自南朝谢赫提出“六法”以来，“气韵生动”一直成为中国画实践所追求的最高标准。多少年来，这一命题一直被不断地释读，每个时代均有新的解析，但“气韵生动”在中国画中的审美核心地位始终没有被动摇过。而在中国画创作中备受推崇的“书卷气”、“文人气”其实也是从“气韵生动”中派生出来的一种审美判断，它虽然从宋元以后才逐步形成，但这种对艺术家内在修养和高端品位的倡导使得中国画更增加了文化的力量，同时也成为了我们至今一直坚守的传统。大兴的画就有一股子“书卷气”，延续着文人画的血脉。他的小品古意盎然，意趣高雅，而大尺幅的泼墨泼彩则融合了传统和现代的元素，解构了传统山水的结构，形成一种新的图式，在大的形式感之中又不缺细微的传统笔墨的点化。这些作品反映了他目前对中国画的认识和创作的一种状态。当然，大兴扎实的绘画基本功也透露出他的研究生导师张志民教授对他的长期教诲和严格训练。因此，对于大兴的这次画展，我是予以充分肯定的。

　　大兴绘画的成就与进步离不开他的勤奋和执着。作为画家，除了潜心画画以外，更难能可贵的是他一直坚持研读艺术史和理论书籍，深知“功夫在画外”的道理。近些年来，在各类艺术核心期刊上发表了不少文章，而且他的文字朴实无华，少有空洞之言，用他自己的话来说都是些读书和画画的体会。

　　大兴常来我办公室坐坐，我们会就一些绘画理论和创作的问题进行交流，有时他说我听，有时我说他听，很多的问题讨论得很具体，像泼墨泼彩中“抽象”与“具象”的关系，色彩在泼墨泼彩的作用和效果等等。与他的这些交流，让我更感他对绘画的热爱，对艺术的执着。我相信以大兴所具有的这种精神和才能，他一定能够在艺术的道路上走得更远。顺祝大兴北京荣宝斋画展成功！