写意油画：百年传统的岭南践行

　　2014年5月18日至31日，由中国政协文史馆油画研究院、岭南美术馆联合主办的“写意江山——中国写意油画名家作品展”亮相岭南美术馆，展出了中国美术家协会副主席、中央美术学院院长范迪安，中国壁画协会主席、著名写意油画家戴士和等10位艺术家的70幅油画作品。

　　作为岭南美术馆本年度重要的学术展览之一，该展览旨在通过展示中国当代油画高超技艺，重现中国油画的发展历程。回望总结中国油画的发展历程，具有文化觉悟和理性精神的中国油画人处在越来越清醒的艺术实践中，中国油画由此处在越来越具有文化根本性的发展轨道上。

　　中国壁画学会主席戴士和说：“写意的油画和写实的油画，以及大家熟悉的各种各样的油画，在品种上是朋友的关系、是互相促进的关系。但是在精神上，写意的精神一直是我们中华艺术的一个传统的、非常重要的艺术上的梦。”

　　中国美术馆馆长范迪安认为，“广东东莞拥有非常丰厚的中国近现代的人文历史，又有改革开放以来中国经济发展的蓬勃气象。这一次艺术家前来东莞，不仅仅是一次学术交流，也是一次很好的认识东莞社会全面建设和发展、了解今天中国的社会发展的形势和机会。可以说拉近了我们油画界和东莞的距离，也通过油画的写意精神、写意的手笔来反映我们今天社会发展和家园建设的新貌。”

　　本次参展的10位艺术家在当代油画艺术领域颇具代表性，他们经历了中国当代艺术的转型和变革，在油画创作中融合了中西艺术内涵外质，体现了艺术家们在中西方文化互相交融过程中自觉的文化意识，展示了中国写意油画的斑斓多姿和独特魅力。专业人士表示，这次展览是继东莞成功举办“写实主义在中国”、“重返山林：南方山水新趋势”等展览之后，对东莞产生深远影响的又一次重要的学术展览。

　　重返山林：找寻传统的精神皈依

　　6月25日至7月6日，“重返山林（第二回）：逸笔草草南方山水画展”在岭南美术馆开幕，展示了一批在南方山水画领域实力派画家陈湘波、韩浪、黄唯理、陈迹、黄颂豪、刘岩石、林淼等等作品以及手稿近百幅。

　　本次展览旨在重新讨论一种属于山水魂灵的精神家园的实践问题，从而确认山水的原本价值，并通过对这一价值的追寻，重建我们的灵魂归缩地。参加本展览的画家多年来勤奋耕耘，大胆创新，已经形成一股不容忽视的艺术力量。作品既有传统的因素，更有时代的创意；既是对乡野的眺望，更是对山林精神的向往；既是一种日常的艺术实践，更是一种精神境界的远足游走，他们一直在思考山水画如何走向当代的课题。

　　本次展览的价值亮点，在于倡导“重返山林”，更多的是一种象征诉求，是一种审美追问，而不是现实诉求，不是科学追问。“逸笔草草”，其意义就是我们所渴望寻求的一种心性存在，一种人生态度。这样一来，艺术所给予我们的，首先应该是一种精神状态。我们要回到开始，回到内心。

　　本展览的意义不仅在于展示艺术对山林的真实回归，而且希望通过展览本身，证明一种寻觅失落的传统如何成为当代性一种思潮，以及这一思潮本身的意义，同时证明山水画之价值恰恰在于对精神家园的依归。

　　水墨汉字：艺术传统的多元呈现

　　11月16日至30日，“山上山下：关于水墨汉字艺术的对话展”在岭南美术馆展出。本次展览由岭南画院、十方艺术机构、北大资源学院艺术传媒学院联合主办，展出现代水墨汉字艺术作品约160件。

　　本次展览组织了由当代艺术家濮列平主讲了《关于汉字艺术的介绍及水墨汉字创作》的展前讲座，探讨改革开放30年中国艺术的挣扎与困局，汉字艺术从边缘到主流的必然以及汉字艺术的现状及未来等话题。并现场进行水墨汉字艺术的创作演示示范等。

　　东莞是岭南文明的重要策源地，是改革开放的前沿地，也是颇具创新意识的岭南画派的发祥地。展览体现了汉字艺术创作与艺术语汇从观念到艺术实践的探索成果，推出水墨汉字艺术创作、展前讲座、创作示范、精品展示、沙龙对话、艺术研讨、编辑丛书以及小朋友汉字艺术创作与普及等系列活动。这一展览的推出，对东莞人民来说具有较高的艺术价值和较强的时代意义和现实意义，对市民的艺术修养和城市文化氛围的激励营造都将发挥积极的影响。

　　主办方表示，通过组织举办“山上山下”水墨汉字艺术的对话展，充分发挥古老的汉字艺术的精神锻造和艺术熏陶的功能，这是东莞艺术创作研讨的一次提升，也是文艺精品展示交流的一个崭新亮点。让东莞市民充分感受到传统汉字文化艺术的非凡魅力，让艺术惠民落到实处，也让东莞市民领略到国内汉字文化艺术精品的魅力和汉字书法艺术名家的风采。

　　反观工笔：学术传统的当代对话

　　12月5日至28日，由岭南画院主办的“反观工笔”中国当代工笔画学术邀请展”在岭南美术馆举行。此次展览由国内著名策展人杨小彦先生担任学术主持，中国艺术研究院美术学博士生陈国辉、吴爽、秦金根、刘童、缑梦媛、王成国为策展团队，特邀国内较为活跃且新锐的艺术评论家及美术史学者为学术批评观察团，展出张见、陈湘波等25位艺术家的作品。

　　本次展览通过学术邀请展和相关的学术研讨活动，反观当代工笔画创作的问题与情境，以此提供相关话语资源，以期形成有助于推动当代工笔画创作的对话平台。在当今中外美术交流日益紧密和中国美术繁荣的多元发展态势下，中国当代工笔画有了博采众长和兼收并蓄的契机。然而，工笔画创作在当代语境下产生多元样式的同时，诸多问题值得我们反思。比方说，在挪用图像资源创作下工笔画的当代性以及它的语言结构问题；工笔画创作如何在传统媒介下进行当代叙事；当代工笔画并非真实的视觉经验，它带给我们何样的观看方式等相关问题。

　　本次展览的另一亮点是，与黄河集团、第五时尚艺术莞等艺术机构联手打造艺术与产业对接的可能性平台。展览期间举办的艺术与产业高峰论坛和艺术授权仪式，被业内专家评价为开创了艺术与产业无缝对接的“新模式”。

　　一年来，岭南美术馆作为公益性美术馆，以举办国内外大型艺术展览与研究为宗旨，充分发挥自身功能，卓有成效地组织举办了一系列在国内、省内颇具影响的大型展览活动。目前已确立三大学术品牌：一是与中国油画院合作，策划推广“具象中国”系列油画作品展；二是与中国美术馆、中国美术家协会油画艺术委员会合作，共同策划“写意中国”大型系列作品展；三是与广东美术家协会联手，定期策划“重返山林”系列学术作品展。目前，该馆还致力于国内当代工笔画创作现状的研究与推广，通过举办中国当代工笔画系列学术邀请展以及相关学术活动，力图塑造奠定该馆另一崭新学术品牌。