“西泠五老”小老弟，业已79岁的丁茂鲁于7月8日选定杭州唐云艺术馆举办了名为“返璞归真”的个展。刘江、吕国璋、钱大礼、郁重今、林乾良、杜高杰、徐家昌、陈竞秀、杜巽、宋涛、蔡景富、包正彦、王小勇、桑建华、蒋频、沈颖丽、沈正宏、季关泉等众多西泠印社社员、亲朋好友到场祝贺。

　　1959年即毕业于中央美术学院华东分院（现为中国美术学院）中国画系人物科的丁茂鲁一度留校任助教，国画、书法、篆刻兼善。1963年调入西泠印社，曾任西泠印社主任、出版社主编、编审、副秘书长，可谓是见证了解放后西泠印社沧桑历史的元老级人物。西泠印社孤山社址正门入口处的一面“西泠印社社址全景图”国画壁刻便是他的大手笔。另外，他对孤山社址的一大贡献是西泠印社90周年庆典，他提议凿制了一枚龟钮石印，邀请社员将各自姓名以边款体入刻，寓金石长寿之意，如今天衣无缝地静静镶嵌在西泠园林中，低调但却落地有声。

　　“作画要有自己的风格，这非常重要。前贤谓：‘学我者生，似我者死’，说明只有具有自己的风貌才能‘生’，不会‘死’。”丁茂鲁的书、画、印都有自己的风貌，相比较之下，他的国画风貌更具个人特色，无论人物、僧佛、山水、牧牛均憨拙厚朴，篆籀笔力之外，其着墨用色贵在浑古真放，有一种强劲的亲和力打通世俗、高雅的门槛，阅读起来往往会心一笑。“人谓我画不及书，意指我的书法似乎比画好，此乃作画太拘谨，反不及写字放松，故在日后作画时，若能做到写出来，定能达到一个新的境界。”丁茂鲁的国画是貌紧而实松，和他喜欢开玩笑一样，他的不紧不慢的运笔正切合了放松的要求，而放松是写意国画不作规矩的规矩，与西方绘画的严谨形成鲜明的反差。因为西方绘画不可能存在写的概念，中国的书法、绘画若是到了无牵无挂的“写”的状态，许多精彩常会相伴而生。

　　“播芳六合·西泠印社社员作品系列展”由西泠印社、杭州市文化创意产业办公室主办，主要针对诗、书、画、印综合实力强的60岁以上社员，“成熟”一个搞一个，蛮有意思，也蛮有味道。