安吉艺术高级中学是一所在浙江省内具有影响的特色鲜明的艺术教育高级中学。但是这些年我校和省内其它学校职业学校一样，美术专业面临生源人数逐渐减少和专业发展萎缩的的趋势。在当前“普高热”和“就业学历上移”两股大潮的冲击下，不少职业高中门庭冷落，面临生源危机，只有大幅度降分来招收学生入学，直接影响了生源的质量和学校的持续发展。

　　针对这一客观现实，学校进行了“以素质教育为出发点进行专业分流教育”的特色办学课程改革。在职高美术班的基础上又开设了普高美术专业班，文化课使用普通高中教材（文综方向）。通过严格、科学、系统的训练来培养学生全面扎实的美术基本功，为日后学生升入高等艺术院校继续深造和将来从事一般美术工作打下必要的专业基础。

　　通过几年的教学实践与研究，现在美术教育是安吉艺术高级中学的主导专业，美术生占在校学生70%左右，在教育教学实践中我们采取了以下策略：

　　一、确立美术专业教学目标是“特和色”的方向

　　我们要培养的学生就是艺考生，而非兼报文理的考生，从这个角度去看，我们要考量的首先是专业课和文化课的关系，以及时间、资源的配置。目前艺考的基本形式是，先考专业，省联考专业过合格线，再参加校考。专业过线，浙江省的学校录取方式是文化课分和专业课分各占50%，按综合分录取；也有学校专业过线、文化课过线，以专业分从高到低录取。形式多样，却都综合考虑文化和专业两方面成绩。

　　在这种背景下，我们认为专业课时安排较为合理的是高一每周12课时（三个半天），高二每周16课时，高三（上）约11月开始进行专业集训，较为符合应届考生的教学需要。现在由于社会办学大量涌入，复读生的冲击，已让应届生遭到更大的专业冲击，如能提前集训时间则更有利。

　　二、教学策略与专业课程设置是核心

　　从教学策略来看，应该思变。如何变？还需从特色特办入手。减少非高考科目的课时，加强专业和语、数、外的教学，应是解决特色教育课时紧张的突破口。我省一些特色学校即是采取类似的办法解决课时紧张问题，就是降低文化课教学难度，抓基础。这也对艺术班的文化课老师提出不少要求。

　　再就是专业课程设置，高中两年半的专业训练是一个系统工程，课程的设置就尤为重要：

　　美术生源的基础。以我们这些年来面对的生源状况来看，主要有两类人。其一，热爱艺术并有志于在艺术方面有所发展，有一定的专业基础，这一类所占比例极少。其二，文化课比较薄弱，学文、理科中高考无望，被动选择艺考作为应对中高考的另辟蹊径。专业基础较弱，甚至零起步，这是大部分艺术生的状态。我们沿用的基本属于学院派的教学模式。基础素描占有较大的课时量，包括石膏几何形体、静物、石膏人像、真人写生，色彩训练包括色彩基础知识、单色、色调、变调、构图、空间、写生、默写等，速写有静态速写、循环动作、生活速写等。这种专业课程设置的理念有别于社会上美术培训班的概念的、套路化的训练，可能学得慢而困难，但有利于学生形成对美术的整体认知，打下扎实的专业基础。

　　未来报考学校的定位。考前的集训对于艺术生来说，至关重要。我们的主攻方向是普通本科院校艺术系、综合性重点大学艺术院系、专业美术学院。在这样的目标引领之下，高三的专业集训就要因材施教地制定专业课程课时及训练科目，必要时进行分层次教学。考美院和考普通院校美术系的专业训练有很大的差异，要从策略的角度考虑，在教学上应有理性的分析，要有预见性和教学计划性。

　　专业考试内容。艺考的专业考试科目有它的相对稳定和一定程度上的变化，这也决定了专业教师在课程的设置上能找到一定规律，但也不能以不变应万变。目前，总的方向上是素描、色彩加速写的模式，也有特殊的学校考设计。即使素描、色彩考试也有头像、半身像、石膏像、静物、风景以及写生和默写的多重变化。面对这种局面，专业课程的设置就要在全面性和针对性上有统畴的规划。这是一个看似简单，实则复杂的系统工程。

