生活中，创作中，懂得聆听自己内心最真实的声音，不浮夸，不奢华，不过度渲染，只要最真实最自然的状态，这就是一个艺术家应该具有的创作状态，这也是今年“留痕——国际版画邀请展”的主题——状态。

　　我们每天拥挤在这混凝土的城市森林，每天面对的是空气雾霾、汽车尾气、饮用水污染和食品的质量问题。当面对这一切最真实状态的时候，人们的内心便开始体会到前所未有的焦躁与不安，想想儿时奔跑在田野间，蓝天白云，空气中吹来阵阵青草的香味，田野里蝈蝈、蛐蛐的鸣叫声和小伙伴们大声欢笑、歌唱的情景，都成了遥远的幻景……由此，在现实中幻想桃花源式的世界，在幻景中对现实充满期待，而穿插在现实与幻景之间的便是艺术家的思索。

　　版画，最早最为实用艺术而出现，如今已经脱离本位，转换为当代艺术家喜爱多见的创作手法之一。而版画区别于其他艺术种类的不止是版画的复数性，更重要的是版画的局限性，这也就从另一个层面要求艺术家必须具备高度的概括能力和极强的画面把握能力。单取版画独特的趣味性和平实感而论，版画艺术家以特有的版画思维方式，提醒艺术家所拥有的艺术创作状态，希望运用版画的艺术语言表达艺术家对当代人的生活状态、生存状态、物质状态、精神状态的思考，也提醒自己和他人，要去找寻内心最真实的想法和追求，从而获得心灵的平和与宁静。

　　此次“留痕——国际版画邀请展”邀请的艺术家分为两部分，几乎集结了所有的版种，旨在展现一个最全面的版画创作生态，呈现版画艺术形态的丰富性：一部分是活跃于中国的版画艺术家，他们年轻而富有活力，作品更多地表现个人主观意志和个人价值观；一部分是活跃于欧洲的版画家，他们分别是西方传统版画，新媒体、网络等活泼新颖的多元化表现形式的代表。与中国版画的创作状态相比，当代欧洲版画的发展相对比较多元，对数码版画认可相对比较早，也许拜网络对当代日常生活的影响有关。而不论是中国的还是欧洲的版画，都试图将最真实的创作状态展现在观众面前。

　　一切的一切都变得渺小。心灵的平和与正能量才是驱动一切的源泉，就像这次“留痕——国际版画邀请展”，状态的体现和总结给艺术家一个终点，同时也获得一个新的起点，也给我们所有人一个新的起点。

　　感谢支持、关注“留痕——国际版画邀请展”的艺术家、策展人和艺术爱好者，希望通过“留痕——国际版画邀请展”，再次展现版画的魅力和传播力！