用汉字和“提笔忘字”现象越来越多。我们必须从现在做起，从你我做起，更从娃娃抓起，写好中国字，做好中国人。为使书法教育进一步健康有序推进，建议：切实落实《中小学书法教育指导纲要》，解决好师资、教材等问题；尽快建立国家级书法学院；将每年9月的第一周设定为中国书法周。加大文博系统对民众普及汉字教育和书法艺术教育的职能，营造全民书法的良好氛围。出台鼓励政策，加强对汉字书法、笔墨纸砚等相关产业的开发和扶持力度。

　　呼吁筹建西藏美术馆

　　韩书力（全国政协委员、西藏美术家协会主席）：

　　西藏和平解放60多年来，国家先后在西藏培养了老、壮、中、青四代藏族美术家，他们创作的作品以独特的民族地域特色和清新的时代气息日益受到区内外乃至于海内外艺术界、评论界的好评。无疑这是社会主义新西藏在文化强区、文化创新成果方面的一个突出例证。

　　但由于种种原因，西藏自治区内至今尚未建立起一座美术馆，西藏各族美术家们多年来呼吁期盼在拉萨能尽早建立起西藏美术馆。令人欣慰的是，这个西藏美术界的希望工程已逐渐成为西藏文化主管层面的共识。

　　从西藏区情实际出发，建议西藏美术馆应承担征集、整理、介绍西藏传统美术（唐卡、雕刻等）和收藏、展示、研究西藏当代美术精品的任务；派国博及中国美术馆专家学者进藏，与区内专家磋商，构思设计50年内不能落伍的西藏美术馆。

　　艺术机构过多过滥 应有监管机制

　　尼玛泽仁（全国政协委员、画家）：

　　现在很多民间的机构、协会都是未得到国家、政府批准的，动不动就冠以国际、中国的名号，大师满天飞的现象比比皆是。如果没有监管体制，就会出现混乱的现象，学术机构也就没有权威性可言，大师这个名称也就变成了泡沫。这需要文化部、中国文联能出台监管机制，以保证机构设置的有序发展。

　　有很多人喜欢用官职衡量一件作品的好坏和一个人的艺术成就，而不是用真正的才学来看的。对此，一方面要有监管机制来对各类协会的岗位设置予以监督，遏制官本位现象的滋生，同时要用政策和资金扶植正规学术机构的发展，这样才能推动机构的有效“瘦身”，形成行业的良性循环。”

　　文化需要价值观的理论支撑

　　施大畏（全国政协委员、上海中国画院院长）：

　　培育和弘扬社会主义核心价值观，提升文化软实力，最后落实到文化产品的生产，就是用什么来表达我们的思想、意念和理想。对艺术家来说，文化产品就是自己的作品，价值观更是在创作作品时所担当的责任。

　　艺术作品需要价值观的理论支撑，有了理论支撑作品才会宽广。要为这个时代讴歌，把核心价值观用自己的语言来表达和理解，将艺术作品放在国际语境中来阐述我们的核心价值观。今天的艺术创作，不是停留在13亿人口中展示我们的才能，更要得到世界的认同，在国际语境中产生更大的影响。依靠核心价值观的理论支撑，产生文化自信，变成文化自觉的行为，中国文化软实力就会壮大。这就是理论成果的说服力。

　　艺术审美教育从儿童抓起

　　唐勇力（全国政协委员、中央美术学院教授）：

　　早在上世纪，我们的文化先驱蔡元培先生提出“以美育代宗教”的观点，足以说明艺术审美教育早已被先贤所重视。目前由于艺术审美教育的缺失，各级政府中有相当多的领导没有高雅的艺术审美能力和历史文化水平。

　　建议艺术审美教育从上层开始，各级政府部门主要领导率先安排适当时间，有计划地进行艺术审美教育课；中央到地方各方电视台均可开展各类型的艺术审美教育节目；幼儿园、小学、中学的课本中应设置有关艺术审美方面的教学内容，由专业老师授课。艺术审美教育是关乎于全民素质提高建立美好家园的重要课题，是关乎于想象力和创新力的大元素，希望能够引起重视。

　　公共文化服务更需要内容支撑

　　范迪安（全国政协委员、中国美术馆馆长）：

　　今年的政府工作报告中提出要促进基本公共文化服务标准化均等化，但事实上，目前公共文化服务水平的不平衡现象还是比较突出的。主要表现在公共文化设施上，就图书馆、博物馆、美术馆、文化馆、剧院、音乐厅等主要文化设施而言，东部地区建设得比较齐全，西部地区特别是边疆地区就远未形成硬件的“体系”；在省会城市比较齐全，在中小城市就相当薄弱；广大农村乡镇，则更是欠缺。另外，现在我们的公共文化建设中还有一个比较突出的问题，很多地方从硬件角度来说，文化馆、图书馆、博物馆数量都不少，但这些设施的规范程度及其服务内容建设等方面都还存在很大的缺口。公共文化设施再优越，如果服务内容很单调的话，是很难把公共文化服务真正落到实处的。

