有人说：“中国画的作品分为三品：一文气，二豪气，三霸气，三者能得其一者，就可称为大家。”余以为然。姑且不论王岱佛先生为大家，但他的三峡山水画颇具一股豪气。岱佛之作不激不厉，不癫不乱，气势宏大，静穆厚朴，情真意切，内涵丰腴。远观气势博大，近查形质丰厚，做到了客观物景美，主观心境美，总体风格方显中和豪气。

　　余为王岱佛画友，过从30余载，深知岱佛得今之成就源于有“以画为乐”、“以画为寄”之激情，有“有意用功，无意成功”、勤奋踏实之精神。他严守古训“外师造化”、“中得心源”，他“搜尽奇峰打草稿”，足迹遍踏三峡之山水，已融于大自然中，他十进三峡，艰辛跋涉，风餐露宿，搜尽奇峰，观其风云，体查风情；他就读于北京中央美术学院，得著名山水画家黄润华、张凭、贾又福、王文芳、胡振昆、许仁龙等教授教诲，从数年临习李可染广积博收。这使岱佛先生既有深厚的传统功力，又有时代的创新理念。他生于三峡，长于三峡，加之精心体查三峡之魂，所以看他的三峡之作，颇有一股情真意切、形神兼及的时代气息和地域特征，这在中国无计其数的三峡山水画中独具一格。

　　岱佛先生“长江之歌”画展中的数10件作品，颇值得一读。余以为他的画：气势宏壮，小中见大。他采取千山万壑式（如《巴山高蜀水长》、《神女沐霞图》、《巫山奇宁河秀》、《夔门天下雄》、《峡江放排》）、拦腰中截式（如《巫山小三峡》、《三峡航标》、《巴阳峡印象》）、主题特写式（如《峡江秋色》、《待渡》、《闯滩图》、《峡江小镇》）的构图，突出了大三峡之伟岸雄奇，小三峡之秀丽风情。他的画注重虚实与阴阳相济，往往在繁密的构图中留有一道飞泉，半滩流水，云蒸雾霭，构成了荡气回肠，遐想无尽的空间，他的《川江人家》、《放笔写宁河》颇具小中见大的特色。

　　笔健墨透，沉静厚朴。岱佛先生积多年临习李可染之功，加之对许仁龙教授山水画技法的耳濡目染，用笔气足劲健，沉着厚重；用墨通透，多次积墨而不糊。他以黄宾虹先生“深厚华滋”的要意为追求，他学元人重笔墨的形式美，通过蕴藉中沉着痛快的笔墨挥洒，构筑出堂皇稳健的意境。他细致刻画，不激不厉，不狂不怪，放而沉静厚朴。这一切就构成了他的画作既沉雄厚重又不失清淡秀逸。《巴山高蜀水长》、《巫山深处藏秀色》、《巫山奇宁河秀》、《夔门天下雄》、《宁河牧歌》等作品就是明证。

　　情真意切，内涵丰腴。画过大小三峡的画家无计其数，从山石结构而言，重三峡之地质特色，形神兼备者少之；从诗情画意、风土人情而言，入情入境者寥之。而岱佛先生却能在这方面勤下功夫，画大小三峡抓山石的地质特点，深入刻画；画大宁河抓住小石河滩、船夫小舟的特点，细致描绘，独具风格。品读他的画幅，如身临其境。岱佛先生的宁河小景更是风土人情昂然：林木飞瀑，云烟村舍，小桥流水，船夫号子，锄禾担夫各具情态，栩栩如生。时而散发出悠然萧散、愉悦热烈的情怀，时而又将读者带入深山寂寞萧条、地老天荒的意境。如《峡江小镇》表达了深山寂静中的热烈，《放笔写宁河》写出了船家生活之乐，描绘了大宁河山雄、水秀、人勤的风土人情。《家住峡江画屏中》、《峡江小镇》是一幅令人神往的可居图。《家山暮色》描绘出地老天荒、人寂地贫的原始，唯有秋色给人以热烈的秋思，惹人更加珍惜暮秋。这些都表现了岱佛先生画作的人文内涵和三峡情怀。

　　正如岱佛先生所言：“我生长在长江三峡，浩浩荡荡的长江，雄伟险峻的巴山，给了我创作的灵感，我以此为创作基地。遵循‘源于自然，再造自然，高于自然’，这是我虔诚的艺术追求。”

　　愿岱佛先生伴随岁月的流逝而人书俱老，艺高德厚！