　　三、示范教学才能提高教学效率

　　“范画”教学在美术教学中发挥着重要的作用，它能最直观地将绘画的知识、技能有序完整地展现给学生。尽管教师在课前准备了步骤范画，但还是很难一应俱全。如水粉画中，丰富含蓄的颜色调配技巧、用笔用水的方法、色彩的配置、干湿的衔接等技术，都需要教师在课堂上亲自挥笔做具体详细的示范指导。特别是对学生即时提出的问题，教师当场挥笔明示方能取得满意的教学效果。事实证明，范画教学是美术教学中没有任何别的形式可以替代的。

　　1.作画思路示范——用示范教学促进作画思维能力的发展。所有作画科目都存在作画目的、作画思路、作画步骤、作画技巧。如在《素描头像》的教学中，第一步骤“构图”要达成的作画目的是，使画面形成完美的图像位置安排。该步骤的作画思路是以长“直线概括法”确定物体的大比例关系，同时解决构图的均衡与视觉中心问题，及在作画运用“直线概括法”的技巧与观察技巧中的“点、线、面比较法”。这就要求学生把看到的作画过程形成一个严密的逻辑思维过程，才能达成教学目标。为促使学生形成这一作画思维，要求教师在教学演示过程中创设思维情境，层层设疑引领学生的思维发展，并且在后面的作画步骤中也采用类似的思维训练方式，培养学生形成一套严密的作画逻辑思维，才能让学生在自己作画时做到“胸有成竹”。

　　2.作画技巧示范——作画技巧教学是艺术教学中的难点，它很难用语言加以清晰的表述，正所谓“只可意会不可言传”，它更需要直观的演示。如：素描教学中“明暗概括法”是形成体积与强化体积的重要方法，演示该技巧时可以借助纸巾、橡皮泥等工具，将一幅已完成到基本结构的素描画用纸巾包住食指擦出明暗关系。首先引导学生观察对象明暗规律，用纸巾擦出对象的“明暗五调子”形成明暗的块面变化，产生类似于雕塑的块面造型；其次将橡皮泥捏扁以排线的方式区别画面的亮部层次变化，再以相同的方式区别暗部反光的层次变化——这两种工具的组合使用可快速高效地达成作画目的，同时形成带有特殊美感的画面效果，促使学生认识橡皮泥不单是修改工具更是作画工具。在绘画教学中还有众多的技巧，都可以采用以上的分解演示的教学方法引导学生加以实践。

　　3.比较示范——它主要表现在指出绘画方法上的正确与错误，学生作业中的正确与错误。教师仅展示出几种正确的构图范画还不够，必须展示出有错误的几种构图，两种构图范画相互比较，使学生通过对比，对构图中的正确与错误认识明确。此种方法也常用于其他艺术规律的教学过程中，像黑白的节奏、色调的关系，教师就可以用范画的形式，多幅相比，然后汰劣择优，直到剩下最完美的一幅。这样做一方面向学生揭示了一些容易走的弯路和常犯的错误，使学生对何“优”何“劣”有一个比较肯定的、明确的鉴别，从“知其然”的感性认识飞跃到“知其所以然”的理性认识。

　　四、文化课程与专业课的平衡才能实现目标

　　专业教学与文化课教学的平衡是美术班成功的关键。高校招生考试的内容和招生方式的变化，一定程度上影响着我们的课程设置，因此，美术教学要与时俱进。

　　采用分合共存、艺文并举的美术班教学模式。文化课班和美术专业班相对独立，文化课合班上课，专业课一分为三，采用专业课混合编制，这样有利于专业与文化的平衡与提高。文化课作业量尽可能减轻，做到精讲精练多思。适当的题量训练是必须的，但美术班学生文化课学习时间总量较普通文化班学生少，所以针对性和有效性很重要。艺文并举是指“两条腿走路”，平衡文化课程和专业课程总量，并加强文化课程和专业课教师业务水平和能力进行优化组合，合理调配师资，以评价促发展。美术班的学生要兼顾专业和文化学习，文化课学习不能简单地以文化班学生的要求来衡量。在评价机制上采用“鼓励为主，激励自我完善”的策略，把阶段性评价、分解目标评价和发展性评价结合起来，充分激发学生的正面情感因素，消除学生的消极情绪，让学生放下包袱，轻装前行。

　　从这个角度而言，特色学校的办学策略，应该是走最基本而又规范的路数。循序渐进，夯实基础，以科学、严谨的态度对待高中两年半的专业课程实践， 找到学习艺术的最本质的东西，按照艺术学习的规律来发展学生的审美能力和绘画技艺。在“艺考热”饱受诟病的当下，特色教育与素质教育本质上并不相悖。发展特色教育不仅是为了应试，在更大的程度上促进了学生素质更健康的发展。