宋忠元、杜曼华、李波师生作品联展在山东淄博举办，我代表浙江省文联、浙江省美术家协会和中国美术学院表示诚挚的祝贺。

　　宋先生、杜先生都是我们尊敬的老师。他们的举止言谈朴素无华，却藴蓄某些美院代代传承的品质，彰显着某种与西湖湖山氤氲淳化的恬淡风习。1989年暮春，宋先生曾赴德国汉堡美术学院短期讲学，其时我正在那里进修学习，与宋先生有一段朝夕相处。宋先生沉稳恬淡、宠辱不惊，给我深刻的印象。宋先生担任中国美术学院副院长多年，带领我们年复一年抓教学、搞检查，很多方法，既重教学的严谨，又不忽视变革的多元，已形成代代相承的传统，保持至今。他的倾听和沉思，不仅为上世纪90年代以来美院的教学奠定了一种内省的风习，更为美院对教学的重视铺就集体性的精神征候。我与杜曼华先生相识更早，在学生时代就领受过她的教导。她的温厚中带有的谨严，让诸多同学心怀敬意。

　　宋忠元先生是上世纪50年代崛起的浙派人物画的代表画家。人物画在近现代，摆脱传统模式的痼症，通过素描写生所代表的人物造型研究来活化人物表现的课题，以笔墨色彩之神来强化人物之神。宋先生很早就在这个方向上对人物画进行了改革。他的艺术极大地丰富了人物画的表现力，树立了一个时代的线描人物表现的精神和高度。杜曼华先生是优秀的花鸟画家，也是美院工笔花卉的重要的代表。她的艺术既内涵娟秀，又抒发浪漫，呈现浓郁的时代气息。

　　宋先生与杜先生虽在人物与花卉上各有专树，但他们的艺术却内蕴相通，格味相近。他们在线描的梳理和表现上颇下功夫，并赋予这种“线”以庄严气象与变化生机。他们都十分注重线的韵律感，善于通过线的变化与节奏形成绘画的一种素美。尤其晚年，宋先生的人物画几乎洗尽铅华，直接用线的本身来表现人物的形神。杜先生的花鸟，凝着一缕浅紫的烟霞，仿佛荷塘月色，竹风滴音，万物只在浅吟轻唱。中国的文化总以清澄雅洁为上品。山水清音，烟雨清浅，日影清明，月色清莹，诸般之清正贵有内在的素心。“沧浪之水清兮，可以濯吾纓。”宋先生、杜先生的工笔感人，不在其技，不唯其工，尽在其内蕴的素雅天然，而于笔意线性中流溢一份清气，自得一种生命的格位。

　　李波早年就读于浙江美院，师从宋忠元、杜曼华两位先生，深得浙派艺术真谛。毕业后在山东淄博执教、生活已40多年，他把浙派艺术和中国美院的教学方法带到了山东并发扬光大，其作品既保留了浙派传统的特点和笔墨结构，又大胆融入了当地本土的画风，厚重的南北兼融的多样化特征，可喜可贺！今年5月，李波回母校举办画展，备受好评。李波不愧为宋先生、杜先生的高徒，中国美院为有这样的校友感到骄傲。

　　宋先生离开我们已一年多了。但他的平静端详总代表着一种本质的清空明洁，浮现在吾辈目前。中国的陶瓷到宋代的定窑白和汝窑的“雨过天青”，而洁净朴华，直臻人文精神的高境。禅宗有言，佛在哪里？恰在“银碗盛雪”。那内外莹澈，一片冰心，化去万物，只是智的高境。宋先生与杜先生的艺术正是向着高境的清风写照。

　　祝宋忠元、杜曼华、李波师生作品展圆满成功！

　　（作者系中国美协副主席、浙江省文联主席、浙江省美协主席、中国美院院长。）