美术报：赵老师你好，你今年想提交什么样的项目？

　　赵少俨：“问花·中国花鸟画家写真”已经在美术报艺术节的带领下在东莞、兰州、杭州展出，获得了很多关注，也让我认识了更多的花鸟画家。今年我想继续问花，一直“问”下去，将“问花·中国花鸟画家写真”做成连续性、持续性且学术梳理性非常强的一个品牌展览。

　　美术报：前3年的“问花”展每年都会有一些变化，请问今年的变化有哪些？

　　赵少俨：相较于往年，“问花·中国花鸟画家写真”今年在邀请的艺术家年龄段上会有所变化，打破以60后、70后为参展人员的局面，增加50后引领中国花鸟画发展的杰出代表和80后花鸟画新锐，同时在绘画流派和绘画风格上将有所微调，以期更加详细地梳理花鸟画的发展与变革。

　　美术报：可以透露一下你邀请的50后是哪几位吗？

　　赵少俨：呵呵，暂时保密。我相信如果我策划的此次展览最终入选美术报艺术节，美术报艺术节艺委会公示大名单的时候大家都会看到，邀请的几位50后花鸟画家都是中国花鸟画坛的代表人物或创新者，无论是谁，都代表了目前花鸟画的高度。同时，他们中的一位或几位将出任此次展览的艺术总监，为今年的“问花·中国花鸟画家写真”的学术高度严格把关。

　　美术报：是什么原因让你将“问花·中国花鸟画家写真”一直策划、推广下去？

　　赵少俨：我是画花鸟的，自然十分关注花鸟画的发展。中国传统花鸟画特别是写意花鸟画在当代遇到了前所未有的瓶颈，一些在写意花鸟方面有创作天赋的艺术家迫切需要展示的机会；而工笔花鸟画由于偏重于现实动物、植物的真实摹写，容易流于刻板和了无生气，然而还有很多花鸟画家的工笔花鸟画却审美时尚，雅逸超俗，既符合传统又具时代性。因此，为当代花鸟画创作人才提供展示其作品和个人魅力的机会就变得十分必要。“问花·中国花鸟画家写真”就是一个旨在梳理中国当代花鸟画创作人才，并为他们而专门设立的独立单元活动，我会一直邀请中国当代部分花鸟画界的精英参加此展览，在展览上将会看到他们真情演绎的社会担当和学术理想。

　　美术报：在近几年美术报艺术节的参与中，你最大的收获是什么？

　　赵少俨：美术报是专业的艺术类媒体，影响力非常广泛，而美术报艺术节是美术界的“春晚”，是策展人、艺术家、艺术爱好者的一次狂欢，同时美术报艺术节还为艺术家、策展人、收藏家、艺术经纪人、媒体搭建了一个以画会友的互相了解、切磋的平台，让很多不认识的，或者平时没有机会见到的人得到一个认识和交流的机会，在交流中获得启发与警示。