美术报：您曾经说“看到一个事物要先去相信，然后去工作，再去质疑工作的意义，而不是问工作的动力是什么”。本次展览，策展人提出了质疑：艺术是什么？您作为参展艺术家将如何参与谈论？艺术真的可以“没顶”吗（没边界）？

　　徐震：质疑前面有两条路，自信和不自信，所以相信事物就是自信的开始。

　　美术报：那么作为艺术家，您认为艺术创作的意义是什么？

　　徐震：我相信只有创造价值才会有思考的意义。

　　美术报：没顶公司的核心思想是“生产创造力”，本次展览也围绕“创造力”展开讨论。什么是“创造力”？

　　徐震：生产创造力背后是一种智性的开发方法，这也是没顶公司的价值观。

　　美术报：就目前的情况来看，大环境比上世纪八九十年代更为多元，在这种条件下，中国当代艺术缺少创造力吗？没顶公司是如何去生产创造力的？

　　徐震：我们的目标是如何在创造力泛滥的今天继续创造新的文化。

　　美术报：您曾参与学校的教学工作，年轻艺术家们的创造力如何？

　　徐震：相信年轻人。

　　美术报：中国当代艺术在世界范围内扮演什么样的角色？什么样的中国当代艺术在全世界的语境中能够代表中国？

　　徐震：少提“中国”，多谈“个体”，肯定进步。

　　美术报：安迪·沃霍尔在几十年前说“成功的商业是最棒的艺术”，在当下语境中，能够分离商业来纯粹地谈艺术吗？商业带给艺术什么？商业的成功会成为艺术史评价的尺度吗？

　　徐震：艺术和艺术品必须分开，商业方法和商业艺术必须分清。

　　美术报：“没顶公司”作为一个商业公司，是由哪些部门组成，又是如何运作的？

　　徐震：没顶公司由“徐震”品牌部、没顶画廊、媒体营销部、产品研发部、没顶魔法学院、艺术家驻留部、artbaba网络媒体部和没顶艺术基金会等部门组成。