有了去年首回合画人体的铺垫，今年加入的人更多了，便分成两拨，一拨人在江南画院，一拨人跑到本色美术馆“奢侈”。

　　本色美术馆大面积的落地窗，提供了真切的光源，对于画家而言，真够爽！

　　模特也比去年多，去年是胖瘦混搭，今年玩点流行色，黄黑白三肤色轮番上阵，罗马尼亚美女露卡更是成了画家们的开心果。如何交流？英语、汉语、俄语、手语啥方便用啥，“翠花”也成了画家对露卡的昵称。午餐时分，便是露卡与画家们交流最多的时光。酒过三巡，也不忘用俄语“乌拉”一番当年的中罗交好，自然满桌敲盘击碗，不亦乐乎。

　　画家与模特交流多了，自然在笔下就少了分隔膜。画家最想表现的，就是透过人体，画出人的本真。

　　卢西恩·弗洛伊德曾对策展人说：“人的动物性很令我着迷。这也是我喜欢画裸体的部分原因，因为这样我能看到更多。我喜欢看到人如动物般不拘束、不窘迫，自然本性的一面。” 这或许是小弗爷的人体作品总给人深刻印象的原因之一，而通过画面解剖人的内心世界，才使他的作品震撼人心！

　　无疑，苏州的画家们着迷于人体的同时，也在力图表现人体“自然本性的一面”。

　　给模特设计动作是一件伤脑筋的事，很容易出现僵硬的程式化、习作化。今年的模特动态显然比去年丰富了些，根据不同模特的气质与形体语言，摆出“会说话”的形体姿态，让模特用身体与画布交流，品位提升了，画面也更富于内涵了！

　　画人体，如果仅仅画出人的躯壳，那只是社会主义初级阶段，温饱而已。“在事实与真理之间存在着差别，真理具有揭示事实本质的性质，如果某种事物是真实的，它就比仅仅是‘如此’更能打动人心。”小弗爷的这段话是对其个人艺术的深度概括。他要表现的，是表象背后的内在真实。他也告诉我们， 透过躯体画出人的本真，才能进入人体绘画的高级境界，一种鱼和熊掌都要收入囊中的境界！

　　苏州画家们何尝不想进入至高境界？所以，他们奢侈着难得一聚的宝贵时光，用自己对人体的理解画着、抹着，或平实，或惊艳，或隐晦，或直白……

　　或许，奢侈地混日子，会成为习惯，而这种习惯，将会诞生出无数瞬间的定格，人的本真，在淋漓斑驳的画布上一一呈现，混日子混出的奢侈品以及画家们的生活态度和生活状态，会告诉人们，其实，奢侈是可以这样演绎的！