这次的浙江美展巫澜以她独有的雕刻魅力——《父亲的一天》获得雕刻组的金奖。《父亲的一天》，由6幅相框排列组成，相框里分别以透雕的手法，塑造了其父亲、一位老知识分子在一天中的生活、工作的典型画面。作品是艺术家的真情流露，我们总能从中感受到艺术家对于作品的特别情感。父亲，一个再普通不过的词语，也是每个人再熟悉不过的人，在和巫澜的聊天中，能深深地感受到她对艺术的那分真诚，整整一年的时间里，她从木材的选料到精心的雕刻，亲力亲为，雕坏了重新来过，如是反复。雕刻成功了，茧子也布满了她的手掌。

　　“6个真实的场景，带你们走进一个既平凡又伟大的父亲的生活”。巫澜的父亲是位大学美术老师，巫澜从小受到他的熏陶，耳濡目染。有时父亲去上课，她还会偷偷溜到学校去偷听；有时偷偷地看父亲一个人在工作室里创作。“我的父亲是一个积极向上的父亲，他对工作的热情，对家里的照顾和对我的关心，已经成为一个烙印，深深地烙进了我的心里。我长大了，父亲老了。”巫澜的父亲带她走上艺术这条道路，现在她用她所擅长的方式，来表达对父亲的爱。

　　《父亲的一天》系列作品中，有那么一幅对巫澜来说意义非凡：绿叶丛中，一位正在进行油画创作的孤独父亲。这是一个真实的场景，当时的她并不理解只是把它深深地记在心里，多年后当自己也从事艺术工作，在决定做这幅作品的时候，那一瞬间在记忆深处的画面像火山一样喷涌而出。她想表达“创作是艺术家自己默默承受孤独的过程”。只有忍受茧中的孤独，才能体会破茧成蝶的绚丽。

　　这系列作品反映的是一个当代的生活场景，包括雕塑中表现的唱歌、打球等，但用的手法却是中国最传统的透雕。“我们这些新生代的雕塑创作者，对于这些老的技艺，再上手的时候还是不免有些生疏。在创作过程中，也经历了多次失败。”好作品都是经过多次的打磨和推敲的。今年9月份将赴安徽师范大学美术学院从教的她，也鼓励后生们，在创作之前要有一颗真诚的心，只要心到了真的就可以创作出优秀的作品。