在油画史上多种多样的名字和富有创造力的个体中，观众们有幸见证了俄罗斯艺术史上最伟大的时代之一。4月24日，由中国国家博物馆和俄罗斯国立特列恰科夫画廊主办的“伏尔加河回响——特列恰科夫画廊藏巡回画派精品展”在中国国家博物馆开幕。那个时代最为人熟知的艺术家就是巡回画派的画家们。这个活跃并富有创造性的联盟，代表着俄罗斯19世纪下半叶现实主义艺术最重要的篇章，他们的艺术就像具有魔法的水晶，反射出俄罗斯艺术的全部精华及俄罗斯的生活和历史。观众能在展览中看到巡回画派丰富多样甚至是充满戏剧冲突的艺术特征。

　　本次展览是国内有史以来最系统的巡回画派展览，全面展示19世纪俄罗斯巡回展览画派的创作倾向与艺术成就。展品共计64幅油画作品，包括克拉姆斯柯依（4幅）、列宾（7幅）、苏里科夫（2幅）、彼罗夫、萨符拉索夫、希施金、列维坦、波列诺夫、马科夫斯基、谢罗夫等35位俄罗斯艺术大师的绘画精品。其中，克拉姆斯柯依的《列宾肖像》，列宾的《晚会》、《集会》、《特列季亚科夫肖像》，苏里科夫的《公主访问女修道院》，别罗夫的《溺亡的妇女》，萨符拉索夫的《霜降树林》，列维坦的《春天-大水》，谢罗夫的《在窗边》等画作，都是具有代表性的巡回画派杰作。

　　展览共分5个部分：“序厅”，“生活、真理、坦诚——巡回画派风俗画”，“时代理想的化身——俄罗斯名人肖像画”，“充满奇迹的自然——巡回画派风景画”及“年轻的声音——世纪之交的巡回画派”。在风景画中感受大自然的美丽，在风俗画中领略俄罗斯人民的日常生活和风俗，在肖像画中欣赏俄罗斯的文化巨人、作家和哲学家托尔斯泰、剧作家奥斯特洛夫斯基、作家契诃夫和特列恰科夫画廊的创始人特列恰科夫先生，把中国观众带入俄罗斯大地独具魅力意境之中。

　　描绘俄罗斯社会各阶层人物、人际关系、生活事件的作品，被称为“风俗画”，这些作品清晰地表现了艺术家对周围现实的态度。在“巡回艺术展览协会”画家的创作中，风俗画占有举足轻重的地位。从事风俗画创作的艺术家从不会对自己笔下的人物漠不关心，他们表现的事件常常让观众感同身受，对画面表现的不公正产生反感，对画中主人公的命运满怀兴趣和同情。

　　19世纪下半叶，俄罗斯最伟大的画家毫无疑问是伊里亚·叶菲莫维奇·列宾。他是一位兴趣广泛、视野开阔、拥有伟大天赋的艺术家，他的天赋几乎在所有绘画体裁中得到充分发挥，包括肖像画、历史画、风俗画，并扩展了这些体裁的主题范围。例如作品《索菲亚·罗西菲芙娜·门特尔肖像》，画面中，美貌的青年女子身穿白色皱领盛装，在钢琴旁专注地凝望。钢琴盖上有一大捧盛开的鲜花，无声地证明了她刚刚获得演出成功。在这件作品中，列宾展示了色彩大师的技巧，大胆使用红色的玫瑰花，与挂在椅背斗篷上的红色裘皮交相辉映。巡回画派风俗画为我们展现了来自另一时代的人，表现了人类的命运、个性和生活复杂多样的特点，艺术家用忠实而真诚的图像在画布上重新演绎着人类的悲欢哀乐。

　　肖像画在俄罗斯造型艺术史上占有特殊地位，从18世纪开始发展，在19世纪下半叶成为最重要的一种绘画类型，出现了众多优秀作品。艺术家对人类个体、内心生活以及人和周遭世界间多样而复杂的关系产生了浓厚兴趣，最大兴趣则来自那些用事业和创作缔造俄罗斯文化的人，这些都反映在他们的肖像画中。在不同艺术家创作的肖像画中，可以看到不同命运、性格各异的人，他们是时代理想的化身。巡回画派肖像画的每一位画中人都是民族的良知、理智、力量和未来，代表着她的优秀形象。

　　风景画让人们认识故乡的土地，看到俄罗斯跨越田野和林间道路的辽阔空间，这与同时代人的生活知识紧密相关。巡回画派风景画和风俗画关系非常密切， 画面描绘渺无人迹的自然，却总能让观者真切感觉到人的存在。风景画常常成为艺术家感觉和思想的载体，反映他们对国家和民族命运的思考。在和自然对话，并将它呈现在画布上时，每个风景画家都有自己独一无二的音调。

　　特列恰科夫先生具有非凡的洞察力和使命感，他曾经把自己对俄罗斯艺术繁荣的期望与巡回画派的艺术家们联系在一起。特列恰科夫画廊藏有最完整、最重要的巡回画派作品，这些作品是其核心，画廊因此常被称作“巡回画派之家”，正如莫斯科小剧院是奥斯特洛夫斯基的家一样。

　　此次展出的作品仅仅是俄罗斯19世纪下半叶丰富多彩的艺术的一部分，但这些画作带来那个似乎早已远去时代的生活气息，重新勾勒出人们过去的生活及伟大艺术家进行创作的精神家园，他们通过自己的能量、创造力和辛勤工作铸就了俄罗斯历史。据悉，展览将持续至7月26日。