　　此外，现在我们每年花很多钱送戏下乡，这体现了一种文化惠民的诉求，但很多基层老百姓实际享受的现场文化并不够，所以我还是呼吁，我们的文化供给和文化惠民要真正落到实处，并使其能够变成常规的而不是特定的，能够变成日常的而不是节日的。

　　创新方式推进文化惠民

　　卢禹舜（全国政协委员、中国国家画院常务副院长）：

　　艺术惠民已成为构建和谐社会的有力推手，但由于经济、社会及文化的因素，目前存在一些问题。比如公益性艺术产品的供给仍滞后于人民需求的总体增长；一些斥巨资建造的文化艺术场馆，包括博物馆、美术馆依然存在长期闲置或观众稀少的现象；艺术供给与人民需求错位，艺术惠民的“剪刀差”不时出现；缺乏富有民族文化精髓与核心价值理念的文化产品，以及因地制宜、因民制宜的有效方式。

　　建议因地、因时、因民制宜，创新设计和组织更能满足人民群众需要的艺术活动。应充分考虑到地域文化喜好的差异，借鉴和推广各地经验，比如上海浦东向社会“购买”专业服务，实行“政府招标、百姓点菜”，不再大包大揽，让政府从众口难调的尴尬中抽身，并积极引导社会组织共同参与，让文化服务因为专业而细致、因为细致而得民心；重视民族文化精髓和核心价值理念在艺术活动中的适当体现，以自然亲切、贴近人心、贴近生活的内容与形式营造和谐中国的艺术景观；充分发掘利用中华民族民俗传统和民间艺术，承续文化记忆，强化中华民族文化认同，内化中华艺术精神；利用有特色的艺术节等活动，激发广大人民群众的创造热情，让更多群众参与到艺术创造中来；重视传统艺术与高科技手段和艺术产业的有效结合，充分利用动漫、动画、影视、新媒体传播等元素，促进艺术惠民的有效落实。

　　改善艺术教育“倒金字塔”现状

　　李象群（全国政协委员、清华大学教授）：

　　艺术历来就是社会文化领域不可或缺的组成部分。艺术教育自古希腊时起，就是公民社会“博雅”教育之重要组成部分，在现代社会分工条件下，艺术教育不仅是培养艺术类专业人才的必要途径，也是提升公民素质，强化全社会人文素养的基石。

　　今天的整体教育体系中，艺术普及教育得不到应有的重视，相反高等教育中过多设置的艺术专业并随之产生的艺术类毕业生数量却严重过剩，整个艺术教育结构呈现为极不健康的“倒金字塔”状态。

　　建议中国艺术教育的普及问题，最大规模的应该是面向全体公民的艺术素养培养，而全体公民的艺术素养培养一定从幼儿开始；发挥博物馆、美术馆、音乐厅等社会艺术机构的教育功能；尊重艺术教育的客观规律，实施合理的人才培养计划，调整艺术教育体制；优化艺术教育资源配置结构，因材施教，缩小专业艺术高等教育的选拔入口，遵循艺术人才培养规律；制定适合中国文化长期发展的文化政策，重视民族传统文化的人才培养。

　　建立国家肖像画馆

　　李延声（全国政协委员、画家）：

　　肖像画馆关乎一个民族和国家的记忆。国家肖像馆肖像画收藏原则应当是：被画者必须是对祖国、对中华民族乃至全人类作出了重大贡献的中国杰出人物，以及对中国的革命、建设、文化事业有重大贡献的外国人士。据了解，英国建立国家肖像画馆的提议，曾得到维多利亚女王的支持，于1856年正式建立国家肖像画馆。在美国、法国等国家也都有类似的肖像画馆。

　　建立国家肖像画馆，是美好而具有现实意义的举措，也是利在当代、功在千秋的大事，同时也是许多资深艺术家的心愿。从目前我国文化建设实际情况出发，国家肖像画馆可以建在中国国家博物馆内，或者在北京奥林匹克公园附近正新建的中国国家美术馆内，提请有关部门研究决定。

　　编者按：中国人民政治协商会议第十二届全国委员会第二次会议和第十二届全国人民代表大会第二次会议在圆满完成各项议程后，分别于3月12日与13日在人民大会堂闭幕。

　　上一期，本报记者针对2014年“两会”上美术界的代表委员进行了集中采访，他们也给本报发来了相关提案与议案，从不同层面为全民族美学素质的进一步普及与提高建言献策。

　　本期，我们继续就美术界代表与委员的议案和提案摘编刊发，与读者共同分享。