为什么要选择煤矿工人这一题材作为创作的表达方式，其实这是一次偶然的机会造就的。我的导师龙翔教授为了让我锻炼自己，安排我去煤矿体验生活。这看似很平常的一次下乡之行，却犹如一次洗礼，开启了自己新的人生。

　　在长广集团第七煤矿，我与工人们同吃同住，现在回想起来仍记忆犹新。

　　第一天到住处，一幢废弃几十年的公寓，地上的积灰印着自己深深的脚印。没有光线，自己拉了盏灯，没有床垫，拿浴巾垫着，一切仿佛噩梦般。生活上的艰苦其实算不了什么。十几天的矿上生活，虽然苦涩但很欢乐，因为有一群可爱的工人们，他们对生活有着积极乐观的态度，这里吃的是大锅饭，喝的是大缸酒，过得十分开心。虽然在一起的时间不多，但工人们的淳朴、开朗、直率打动了我，我和他们建立了纯真的友谊。

　　最难忘的是下井的体验，对于我来说这是一个完全陌生的世界。在海拔负1080米的工作面，黑暗、高温、潮湿，还有恐惧充斥着我的周围。地面和地下完全是两种生活状态，在这里每当前行一步，总充满着不确定因素，这里没有欢乐，这里只有无尽的黑暗。

　　我的雕塑《采集光明的人》即是此行之后的表达。作品表现了在千米深的地下，工人们作业的情景。煤矿的工作面是由一根根液压柱支撑的，因为深度越深地表的压力就越大，所以工作面的空间是在不断地压缩。在这个挤压的空间里，工人们在极其有限的空间里作业，危险性和难度性不言而喻。无形的压迫感会一直笼罩着他们。40多摄氏度的高温且黑暗的环境下工人们索性脱去了繁琐累赘的制服，肉体上是汗水与煤灰的交织。这一切，不但从视觉上，也从精神上强烈地震撼了我。

　　当下的高等美术学院在重视创新和思想过程中往往忽视了关注社会，走得远了，是时候回头开始审视这些被忽视的人群，被人们遗忘的人群。

　　这件作品我运用现实主义的表达方式，以大体量、最直观的方式表达创作意图，在雕塑语言上，为了表现作品的张力，提炼造型和强调构图的关系，我让人物冲破规则的构图，试图在稳定的三角型中寻找不确定感。

　　《采集光明的人》这件作品，如果能够唤起社会对这些默默无闻、辛勤劳作的矿工们的一丝关注，那就是艺术内涵所延伸的一种社会功能，应该是不虞之喜。

　　（作者为中国美术学院雕塑系2014硕士研究生）