吴老师在新中国的人物画创作中独树一帜，在我们学画的很小的时候吴老师就已经非常有影响力了。我们学画的过程中，可以说一直伴随着对吴老师的学习和逐渐的认识，以及后来的研究。我觉得吴老师他很好地解决了在水墨人物画中存在的很多难题，比如说他很好地解决了中西结合的问题，在这200年来由于中国经济的落后，西方的政治、经济、军事包括文化对中国的影响非常大，随着这种影响，尤其是在新中国成立以后，苏联模式的引进，西画成为中国的美术学院的主流。所以学习任何一个画种都以西画的基础为基础，吴老师也不例外，但是他非常好地解决了引进西画进入中国画，坚持中国画自己的面貌，他用中国水墨表现的现代人物画是中西结合的成功的一个典范。比如说，西画的素描，西画的结构、解剖、透视，西画的色彩，西画的构图取景，这些东西在吴老师的水墨人物画里面都有参照，都有吸取，但是他最终形成的还是中国画。他很好地解决了中国人物画如何吸收西洋化里面的程序，一些科学的东西，这些东西在吴老师早年的作品里面都非常明显的，一个一个阶段地解决得非常好，但是最后还是中国画。尤其是吴老师在我们学画的那个年代，他出过一本教材，对中国画里面怎么样能够在人物画里面开始对解剖，对整体人物结构的这种训练的一本教科书，这本教科书对我们的影响很大，我们都临摹过。可以说我都临摹着吴老师解剖书、速写，包括以后的水墨，伴随着我们之后学习的过程。全国影响都很大，因此我觉得第一个特点是他很好地解决了东西结合，吸收西洋的东西丰富中国画这样的一个难题。

　　再比如说，他很好地解决了生活和艺术创作的难题。在吴老师的画展中，在我们以往见到的他的大量的作品中间，他有大量的写生，深入藏区，深入北方、南方的农村。他大量的生活写生非常生动！他表现了浓厚的生活气息，因此他也表现了非常浓厚的民间气息，直接的生动的人物。这里面的一个个人物都非常鲜活，非常生动，我们能够感觉到很多人随时都见过。有一些是藏民，有一些是江南水乡的农民。他在现实人物的创作中间，绝对是以现实生活这个取之不尽的源泉为基础的，然后加以提炼、加以概括、加以表现。因此他的绘画充满了生活味道，他很好地解决了从生活提炼到艺术的这个问题。

　　再比如说，他很好地解决了传统和当代创作的这个问题，他的水墨的工具、材料，包括最后的对于境界、格调的要求，他是传统的。但是他最后形成的结果又是现代绘画，他对传统水墨的研究，对传统材料的掌握，对传统审美要求的一种追求，对自己画面境界的要求，格调的要求，非常高，很高雅！既平淡，但很有内涵，这些都是传统最高的境界，但他的表现又有传统，又有现代。表现最后的结果是现代绘画，还不是传统绘画的一种延续，或者是一种复制，完全是自己的创造。

　　因此我觉得他把生活和艺术的关系联系得既很紧密，又升华得很有高度。再比如说，他是一个教师，他是一个名教授，他很好地解决了教学和自己创作的关系。他在教学中间把很多因素分解开来。比如我刚才讲的我们临摹过他对人体结构的研究，他在速写课的一种教学，他课堂写生的一种教学，他创作的一种教学，他把教学和自己的创作完全融为一体，他的创作过程就是一种很好的教学。

　　吴老师是非常全面的，他每一节课都不落下。比如说，研究人体结构、研究构图、研究写生、研究创作、研究色彩和水墨的关系，最后把色彩褪去，去尽繁华，归于平淡。他完全是自己创作的过程跟他教学的过程完全一致。因此他桃李满天下，很多人学他。我们是没有直接跟随吴老师学习，但是我们从他整个的这个过程，看到他的轨迹非常的清晰。我们从中见，他就是有一个台阶，而这个台阶就很重要，所以他很好地解决了创作与教学的关系。另外呢，他很好地解决了自己的创作、教学和整个美术活动的关系。吴老师兼任很多社会职务，他在浙江美院，他在杭州，在全国，甚至一些国际活动，他都有策划，都有支持，都有组织，他推动了中国水墨画的发展，有很多活动都是他策划和组织的。在这个中间我们以前也被吴老师请去做过很多评委。比如说他给他的家乡搞的一些活动，给杭州市搞的一些活动，他的一些观点，我在《美术报》看到非常的全面，叫“美术的杭州”。“美术的杭州”老一辈也有提过，但是后来慢慢地被淡忘，吴老师由于他视野比较开阔，他不完全在自己的教学和创作中间，他把自己的创作、教学最后的结果对社会的作用放大了。他热爱他的家乡，和他长期生活、创作、教学的杭州。他是浦江人，他在浦江做活动我们也去，在杭州做活动我们也去。所以他的艺术整个回馈社会。为人民服务，为社会服务，为我们这个时代服务。所以吴老师最后的成就是多方面的。我刚才讲的有5点，非常难的问题，他很下功夫，把这几个关系处理得非常得当。在他的作品中间，他最后形成鲜明的个人特色。他以现实人物为基础，最后完全把历朝历代的水墨画的技法，在大家都不敢碰的宿墨上，形成了自己不可取代的在中国当代美术界独树一帜的宿墨画派，他是现实人物，现实题材，他从生活中来，最后升华为自己的创作。在美术本体的建设上，在水墨画本体的建设上，他的宿墨法可以说影响非常大!影响了国画，也影响了整个美术，因为很多不画国画的人，他第一次接触水墨，他就从吴老师的宿墨借鉴，他直接画的就是宿墨的效果。有很多是学版画的，学油画的，他一接触水墨就从宿墨来，直接从吴老师的效果来。因为吴老师的效果从众多的绘画展览中间你要一看，他非常突出！只有他的宿墨是和别人不一样的。宿墨一般人是不敢画的，因为宿墨非常难掌握，在古代就是剩墨、残墨，是不要的墨，是作废的墨。但是吴老师他点石成金，变废为宝，他把一个弱势变为优势。他把别人不敢碰的一个范围的事情做成一个精彩的个人特色。

　　我觉得吴老师的展览非常成功！这次展览的影响很大！希望吴老师身体健康！继续努力给我们留下更多、更好的作品。为我们美术的发展能有更大，更新的建树。