本报北京讯 罗元欣 由北京画院策划组织的“咫尺天地——北京画院画家小幅作品展”于3月10-18日在北京画院美术馆开展。此展是继北京画院主办的“疆域行歌——北京画院少数民族题材作品展”成功举办后北京画院在职画家再次集体亮相，共展出小幅中国画作品130余幅。

　　小幅作品多为性灵之作，重意、重趣，值得品味。不能视小幅作品就是由大画缩小而来的，尺有所短，寸有所长。在表现形式上，小幅作品要笔精墨妙，以少胜多，以一当十，小中见大，小中见真。宗少文曾言：“竖划三寸，当千仞之高；横墨娄尺，体百里之远。”对于画家来说，是否能驾驭小幅作品，是其综合能力与素养的具体表现。

　　今天画作无论是在美术馆、在画廊、在艺术博览会上，通常被逐一悬于墙上，这样的观看方式适应了美术馆的“公共性”需求，顺应了 “民主”的要求。而随之而来的问题是由于展览空间的不断增大，画家的创作也日渐为了展览时的“眼球”效应，而将作品越画越大，甚至有了大而无物的趋向。这恰恰丧失了中国艺术中“小中见大”、“咫尺乾坤”的意境，更因单纯追求恢弘的气势，而少了中国艺术的内敛含蓄与笔端的精妙韵味。

　　北京画院作为新中国成立的第一所以继承传统为核心的国家级画院，有必要在“更快、更高、更强”的喧嚣中表述自我的态度。因为艺术不同于体育，其有多方面的标准。此时，北京画院推出“咫尺天地”小幅作品展，希望与大家在静静的近距离观赏中，觅到中国艺术里的笔精墨妙与胸中意蕴。