悠然会心得天真
——王金祥中国画简评
当下社会展览众多,活动频繁,看似一派文化繁荣景象,其实满目皆是浮躁,人们大都在浮躁中奔。大多艺术家为追逐名利,哗众取宠,创作更多的是迎合展览,迎合市场。能在喧嚣浮躁的当下,不阿谀奉承,不随波逐流,实为不易了。而有感于心性,以朴素的心灵在艺术的海洋里者少矣!然而,我所认识的王金祥先生便是其中的一位。
王金祥先生,幼承家训,对书画艺术情有独钟,在探究古今传统绘画艺术的同时,他以自己独特的审美来选择和自己心灵暗合的艺术家,作为追慕的对象。诸如丰子恺、叶浅予、钱君匋、王伯敏诸先生都是文人、学者,其绘画都是自然流露的诗意和文化内涵的呈现。王金祥先生有幸在上世纪80年代就有缘拜识叶浅予、钱君匋、王伯敏3位大家,聆听悉心教诲,受其恩泽。几十年来,王金祥先生默默耕耘,尽心探索,在诸师的基础上研究丰派艺术,渐渐地寻找到能表达自己心性的画风,写心、写意、写情便是王金祥先生心灵深处的向往。
王金祥先生的绘画题材以人物画为主,兼攻山水、花鸟画。画面的形式简约,创作的时候善于以简洁的线条来描绘眼中的万物,用高度概括手法表达自己内心所向往的心灵世界。他所创作的人物画都具有独特的节奏感与韵律;他的人物画形象直接来源于生活,作品既在简笔写意中形成了雅致的审美特征,又具清新朴素的审美趣味。其中自然流露的诗意和文化内涵常常让人们在观赏时不禁深思,画面简约、明快且通俗易懂,具有浓厚的中国文化因素;同时,又将文人画的笔墨程式、用色特点相结合,追求自然典雅的色彩效果。在构图、用色及人物造型上,其绘画的写意性是中国画最本质的体现,它徘徊在写实与抽象之间,以神写形,以形传神,从中探索天地之道,也是中国人平和、包容性情的体现。先生的画表现“出入形又不拘于形”,笔简而意浓,淋漓畅快而自有形在,他的创作动态造型的趣味性,简练中的生动性,成为一种视觉积淀,刻印在画家的心灵深处。
王金祥先生作品的画面形式与笔墨语言特征、审美特质与文化内涵既具丰子恺“意到笔不到”的意味,又有自身独特的风格;他不仅注重物象线条和创新的元素,又将人物表情刻画得出神入化,笔下是人情世故,纸上是情趣盎然,是一代文学艺术大师丰子恺的传承弟子。王金祥先生以其特有的情致酣畅淋漓、自在、随意的精神,表达心中的写心写意。
作者:阎大海(西泠印社社员、浙江省青年书协副主席)