中年学画，割耳，精神病，一生只卖出一幅画，贵族品质的自我认知，拮据的生活，开枪自杀，死后成名——他是饱受抑郁之苦、弗兰肯斯坦式孤注一掷的怪物，是用行走，长途跋涉寻找上帝的布道者，也是突破一切艺术陈规，挥洒疾风骤雨，创造摄入心魄艺术的狂人，种种浪漫神话已然令梵高成为大众流行文化中的一个圣像，其符号化与偶像化的进程自去世后从未停息过。2015年正值梵高逝世125周年，欧洲不同国家的众多艺术机构共同将2015年作为“梵高年”。译林出版社引进出版《梵高传》，可谓恰逢其时。

　　尽管关于梵高已有无数著述，他那悲剧人生的模糊面目也已长期流行于大众文化中，但是还没有一部书像此书这样，对这位艺术家的一生做出了如此严肃而又野心勃勃的探索。此书的创作团队借助先进的信息技术手段对海量的梵高研究文献（包括不久前刚刚整理完成的梵高所有存世家书）进行通盘整合和真伪处理，为后印象派大师梵高创作出了一幅巨细靡遗、令人心碎的肖像画。丰厚的资料、精致的细节、畅达的文字描绘出梵高充满英雄主义的传奇一生。与阿姆斯特丹梵高博物馆的倾力合作下，以往从未触碰过的素材浮出水面，让我们更加接近这位伟大而又神秘的艺术家：早年渴望在世界立足；与弟弟提奥激烈的情感拉扯；来到普罗旺斯后，绘出西方艺术中备受珍爱的画作……梵高的内心世界也展现出异样的光芒：爱情生活的迷乱与癫狂，轮番上阵的抑郁症与心理病痛，37岁死亡时的重重疑云……

　　《梵高传》以深入和绵密为导向的写作机制，奠定了其内容的丰富性和权威性的基础。作者依托于梵高博物馆的档案和学术研究，取材自数千封书信和海量文献。书中收录了近200幅梵高代表画作及照片，多幅珍贵图片为首次发表。另有20余位梵高研究专家参与了幕后创作，对此书的评注超过了28000条，打印稿逾5000页。《梵高传》10年成书，这10年被作者称为“奥德修斯之旅”。

　　此书的创作充分利用了最新的计算机科技，引领传记写作和艺术史研究进入了数字时代。首创的特别交叉分析软件被用于解析关于梵高生平的10万张数码卡片，书中细节均真实可靠，创作时间也因此大为缩短（原计划为30年，最终缩减至10年完成）。创作团队还特为此书开设了持续更新的全面支持网站，深度整合了参考文献、评注、文本注释、画作和照片，供读者和研究人员查阅和下载。

　　诚如书评家所说：“此书在任何一个意义上，都是纪念碑式的。”

　　谦虚地说，这不是传记写作的常规模式……从这种异乎寻常的资源重组中浮现出来的梵高家族……比以往的任何版本都要全面、充分得多。（迈克尔·普劳杰，《伦敦星期日泰晤士报》）

　　作者史蒂文·奈菲和格雷戈里·怀特·史密斯均为普利策奖得主。两人毕业于哈佛大学法学院，这样的学术背景对他们的创作思维和实践产生了深刻影响。比如，虽然此前也有学者对梵高的死因提出过质疑，但此书的两位作者还是第一次充分还原了梵高逝世前后的场景，系统分析了每一位相关人士的每一次口述（同一人的两次口述可能相隔几年甚至几十年时间），基于自身完善的法律教育背景，完整地推论出了梵高去世时的周密情形。奈菲同时还是一位享有世界声誉的艺术家和雕塑家，曾在普林斯顿大学艺术史专业研修，长期为艺术期刊撰稿，并在美国国家艺术博物馆等多地做艺术讲座；他的巨幅作品已在全球多个国家展出了45年之久。史密斯同时也是一位艺术品收藏家。两位作者合作出版了18本书，5部作品荣登《纽约时报》畅销榜单，其中《波洛克传》曾获普利策奖和美国国家图书奖最终提名奖，由其改编的同名电影曾获奥斯卡金像奖。两位作者的文笔细腻而有节制，行文间对传主梵高怀有强烈的同情，这部厚达900多页的杰作因而具有惊人的质感。

　　出于对原著和中文读者的尊重，译林出版社竭诚邀请著名艺术史学者、翻译家沈语冰教授领衔翻译这一名著的中文版。由沈语冰教授带队，由浙江理工大学外语学院宋倩、何卫华教授，同济大学外语学院匡骁教授组成的4人翻译小组，经过18个月的奋战，终于攻下了这座罕见其匹的巨著。

　　《梵高传》中文版一上市，获好评如潮。读者普遍评价：“译笔优美”，“原始档案资料丰富得令人咋舌”，“好看耐读”。《梵高传》中的梵高形象血肉丰满，直击人心，忠实记录了梵高在执着追求艺术之路上的各种隐秘纠结和苦痛挣扎。相比欧文·斯通《渴望生活》里那个高大全的、神一般的梵高，《梵高传》里的梵高不仅诚挚可信，而且对读者有非同一般的激励力量。梵高的艺术坚持让每个人默默想起了自己人生中孤独求生或奋斗的一幕幕，真实的细节抚慰了读者的心灵，激发了人们追求理想和自我实现的勇气。沈语冰教授认为，哈佛大学法学院出身的两位作者以其历史学家的严谨，对梵高生平及枪击事件做出的事实描述和合理推理，松动了关于梵高死因的百年成见，堪称司法鉴定的奇迹。

　　《梵高传》 史蒂芬·奈菲

　　格雷戈里·怀特·史密斯著

　　沈语冰译 译林出版社