回望第21届全国版画展

　　“第21届全国版画展”11月13日在重庆美术馆开幕，326件版画作品代表了当下中国版画创作的主流状态和最高水平。虽然影响不广，但也反映了版画在当下社会中的现状。全国性的美术展览在省市的展出，通常都有这样的问题，一般都和重展览、轻推广有关，反映了地方在组织全国性美展工作中的思维定式，需要观念更新。

　　要保持地域文化的传统

　　版画在重庆具有地域文化传统，抗战时期曾经是全国版画创作和展览的中心。在此传统的影响下，重庆地区的版画创作和教学依然很活跃，在中华文明历史题材美术创作工程中，重庆就有3幅版画，占总数的一半。而在整个创作工程为数不多的版画中，其比例也是可观。相比较而言，有些地区却失去了以往的优势，可见承传很重要。

　　新人是未来的保证

　　年轻画家在“第21届全国版画展”中的表现引人注目，获奖名单中出现了许多新的名字，表现了当下版画新生力量的崛起，可以说这是版画事业未来发展的基本保证。然而，这种后继有人的景象与版画在社会中的地位不成正比，也值得思考。究其原因，大致与版画的印制和数量有关，故很多画家在“独版”和“绝版”上下功夫。

　　如何看版画的新样式

　　过去，在一些展览中展出的木刻原版一般都是作为史料，说明其原始状况。可是，自从徐匡在其个展中将原版作为作品展出之后，开拓了版画的新形态，所获得的认同以及赞许，带动了版画界在样式方面努力的新风，如同当年江苏出现水印木刻的状况一样。当它蔚然成风的时候，包括出现以版画为名的装置也带来版画的新问题。

　　如何面对新人葛冰

　　“第21届全国版画展”中获得优秀奖的《民族脊梁——陪都国立艺专七任校长》的作者葛冰，30出头，名不见经传。他的老师西南大学艺术学院的戴政生教授对他推崇有加，却不能解决他入职该校，因为他没有博士学位。面对这样一位生活困苦却为艺术不懈努力的年轻人，我们的制度门槛是为事业设置？还是为制度设置？

　　不拘一格降人才

　　“不拘一格降人才”的优秀传统为何到了今天不能继承？说规矩，不能说民国时期的上海美专没有规矩，刘海粟可以聘小学老师任上海美专教授；也不能说新中国建立初期的中央美院没有规矩，徐悲鸿可以破格录取16岁的中学生刘勃舒。而当年中央美院和清华美院也可以分别接受“海归”袁运生、陈丹青。因此，“我劝天公重抖擞”。

　　要学位，还是要能力

　　有博士学位固然好。可是，像绘画、雕塑、工艺等专业性较强的技艺型的专业教学，如果徒有学位而画得不好，如同工艺专业老师只懂理论而不能长于实践，那将如何教导学生，其中的道理可能不需要太多的阐释。显然，当代中国绘画的衰落是和教育相关的。没有能师哪有巧匠。无奈，现实逼得很多年轻人去攻学位而失去才情。