庆祝中尼建交60周年尼泊尔美术馆、中国国家博物馆隆重举行

　　赵溅球尼泊尔写生中国画展

　　为庆祝中尼建交60周年，加强中尼文化艺术的友好交流，由尼泊尔艺术委员会、浙江师范大学联合主办的“一脉情深·赵溅球尼泊尔写生中国画展”，于2015年10月11日至18日，在尼泊尔美术馆隆重举行。参加开幕式和参观画展的主要嘉宾有：尼泊尔艺术委员会主席乔希先生、中国驻尼泊尔大使吴春太先生、美国驻尼泊尔大使特普里兹女士、印度驻尼泊尔大使Ranjit Rae先生、挪威驻尼泊尔大使班普先生、巴西驻尼泊尔大使Maria Teresa Pess·a女士、欧盟驻尼泊尔大使 Rensje Teerink女士、尼泊尔发展银行行长Prithivi Bpande先生、尼泊尔美术学院院长 Kiran Manandhar先生，参加画展开幕式的还有尼泊尔艺术界，新闻界等各界人士300余人。

　　赵溅球先生系中国湖南益阳人，现为中国浙江师范大学教授、硕士研究生导师、中国美术家协会会员、湖南省中国中国画学会副主席、洞庭画院院长。他20年来潜心洞庭民居山水画的研究，集中国南北画风于一体，熔当代中西绘画于一炉，形成鲜明独特的个人风格。

　　此次画展共展出中国画作品70幅，这些作品都取材于中国和尼泊尔的民居建筑与自然风光。作品笔墨苍劲滋润、沉雄老辣而又松灵清丽。线条遒劲流畅，墨色清新淡雅，造型古朴大方，构图新颖别致。画面气势既恢宏博大又精微飘逸。赵溅球先生的画展受到各界高度评价。一次中尼文化艺术交流的画展，引起了中国、尼泊尔、美国和欧洲等多地的共鸣，正是赵溅球先生画展的意义所在。正如尼泊尔艺术委员会主席乔希先生所说：“这种艺术界历史性的交流必将加深中尼两国的交流联系。这是两国源远流长的睦邻关系的新华章。”

　　下面转载部分领导专家、学者观看画展后的发言和评论（根据录音及书面评论整理）

　　乔希（尼泊尔艺术委员会主席）：尼泊尔艺术委员会荣幸地为著名画家、浙江师范大学教授、洞庭画院院长赵溅球先生主办“一脉情深·赵溅球尼泊尔写生中国画展”。这种艺术界的历史性交流必将大力加深中尼两国的文化联系。

　　塔帕（尼泊尔悉达多艺术基金会主席）：在中国和尼泊尔建交六十周年之际，“一脉情深·赵溅球尼泊尔写生中国画展”。在加德满都展出，这是两国源远流长的睦邻关系的新华章。赵溅球中尼画作的展览是两国友谊的一次精彩全景写真。

　　吴春太（中国驻尼泊尔大使）：中国的艺术家来到尼泊尔，用画笔描绘我们友好邻邦的自然风貌和人文情怀。一幅幅画作是中尼友谊的最好见证。当我欣赏这些作品时，我深受感动。我感到，中尼两国友谊就像喜马拉雅雪山一样巍然矗立。今年是两国建交60周年，我们一起举办了丰富多彩的庆祝活动，也共同经历了“4·25”大地震带来的损失和伤痛，更携手并肩、共克难关开始灾后重建。在接下来的日子里，中方将继续坚定支持尼方灾后重建。愿中尼友谊迈向新高度！

　　特普里兹（美国驻尼泊尔大使）：这是记录尼泊尔生活之美的令人震惊的杰作。赵先生在作品中同时捕捉到了古老和现代的神韵，并提供了一份重要的大地震之前尼泊尔文化遗址的记录。我很欣赏赵先生的作品。

　　班普·挪威（驻尼泊尔大使）：所有的画作都令人惊叹，细节丰富，内容涵盖乡村与山岳。与画家本人见面是我的极大荣幸。我也很高兴见到我工作生活过四年和云游过的中国各省风土人情。

　　ANJIT RAE（印度驻尼泊尔大使）：这次画展精彩非凡，让人流连在大地震之前的加德满都谷地的文化遗址的描绘中，也惊叹于画布上的喜马拉雅山脉的雄伟。

　　我祝贺中国杰出画家赵溅球先生成功地用中国传统画法描绘了尼泊尔风情。

　　MARIA TERESA PESS·A（巴西驻尼泊尔大使）：很高兴见到以艺术来庆祝两国之间的深刻友谊。赵溅球的杰出作品中描绘的文化与建筑真切地反映了两国之间的紧密联系。我很荣幸能见到画家本人及其家人。

　　KIRAN MANANDHAR（尼泊尔美术学院院长）：我很高兴参观赵溅球先生的杰作，对我很有启发。他的这些水墨画是让人解忧的良药。

　　RENSJE TEERINK（欧盟驻尼泊尔大使）：能在闭幕式上目睹这些艺术杰作是我的莫大荣耀和喜悦。它们展现了喜马拉雅山脉和一个正在消逝的世界的美好风景。

　　舒贝特（尼泊尔前文联主席）：赵溅球作品有两个鲜明的特征—他对题材的天然领悟和诗意的写实技法。我惊讶于他在很短时间内对尼泊尔素材的深刻把握，也赞叹于他对加德满都谷地的全景式描绘—那些代表性的城镇与屋宇，包括帕舒帕蒂神庙、帕坦和加德满都王宫广场。赵溅球的尼泊尔系列作品与他之前在巴黎展出的作品是异曲同工的风格。这些作品都充满着艺术杰作特有的气质，其深度、动感和带有表现主义风格的第三维度都超过了裸眼的感知。他笔下的加德满都是生动而充满人文气息的。

　　甘优生（美国中国学中心教授）：赵溅球先生对家乡的热爱，对细节的爱好让他谦卑。他的作品没有浮夸的成分，没有自高自大的炫耀，也不是要以势强人。他画作宏大，但近观其细，观者却能与其共鸣。赵溅球热爱描绘这些细节。他如同孩童被劳作的蚂蚁吸引般仔细观察这些细节，尽管他并非身临其境,但却对后者心怀敬意。于是乎就有了他画作中如诗般的石棉瓦，如华毯般的船屋藤编，和让神庙拥有生命力的细微人物等等。许多画家会去隐藏的细节，譬如房顶的太阳能热水器,晒着的衣物，破损的自行车和长着青苔的墙壁，在赵溅球的笔下变成了珍宝。他为这些细节小心添色。在这点上他体现了真正的中国智慧：“近物者通物。”