美术报有这样的展示平台，做青年艺术家的推荐活动是非常好的。湖北的青年艺术家极需要这样的平台来展示自己的作品，让全国的艺术界能够看到湖北艺术青年的新面貌，从而与更多人有进一步的交流。我也的确有一些学生非常值得推荐，他们在毕业展览的时候获得了比较大的成功，社会的接纳度比较高，对他们也是很大的鼓舞。新的一批学生毕业了，他们的艺术面貌与几年前都不一样，每一个学校的学生艺术面貌也不一样，我觉得这个活动这一点很好，可以把不同地区、不同面貌的青年艺术家在同一个平台一起展示出来。

　　我于上世纪80年代上大学，90年代初毕业就进入美术专业的单位工作。那个时候做艺术，还是要靠自己参与政府或其他机构组织的活动，参与社会各艺术体系举办的展览，慢慢的找到自己的定位，一点点努力走出来。

　　我认为，年轻艺术家首先要有自己系统的艺术语言，找准能够完全展示自己的艺术形式，这就要求艺术家有一系列成体系的艺术作品。可能刚毕业的青年人没有积累到一个程度，这就需要坚持一段时间的积累和沉淀，把自己想要达到的艺术目的和艺术形式积累到一定程度以后，再到一些平台或展览中露面，积极投身参与当下的艺术活动。

　　目前的纯艺类美术教学，还是要求多元化的，最注重的是艺术元素的认识，在材料认识的同时，还要对自己的艺术动机有所考量，认识形式本身，了解到社会带给自身的反馈，才有创作的动力和创作的指向。对艺术的满腔热情是好的，但也是不够的，必须要找到适合自己的方向，有了方向才能更好地走出去。艺术创作与个人的生活和兴趣也有密切关联，加之日常创作和学习的经验,创作出来的作品才是反映一个艺术家本人面貌最恰当的作品。

　　作为美术专业的老师，一方面是在学生艺术创作方面的引导和建议，一方面会介绍基本的材料运用和技法使用，剩下的艺术道路要学生自己走。老师们会一直在学生们身旁注视着，看到他们有好的艺术趋势，逐渐成熟，就放手让他们自由“翱翔”。学生在读书期间，要充分利用学校的资源：一是时间资源，好好利用学习的时间，多读书、多创作、多积累；二是学校是一个良好的信息平台，毕竟老师在教给学生一些基本知识和技能的同时，也会提供给学生最全面和最可靠的信息，在校学习期间要好好利用这样的资源，对于之后走上社会是不无裨益的。

　　社会对于艺术家的需求与目前从事艺术创作的年轻艺术家群体之间是有一定的落差的，这是现实。其实对于艺术家的艺术创作，社会会有反馈，艺术作品的被接纳程度，年轻艺术家自己该怎么把握自己，其实他们自己都是很明了的。如果一个年轻艺术家的创作很受市场欢迎，他的作品能打动人，那么他本身也是很受鼓舞的，自然而然会走出去。如果他的作品并没有得到很好的市场反馈，他也会停下来思考，慢慢到一个准确的位置上来。社会的分工其实很自然。