初中海焦墨艺术带来的文化地震
兆辉/文
初中海焦墨艺术带来的文化地震
兆辉/文
研究初中海艺术理念,观察分析他的创作实践活动,看到他的成就已经形成了一个完整的体系,并被桃李天下的弟子、学者所共同弘扬,参加系列性的展览,出版首发式等活动,我认为初中海艺术在今天的中国文化界准确形成了一个典型的文化现象,这一文化现象是从国学民族美学为学术出发点,由高境界,高品位的艺术家从心灵出发的精神重建,是运作团队以产业文化工程来进行社会诠释的体系。这是当代中国的文化成功个案的典型。标志着中国当代艺术走向世界的真正开始。
我们为此笔歌墨舞。中国需要与时代同步的高品位,高格调的作品,需要向世界证明东方的毕加索,中国的梵高、米罗,就在我们这一代人中产生,在我们这一时代产生。
假画赝品充盈,让人对此行业望而却步的时代就在此时结束。
文物类的近现代、古代书画作品不会永远拍卖,当这类作品彻底走入博物馆的时代,就是我们结束对专家的怀疑,结束不该发生的新闻的时代。
应该欢呼的是,初中海的艺术文化现象诞生了,他的《富春山居图》有了过千万的价格,已经有大企业集团在创办初中海美术馆,初中海先生几十年所下功夫的研究和几十年的创作实践,一种高古的君子之风,一种远离尘俗的尖端学术终于在这一时代放射出耀人眼目的深刻光彩,这是沉埋的古器具备的红斑绿锈,是高品位的专业研究,他告诉人们的不是江南笛韵,春柳桃花的绚烂,是在笔墨的素雅洁净中演化出的阴阳,是生命哲学的探索、是抽象的太极图,白纸为阴墨为阳,在阴阳中乾旋坤转,在墨团之中找到的劲力之笔,在虚静中的情感律动,在单纯的墨线中的生理体验,是禅悟的生命境界。
初中海先生从笔墨出发,用焦墨形式表现了自己对传统民族文化精神最深刻的探索,他是学者型艺术家。将文人绘画的最深刻禅意精神与现代人类文化进行了时代的结合。这是对此时此世的生命诘问。
进入20世纪初,中国文化改革探索的一大批艺术精英们开拓出了这样的一条道路:他们不是在艺术技法的匠人层次思维,而是首先从民族文化与世界文化的变革发展中,以史学的文化高度,以哲学的深刻定位着自己的事业,艺术的实践表达在这一层次上找到了宗旨。山水大师傅抱石写了六百多万字的美术理论著作,齐白石有几千首诗,上千方印章,徐悲鸿先生更以开拓中西的髙瞻创造出了自己的文化教育体系。
初中海先生的艺术理论著作《一道论道》,正是将自己的创作上升总结出哲学的审美根基,在文化的深层开始了自己几十年跋山涉水的长征之路。
从这一点来评价初中海先生的立身之本是学术,他的人格画品在当代艺术界确立了学者型的标准,他的作品是当代艺术学界的研究成果,是艺术收藏品,不是漂亮的装饰,因为有深刻的哲学层次,观者赏之方有一咏三叹、百观不厌的东方审美,在当代文化艺术大繁荣的时代,我们很难找到艺术鉴赏与研究的统一标准。太多的江湖画家们自立为梅花王、画荷画马第一人,或将自己与公认的大师并列出书显示其高度,也有更多的人将官位当成衡量艺术品的标准,更被大众认可的是市场价格标准,但今天市场火的人不见得明天依然火。
中国的艺术标准一定会以学术出发,用艺术本身的思想含金量当成唯一的评价尺度。给艺术界一个从艺术本身出发的标准,从学术高度,文化修养以及艺术的个性化高度来综合评定,初中海先生得到当代中国美术界更多的学界权威、泰斗们的认可,就是证明。
我们一定要认清,真正的美术是一个综合学术,不是看着顺眼、缺乏深刻性的装饰画,他是学者的精神表现的升华,具备的内含是需要观众学习、阅读、品味的,提高观众的欣赏水平是艺术家的任务,而不是奉迎。
