总想写写凌炳奇，可是一直没有动笔。一是诸事撄神，静不下心，二是怕笔力不逮，信口雌黄，难入腠理，写不好。总想等个合适的时机，坐下来磨磨笔，等手写顺了，把我心中对他为人为艺的粗浅看法写出来，也算为我们的交往留下点痕迹。可是一直没有机会。此次他在京华办展，故不揣鄙陋，说些心里话，也算是对他的一点支持。

　　和凌炳奇相识始于书法，十多年来，完全是道义所交，谈得最多的也是书法，从最初的懵懂无知，到现在的一知半解。如果文青是基于对文学的钟情和狂热，那我们也可以算是书青，缘于对书法这门传统艺术的挚爱与传承。我和他，年龄上相差近20岁，应该说是属于两个年龄层次的人，本不应该有什么深情厚谊，却因书法而结缘。在这个重利轻义的年代，人心浮躁，大多数事情都已经功利化。撇开年龄差距不谈，身份、地位的不同，也不应该有什么深交。可是因为有了书法，我们十分投机，抛开了差距，成了忘年之交，我常常称他“老凌”，一起谈书论艺做活动，品茶沽酒穷折腾，虽没有什么大的作为，倒也乐在其中。因为纯粹，所以快乐。只要跟书法相关，他都付出自己的热心与真诚，往往爱屋及乌。只要力所能及，都会无私帮助、积极参与。心怀成事之想，不计个人得失。书法是一门内敛、寂寞的艺术，书法人往往更注重自身艺术的进步，而忽视别人的成长，只见小我，无视大家，对别人的艺术成就往往不屑一顾，嗤之以鼻，看不得别人，可内心里却又希望得到别人的关注。孩子总是自家的好，也许这就是人们常说的“文人相轻”。可是老凌似乎跳出了这个怪圈，经常借助自己的人脉资源，为他人作嫁衣。无论谁，只要在书法上取得成就，他都在第一时间，宣传推广，设宴庆贺，使之感受到书法带来的成功、快乐、幸福。在这点上，老凌是无私的，胸怀磊落。他不单关心书家个人，更关注地方书法事业。上世纪90年代，他在乡镇工作时，就举办了第一个乡镇书法展览，可以说，县内第一人，就是在全国范围内，也是鲜见的。更不用说来到县城后，经验交流会、作品评点会、书法展览、名家讲座、雅集联谊，组织观摩学习，推动投稿参展，活动不断，形式多样。为了提高整体实力，扩大影响，还把中国书协培训中心邀请到建湖，进行书法培训，提高艺术水准。短短几年，把建湖书法做得实实在在，有声有色，风生水起。在江苏省第五届新人书法篆刻展，建湖更是爆出入展19人的冷门，行家为之侧目，业界为之赞许。从这个意义上说，老凌做的是种树事业。

　　如果老凌仅仅做书法事业的绿叶、鼓手，我是不屑的。我更敬佩于他对书法艺术的喜爱与追求，多少年如一日，笔山墨海，青灯黄卷，孜孜以求。从80年代对硬笔书法的喜爱、练习，进而转入对毛笔书法的探索与追求。篆、隶、行、草，诸体皆涉，用功颇勤，如果这是一种业余的对书法感性的狂热，及至90代后，多次负笈北上，求学于京门，遍访名师，从而转入专业的对书法理性的思考。在此期间，认识了许多书法界的名家、大师，也听到了许多新鲜的理论，众说纷纭。然而书海浩瀚，博大精深，穷其一生，也未必能尽窥其奥，“吾生有涯，而知也无涯”，对于书法而言也是如此。如何走进传统，而又走出传统，这是一个痛苦的选择。兴趣的广博、艺术的多元往往使人迷茫，老凌也经历了一个漫长的历程。许多人选择了放弃，或者从俗，进而沦为江湖书家，或一般的写字匠。入古却不能出新，泥古而失去自我，这是许多书法人无法突破的怪圈。从传统中走来，找到自己的艺术语言，根植于经典，似古而非古。这需要有突破口，也需要放弃。楷书也就成了老凌自然的选择。原本就有一手漂亮欧楷功底的老凌，从欧体的整饬峭拔中走出来，遍临楷书诸家，兼习碑刻名品。钟王颜柳、褚虞薛赵，明清一脉，尽现笔端；猛龙黑女，元桢李璧，龙门诸品，合于手下。碑帖兼融，汇众妙于一体，中侧并用，呈方圆于万字，形成独特而鲜明的个人特色。用笔精致典雅，细腻入微；行笔灵动多变，轻重得宜；结字疏密奇险，收放自如；笔锋多变而又振速有致，这就是凌炳奇强烈的个人楷书风格。楷书于前人而言已经尽美矣，老凌从唐楷森严的法度中走出来，融入了碑版墓志的随意峻厉，意态横生，能有自己的感悟，不流于时俗，殊为不易。近年来，其楷书作品屡见于报端，时现于展赛，能得众誉，多年的付出，终得有成。我相信：老凌是快乐的！

　　前人有人品重于书品之说，今人有德艺双馨之言，从我多年来和老凌相处的点滴来看，书如其人。“胸怀磊落出奇锋，融碑入帖自从容”。