终于，我得到一个用文字为刘明画一幅素描的机会。我想起二十多年前，我刚从一个山区小镇调到县文化馆时，刘明送给我的一幅鲁迅素描，画面上的鲁迅目光温和，头发不再似刺猬那般锋芒毕露，颧骨被颊上隐约的丰腴包围起来，显得有些富态；唇上那一部著名的墨胡，被刘明的2B铅笔处理得有点像圣诞老人。总之，很长时间里，我破旧居室的墙上挂着一个和蔼的好好先生，而不是一个愤世嫉俗的老人，那就是刘明版的鲁迅。我认为，这幅素描基本上代表了刘明对世界的看法。他之所以敢在鲁迅的容颜上加上自己的想法，绝不是对老人家的不恭，而是希望他温和一些，宽容一些，同时他舍不得老人家这么瘦，他要给老人家加肉。如果可能，他可以把自己的肉割下来。从这幅素描出发，刘明的为人与画风已经有了一个鲜明的基调：大俗大爱，从无清高，满世界都是风和日丽，活下来的都是好人。如果上帝发给他一把刀，他会用来削水果，削了半天都是给别人吃的；刀的另一面，本可以防身，刘明怕它伤人，早就把刀刃磨平了。姜太公钓鱼，钩子是直的，那是一种境界。经历了许多风雨的刘明信奉一句名言：仁者无敌。

　　从一个底层的美术青年成长为悲鸿故乡的美术馆长，刘明用了20年。领导信任，将悲鸿、瘦石两馆又归其麾下。于是“刘三馆”的美名不胫而走，江南书画界无人不晓。刘三馆的小碎步永远急急匆匆，没有星期日，只有星期七。宜兴这个书画码头虽小，但吃水很深。天下的丹青豪杰，谁都想来悲鸿故里沾点仙气，刘三馆的热情诚恳也声名远播。据说办展览比娶媳妇还忙，定吉日，送请柬，做广告，布展品，请嘉宾……还要安排食宿、迎来送往，甚至还要指挥礼仪小姐等等。有时候请了张三却来了李四，或者张三李四都没来，王五麻子却来了，刘三馆一点也不急，他会飞快地写个纸条交给主持书画展的领导，求他务必宣读王五麻子的大名。他眼睛尖，有时会突然发现书画展进行时中的问题，比如，德高望重的某老，突然出现在观众队伍里而没有被人发现，刘三馆扑上去了。嘘寒问暖，补戴红花，好言安抚一箩筐；比如，书画展还有半小时就要开始，刘三馆突然在广告牌上发现错了一个关键的字，补救工作在刘三馆指挥下在开始前一分钟搞定；刘三馆事必躬亲，常常搞得蓬头垢面。喘不过气的时候，偶尔也会对着自己的团队发火，但对前来办展的书画家绝对安排周到。红地毯和鲜花应有尽有，粉丝的捧场接二连三，还有白花花进项的银子。书画家们满意地离开宜兴的时候，对这一方神奇的土地、和这里的人，都会生起一种敬意。口口相传，他们会把这种敬意带到天下。书画之乡，不是吹出来的，8年时间，近300个展览，这是什么概念？红肥绿瘦的亦园里，几乎周周有看点，老百姓个个成了艺术的美食家了。刘三馆如今华发早生，血压偏高，但从来无怨无悔。我曾经开玩笑说，三馆就像一个糊灯笼的，别人的灯笼都一盏盏亮了，他自己的灯笼不但暗着，有的地方还被别人踹破了。刘三馆无所谓，他为别人的开心而忙，在别人的风景里忙得开心，这就够了。有人说，美术馆才是他的大作品，我听了恍然大悟。

　　有的文人墨客拿起笔，就说自己在雕龙，别的事，俗而烦，都是雕虫。一味雕虫，壮夫不为；天天雕龙，未免太累。刘明是一个善于忙里偷空、龙虫并雕的人。他的书画，在我这个外行人眼里，就是他性格的善根里开出的花。他的艺术水准已经登山什么山的什么峰，自有方家评说。但我喜欢刘明的画，一是趣，二是俗。刘明的鱼虾妙趣横生，闲章“白石遗风”；花鸟则大俗大雅。像张爱玲的文字，是骨头里的俗，是血脉里的雅。刘明的山水有些苍茫气，亦有残唐诗境；词人半肩行李，收拾秋水春云。无论杨柳梧桐、翠华春秋，都若苍云吐哺，俗骨俱仙。

　　修净土者，自净其心，方寸居然莲界。刘明的花圃里众香扑鼻，他朋友多，口碑好，有人说，他的口碑并不比别人的奖杯含金量低。奖杯和口碑，哪个更重要，更有价值？各人自有见解。但我知道，刘明是把后者视如生命的人，让别人去藏之名山吧，他就做一个能为大家做事的人。敬师长，帮朋友，急公好义，拼命三郎。海棠无香，一样可以开到荼靡。

　　丁亥年大暑，挥汗于祈皓楼

　　（偶翻旧屉，发现此文。如今刘三馆已升格为刘五馆了。满头华发，面有倦容，而脚下依然生风，信心依然满满。据称，刘五馆正在努力变成刘无馆。曰：刘无馆实现之日，刘丹青起飞之时。不禁用川腔为刘五馆吆喝一声：要—得！辛卯岁末又记）