超写实主义在20世纪60年代末至70年代产生并兴盛于美国。它完全以实物、照片为参照，在画布上客观而清晰地予以再现。20世纪80年代，中国进入了改革开放时期，超写实主义技法作为当时欧美盛行的绘画技法随着西方文化浪潮的涌入一起进入中国。这一时期诞生了不少超写实油画佳作，如罗中立的《父亲》，精微细腻的笔触严谨朴实，丰满润泽，在获得巨大荣誉的同时在美术界掀起了超写实主义的风潮。后来超写实主义佳作如雨后春笋般涌现。从1983年起，清华大学美术学院率先在装潢和特艺系开设了超写实主义的课程。现在各大美术学院均开设了超写实油画课程，并将其列为油画技法训练的重点课程，超级写实主义已成为当代油画非常重要的技法。

　　本书作者宋宇是中央美院城市设计学院的老师，致力于写实油画创作已有近20年。多年的写生经验与不断探索使得他积累了丰富的创作经验。

　　身为70后，宋宇有着浓郁的知识分子情怀，又有一副爽直侠义的热心肠，为人作画都很坦率实在。《超写实油画技法揭秘》就是要把绘画过程中任何一个学画者可能出现困惑或疑难的地方都予以放大呈现并给出解决方案。

　　《超写实油画技法揭秘》尽量避免生僻、晦涩难懂的专业词藻，用很生活化的语言，作者写得轻松，读者看得轻松，不谈什么学术观点，只实实在在地讲怎么画一幅好画。

　　起稿、上色、调整，几个步骤，用了212幅细节图。猪鬃笔调和、小画刀“搅混”、手指涂抹、中号笔抹媒介剂、软布擦拭、大面积涂抹的小窍门、签名落款，两个月的时间就在这一笔一画的细致涂抹中一晃而过。这是一个漫长又充满着惊喜的作画过程，读下来让读者体验到了一种全新的绘画技法，完全不同于传统绘画的创作过程。从选定照片、拼合图案到勾线、上色直至最后完成作品，整个过程是严谨的理性的环环相扣的创作过程。

　　“这是一本关于怎么画写实油画的技法书”，作者认为得到如此评价足矣。

　　作者反复强调，超写实油画毕竟不是照片，画家毕竟不是工匠。一幅作品创作完成，拿给观者欣赏时，应该能让人看到创作者的想法和情感。

　　（刘晓曼，山东美术出版社编辑）