本报武汉讯 厉亦平 3月17日，武汉迎来“一场现代奇遇——雷诺艺术收藏展”在湖北美术馆为期3个月的展出。这场超乎寻常的展览包含了来自全球20位著名当代艺术家100余件代表性的作品，创作时期超过半个世纪。通过丰富的展品，回溯了法国工业巨头之一雷诺汽车公司与当代艺术之间交往的历史。

　　自1967年起，包括阿尔曼、杜布菲、劳森伯格和瓦萨雷里在内的近30位著名艺术家所创作的300余件艺术作品构成了雷诺当代艺术收藏，也构成了一部“先锋艺术”与雷诺为代表的欧洲工业之间，相互交织和映射的对话史。而令人可喜的是，这部对话史并未终结，雷诺对现当代艺术作品的收藏仍在继续。

　　当时的法国正在经历全面变革带来的阵痛，创建于1898年的雷诺正是这一时期国家的工业引擎。不同于传统的企业赞助，雷诺并不购买艺术成品，它所寻求的是在先锋艺术家与雷诺之间活跃的合作关系。

　　雷诺为艺术家的创作提供技术、后勤以及人力支持，这一尝试最早开始于善于从日常生活中选取创作对象的阿尔曼。他在参观工厂和车间的过程中，发现了新的造型和材料。这个以真实工厂为背景的艺术工作室，为其他意想不到但富有成效的合作伙伴铺平了道路：瓦萨雷里请工程师解决他的技术问题；而杜布菲、劳森伯格和丁格力则获得了对工业社会进行讽刺性评论的灵感。

　　罗伯特·劳森伯格是美国波普艺术的先锋，被认为是战后美国最伟大的艺术家之一。自创作生涯之初，罗森伯格便秉承着“行动在艺术与生活的裂缝中”的目标，从上世纪50年代早期开始创作拼贴作品，也就是现在著名的“拼凑画”。他就是这样将所有经验领域中风马牛不相及的各种材料运用到了画布上。这次展出了一幅融合了不同技巧的作品，这是他与雷诺在美国合作期间完成的。运用了丝网印刷、摄影、绘画、书写等技巧，并且在具有象征性的宗教物品、大楼、经典建筑的影像中间，加入了一幅雷诺工厂的照片，生活中意义重大的方方面面都被杂糅进图画中。

　　对雷诺收藏有所贡献的艺术家们如今均已享誉全球，正是这一项目的勇敢尝试使雷诺成为企业赞助的先峰，而不仅仅是一个艺术品收藏家。今天，公众可以通过雷诺概念店的展示，欣赏到这些珍贵的艺术品。并且也不吝将收藏出借给全球各大博物馆进行展出。

　　湖北美术馆馆长傅中望表示，我们不得不对雷诺作为法国最大的工业企业之一，在艺术收藏方面所做的工作，以及其在这项工作中所体现出的博大胸襟表示钦佩。这对艺术家而言，不仅仅是支持与认可，更多的是创作生命力的启发；而于艺术史而言，它建构的则是一个更为立体、生动的视觉记忆与多向度关联，这是一场现代工业与现代画家的奇遇。