序 言

　　牛克诚

　　“丹青”原指丹砂和青雘两种颜料，后泛指色彩，又广义为绘画，成为中国画的最早指代，其历史远比“国画”“中国画”及“水墨”悠久。它代表了中国画的古老传统，其内涵包括了中国画从媒材到语言乃至观念的全范围。这一传统在当代将面临怎样的新阐释？丹青流脉发展到今天将呈现怎样的时代风貌？或者说，当代中国画家将以怎样的创造而让古老丹青焕发新颜？这一切，既体现在当代中国画家的创作实践中，同时也体现在当代中国画史写作的基本笔调中。

　　“丹青今颜——中国画名家学术邀请展”汇聚了丁杰、于文江、牛克诚、纪连彬、刘泉义、刘万鸣、刘临、刘选让、许俊、陈孟昕、李传真、范扬、林容生、赵建成、贾广健、莫晓松、徐永生、韩学中、满维起等19位当代中国画名家，他们来自中国艺术研究院、中国国家画院等国家级艺术创作、研究及教学机构，具有高远的艺术志向、开阔的学术视野；他们自觉地担当起丹青传承的时代重任，不仅用鲜明的绘画语言彰显着各自的艺术风采，同时，更用当代观念与创作为中国画这一古老画种注入时代气息，成为书写当代中国画史不可绕开的重要画家。他们年龄在五六十岁，其青年时期正值国门打开，切身体验了中国从封闭到开放的每一个过程，外来文化的新鲜异样，滋养出他们强烈的活性思维；在其步入中年的时期，又值中华文化伟大复兴，他们又以一种深刻的沉潜，皈依本土文化的隽永魅力，从而建构起立于传统文化基盘的艺术精神风范。他们承前启后，成为老一辈国画家与青年一代国画家的重要衔接。他们数十年辛勤耕耘在丹青之苑，长年的艺术积累使其在创作上日趋成熟，他们是当代中国画坛的中坚力量，其作品及人格传递着厚重的精神感召力。

　　与70年代以后出生的画家的多元价值观不同，他们共同拥有一种理想主义精神，他们以绘画为信仰并肩负着时代的重托，在当代生活及艺术中坚守着中国文化的自主性，他们传承着源远博大的丹青传统，或宗法于文人画的逸笔草草、院体画的精工细写，或倾慕于宋元的淡泊、汉唐的绚烂，或寄寓着老庄的虚静、儒家的充实……；他们描绘着新的形象，或写都市生活、边地风情，或状秀丽山川、鸟语花香，或图先哲英貌、普罗众生……；他们建构起新的图式，或以精致的笔墨、或以写实的技巧，或铺陈心象色彩、或布置新颖空间，或引入西画元素、或开发新的媒材……。19位画家，19种风貌，汇聚为他们所代表的一代中国画家的创作图景。他们在精神上放大了“丹青”，在语言上拓展了“丹青”，从而，以一种传承中的创造，描绘出卓具历史渊源与时代气息的“丹青今颜”。

　　（作者为中国艺术研究院美术研究所副所长、中国工笔画学会副会长、现代工笔画院副院长、中国美协重彩画研究会副会长）