众所周知，早在民国时期，黄宾虹绘画已经成熟，艺术风格大致可分为两类，一类是“白宾虹”；另一类“黑宾虹”。但是，黄宾虹的作品不属于雅俗共赏类的，所以，民国时期他的作品不为人看重，特别是作品在市场上没有什么销路。早在1909年黄宾虹就制订山水润格，堂幅每尺洋三大元，屛幅减半；卷册每尺洋二大元，价格一般。7年后，也就是1926年又订立山水、花卉、书法润格：4尺60元，5尺80元，6尺100元，条幅同例；卷册每页20元，扇页每页20元，双款设色减半；花卉篆书减半；题跋另议，润需先惠，约期取件。1931年黄宾虹与海上名人在《申报》刊登了海上名人合作摺扇的润格，每页定价1—5元。之后，在1945年才调整，那时物价早已今非昔比。从上可以看出，从1926年至1945年近20年没有调整过书画润格，可见黄宾虹的画在当时很难被藏家接受，市场销路很成问题。而上世纪20年代的吴昌硕，润格都是隔年调整一次；最“牛”的要数张大千，几乎每年要调整润格。更有趣的是：民国时期，一些内行人十分佩服黄宾虹的画，但肯掏钱买他画的并不多。据悉，有一次黄宾虹举办画展，会场里参观的很少，订购者更少，上海人难以接受黄宾虹用焦墨团块作画的怪风格，眼看要砸锅了，忽然来了一位神秘客，用高价一口气将展出的作品全部买下，此人不是别人，他就是与黄宾虹同门而居多年的张大千。张大千将画买入后，在画上加以题识、盖印，转至日本，竟轰动了日本各界，很快争购一空。黄宾虹并不知道买画人是张大千，只觉得自己的画遇上了知音。而张大千买画主要怕画展办不好伤了老人心。

　　对黄宾虹的艺术，美术评论家傅雷先生评价甚高，在傅雷眼中只有黄宾虹是最好的，其次才是齐白石，而对张大千则认为他江湖习气太重。他曾赞誉：宾虹的画，画得确实黑，但是它的妙，也就妙在它的黑。画上的黑，不是墨黑团团，而是黑中有对比，黑里有层次，正是表现出知白守黑的妙处。清初石涛诗：“黑团团里墨团团，黑墨团中天地宽。”宾虹的山水画，就是从他的黑墨团中见到他的天地宽。而他的学生李可染则这样评价老师黄宾虹的山水：“远看什么都有，近看什么都找不到。”尤值得一提的是：他的好友郑午昌曾写信给黄宾虹，认为所见他的画，觉黑度尚嫌不足，请他画一幅黑到无可黑的山水画，给其欣赏，宾虹引为知音，立即挥毫，邮寄相赠。不过，对藏界和市场冷落自己的作品，黄宾虹曾预言：“我死后50年，我的画会热闹起来。”

　　今天，黄宾虹已被越来越多的人认识。特别是步入21世纪后，黄宾虹的作品受到海内外买家的热烈追捧，价格扶摇直上，迭创佳绩。从目前的势头看，黄宾虹作品可谓很热门，尽管他的作品存世很多，但藏家对黄宾虹作品的收藏却有增无减，特别是“黑宾虹”一类作品更受藏家欢迎。目前，他有多幅山水精品超过3000万元。2014年黄宾虹的作品可谓大放异彩，尤其是在嘉德拍卖会上，黄宾虹92岁高龄时所作《南高峰小景》格外抢眼，该作为先生晚年精心之作。画上宾公自题作画经过：画家纪游西湖，舟中观友人藏画，归后遂作此图以馈“伯钧先生”。伯均即章伯钧，爱国民主人士，曾任中央人民政府委员、中华人民共和国交通部长等。《南高峰小景》尺幅巨大，画轴上绘写西湖南高峰盛景，不求气韵而气韵自生，不求法备而万法具备，堪称宾虹公晚年师法造化的绝佳实践。此幅画家自署“九十二龄”，宾翁款署“九十二”者至为稀见，“九十二”岁大幅创作更是绝少，目前市场所见，仅以陈叔通旧藏《黄山汤口》可与此幅比肩。此幅作品经过多位买家争夺，以6267.5万元成交，轰动画坛。据悉，此作2001年嘉德拍卖时只以56.1万元成交，13年涨幅100多倍。同时，黄宾虹《大盂鼎铭文手卷》在嘉德另一场拍卖会上也吸引了不少藏家，此卷长达8米以上，在市场极为少见，最后被一藏家以1725万元收入囊中。

　　从上可看出，黄宾虹的书画正在市场热起来，早年他自己的预言正在兑现，能否持续走红，我们拭目以待！