双城设计周

　　伦敦设计周开始，北京国际设计周也已经启幕。设计进入中英两国公众的视野，正如同本年度中英文化论坛的主题——艺术与创意经济，越来越受到政府的重视，因为创意经济就如同伦敦摘掉了雾都的帽子而获得蓝天一样，利国利民。显然，作为最早提出创意经济的国家，英国在艺术创意方面的成就所带来的不仅是经济上的利益。

　　创意经济

　　2015年米兰世博，英国以“创意的蜂巢”，中国以“希望的田野”，将与之相关的创意表达作出了精彩的呈现。这两个世博主题是各自国家对已有文化历史和当代发展的写照与期许。显然，中国在文化创意和创意经济的历史发展中曾经有过辉煌，至今在V&A博物馆中展出的明代瓷器（包括外销瓷）对于欧洲的影响可见一斑。

　　博物馆的创意表达

　　博物馆间的交流是一种特别的文化创意，它是经年的积累与时代发展的结合，是基于藏品和服务公众的考量，其中策展或其它专业方面的创意表达，所带来的不仅是专业上的交流，还会带来保险，物流，创意设计，印刷，出版，旅游等相关产业的互动。文化创意和文化产业从另一方面又推动了博物馆事业的发展，应该给予重视。

　　创意就是打破常规

　　创意就是打破常规和平庸。因此，如何接受创意，不仅是一种文化态度，而且是学习的深入与发展。伦敦设计周的作品在V&A博物馆并没有专门的展厅，而是嵌入到展厅和公共空间中，给这一具有久远历史的博物馆带来了生机。所形成的新常态借助于伦敦设计周为博物馆的发展开辟了一条新的道路，这在英国是无可非议的。

　　嵌入式

　　1897年就对外开放的泰特美术馆，今年也一反常态，以嵌入式的方式在最重要的位置安放了一组定制的超大型作品，当人们面对它，想到泰晤士河畔的泰特现代美术馆，同门兄弟之间的专业分工被打破了。作为尝试无可厚非。因为一件或几件作品的出现不能改变了它的根本方向，相反，却在一种对比中显现了该馆独特的底蕴。

　　博物馆的发展是正业

　　在近十年的国际博物馆的发展潮流中，以适应公众需求的业务发展，带来了观众数量的大幅度提升。可是，像嵌入式的方式在中国的博物馆界还没有出现，就已经有了对这一方式的不解之声，问题是如果副教授都还没有弄明白、想清楚，遑论普通公众。可怕的是半吊子，一句“不务正业”就已经显现了其真正是不懂正业。

　　需要专业的眼光

　　专业的事情需要专业的眼光和专业的认知，并不是一般的道理所能理解。如果仅有一般的道理就去论述专业的事情，确实是要闹国际笑话。如果说老牌的国立的V&A和泰特以嵌入式的方式为博物馆的发展带来生机是“不务正业”，那么，这些专业人士是吃干饭的吗？网上的一些影响公众判断的言论确实影响到中国博物馆的发展。