本报讯 通讯员 均己 阿塞尔·维伍德(Axel Vervoordt)身上的头衔太多了，著名收藏家、古董商、室内设计师、策展人等等。这位出生于安特卫普的贵族是全世界首屈一指的潮流向导。从上世纪70年代初，他将残缺之美与西式古董、当代绘画、摄影融为一炉，塑造出一个个独特空间。近日，他与日本建筑师Tatsuro Miki共同设计了格林威治酒店的阁楼套房，在喧嚷的曼哈顿打造出一方令人惊艳的朴素天地。

　　上世纪70年代初，维伍德开始到泰国、柬埔寨和日本去收购古董。与此同时，他也发现自己对“侘”（源于日本美学“侘寂”）有强烈的亲近感，这是一种禅宗观念，认为真正的美是缺憾、残缺和暂时的——也就是说，会像生命一样消逝。这种主张反映出他对贫贱、“丑陋”物品的爱，比如牧羊人的一张做工粗糙的桌子，或者一只乐烧茶碗。

　　阿塞尔·维伍德对“风格”并不感兴趣，他从根本上说是个形而上学家。探究生命的本质以及时空的概念才是最吸引他的事；他用灵感突发的物件和内饰安排来表达这些看法。“我们珍视由时间锻造的物件。我们所作的设计并无规则——一切来自于心。”他说。

　　可持续发展的设计相呼应整个套房的内部和外部空间。像石材、钢材和再生木质材料都经过精心挑选，每一个区域都经过若有所思的利用。客厅设有舒适的休息区域，并设有玻璃门可通向下层的露台花园。该建筑原有的铜屋顶被艺术家们进行了改造，由纽约州北部的工匠手工制造成的葫芦形灯具非常的独特。