我们之中没有人会在顷刻之间将几千年的文化史美术史疏理定位。
我们最需要的是静心、虚心、自信奋发的学习。
初中海先生是谦虚的。
在继承传统精华的时候,历经几十年的案头工作而著作等身,他没有以简单的技法炫世,没有被当代世界的西学美术表面形式迷惑,他所坚持的是中国笔墨山水中的正脉传承,从中国线条出发的民族美术。从此五彩胭脂成腐秽,能用笔墨点阴晴。
中国国学的哲学和美学是深刻的,印象派之后的世界艺术大师无不在此领域汲取其精神内核和创作灵感,作为艺术家最没有幸福感,因为在这样的文化国度,你会很方便的走进这一辉煌的文化领域,山水画大师傅抱石先生说过,有人倡导或预言中国艺术要与西方结婚,我以为订婚也要三百年之后,我们要且说得近一点。中国艺术以其思想之深刻和高度是以傲视群雄绝不旁顾的向前走过去。
由于文化的普及,笔墨材料之廉价,更由于我们的艺术形式诞生在人人可为的书写体验中,使我们对这种艺术形式本身具有图式上的审美疲劳,商业时代从功利出发的价值观更弃绝单纯而追捧绚烂。
初中海的艺术以焦墨为主要形式,在渴笔中表现浑厚的正大气象,将线的表达深化出苍茫,静逸,深沉、忧郁的矛盾,使人由定生静,静而生慧,是真正的禅境。
山水画是中国传统绘画发展中最绚烂丰富的艺术主脉,黄宾虹作为近现代山水画领域的主峰,在笔墨技法和理论体系进行了体系化的疏理,他的笔墨高度具备里程碑的意义。后代画家无不在他的笔墨成就中汲取营养。
初中海先生独衷宾翁,对这位山水大师的继承和研究具体、深入。在继承中发展创造出自己的时代风格。在黄宾虹的墨分五色中他找到了焦墨作为最强音,以重锤大鼓在软毛笔盒柔韧的宣纸上击打出了时代的强音。
在层峦叠嶂中品味初中海先生抽象的线条美感,雨后千山铁铸成,行至水尽处,坐看云起时,在干裂的秋风中墨块和点浑合出高远,在润含春雨的精微处皴擦生烟云,江山无尽,笔墨中诗意无尽,各种变化的线柔弱轻风,坚如屈铁,一支笔已经成为了他的神经末梢,在导之泉注顿之山安的自然中挥洒,画面上重若崩云,轻如蝉翼,鸿飞兽骇、鸾舞蛇惊……
不要以为我这些古典化的词句是炫世的虚夸,请将目光聚焦在初中海老师的某一张作品上,细细品味,你会发现,那是一种抽象的笔墨符号,是当代的文化图腾,它宣示了虚静之中的真正空灵,在空灵之中的境界妙有……
在信仰缺失、习惯追问怀疑的时代,我们多么需要学会聆听,学会观察品味,学习建立自己对真善美的崇拜和发自内心的赞扬……
历史必将证明,生活在太平盛世的我们,在推动着中国梦想的实现。
民族复兴的百年梦想,离我们越来越近,推出代表当代美术最高学术成就的大师级艺术家是时代的需求,初中海先生的国际艺术巡展将在此时启动,我为他的展览想了一个标题,那就是:
美丽中国·千年笔墨·盛世梦想
他手中的一支毛笔定将承载这一时代赋予的责任。
他的艺术将在世界舞台上代表着我们每一个中国人,今天,时代的艺术审美追求,已经不仅是艺术创作者的任务,他的繁荣和发展需要各行各界的资源整合与跨界链接。
中国艺术发展的完整产业链的建立,与金融、政企各界的系统文化工程产业链开始萌生,艺术品成为这个社会产业链中闪亮的珍珠,已成事实。
围绕在初中海先生身边的各界人士,共同形成了社会合力,以他的艺术为中心将创造出更辉煌的当代中国文化发展案例。
这就是我对初中海文化现象作的初步研究和分析。
请诸位指正。
兆晖谢大家给我话语权。
谢谢!
2014年7月16日于燕溪草堂