杨振宇教授的微信朋友圈，常会发些阅读有关的心得体会，乐与大家分享。今征得同意，择其片语断章，刊登于此。

　　1.有时，阅读如八面受敌，无“先锋”精神而不可。置身图书林立的书店或图书馆，浑身的细胞便都不禁敏感起来。

　　2.最近愈发理解范景中老师的体会，他在《读罢陈寅恪，不再做文章》中写道，别人都已写得如此精彩，我们阅读都来不及，怎么办？所以，只能把写文章视为阅读的一种方式，是最重要的方式。

　　3.缺乏友爱的阅读，是自私并且注定无力的，阿甘本论“友爱”：“人们必须也“同感”他的朋友存在，而这种同感，是通过共同生活，通过共同分享思想与行动而发生的。我们说人共同生活，而不是像牲畜那样在一起共享牧草。”阅读，即是“同感”他者的存在。

　　4.哲学家斯蒂格勒讲座中提醒，今天我们对万事万物，处于一种无爱（in a time of lovelessness)的状态中，成了一种很有文化修养的庸人（the cultivated philistine)。在这个我们已日趋感性无产化（the proletarianization of sensibility)的时代，得有源生性的爱欲（eros)与友爱（Philia），才能重生，才会活。阅读，应当内含友爱之力。

　　5.阅读，常常成为一件很私密的工作。所以，推荐一份书单是件令人很尴尬的事情。

　　6.读过一遍冯梦祯《快雪堂日记》，就重读李日华《味水轩日记》。上午为搜找一处背景线索，翻检木春兄《味水轩里的闲居者》……辗转寻得木心先生一篇简述中国古代戏曲的文字，言简意趣，活泼泼的。一卷在手，读书即是入深山大林，其间穿插，绕来绕去，处处皆景。快哉此时，遂记上一笔。阅读与写作总是如此：一册书带出另一册书，源源不断。

　　7.阳光打在有才气的木心文字上。他连着讲了自己眼中的皮格马利翁与那耳喀索斯。这两个神话，是两部大书：艺术与错觉，理解媒介。对木心而言，艺术即是飞离迷楼之冲动。不过才气归才气，木铎之心本身就颇为迷楼。他，是一个艺术家。

　　8.《巫术·科学与文明》，翻读这册上个世纪90年代初买的小书，是“当代科学启示录”丛书中的一种。从一堆旧书中翻检出来，隔了20多年看，仍旧很有新鲜的感受。

　　9.个人的焦虑与疑惑固然要，且重要，但也不能太要，看得过重，成了固执执着的妄念，反而遮蔽了大的关切。就像过于执念于浪花的跃动却忘了深海潜流的大力。阅读，应该成为一种打破我执之缚的力量。

　　10.阅读词典，作为与语言共同生活的一种方式。博尔赫斯认为，词典是基于这样一个假设——一个显然未经检验的假设——即语言是由对等的同义词组成的。

　　11.老朋友推荐的一家旧书店里淘到一堆可爱又便宜的旧书。上海书店出版社的“发现之旅”丛书，图文并茂，老少皆宜。快乐读书很需要。

　　12.《艺术社会史》，也算一部奇书。阿诺尔德·豪泽尔竟用相当感性的叙述方式动用概念与术语，游走在艺术形式与社会功能的分析之间，自由而恣肆，文风荡荡。这是以前读他的《艺术社会学》中译节选本所未曾有过的体验。所以，不读原著，总不知文字三昧。

　　13.文字与图像，不应该只是对于某一刻的回忆，而是为了不断重生的记忆。

　　14.20多年过去了。我的那些旧诗歌啊，还在那里静静等我，阅读或者重写。

　　15.在一册介绍克孜尔石窟的书里，看到一张1987年的老照片，年长者与年轻的人在石窟里一同考察，他（她）们现在何方……

　　16.围炉书话，或聊天。这种对话交流的方式，其实是对参与者有着更高的要求。它需要参与者已有相当的知性与感性准备，以便在片段的琐碎的语言中领会其意义。

　　17.阅读歌德，不敢乱发微博微信。歌德写道：“我认为我们这个不使任何事物达到成熟的时代的最大祸害就在于：每一时刻都被下一时刻所消耗，每一天都是在消耗；结果人们总是当天赚来的当天花光，根本无成果而言……”歌德说的是当时出现的报纸传媒，而今天，已经是更为极端的微信时代。

　　18.麦克卢汉《理解媒介》，旨在提醒读者设法消化掉涌向你肠胃的这个世界……

　　19.所以，请提防你的手机阅读习惯。手机正在重塑你我的身体。

　　20.假日，面对一册有体温的书。时间如此宁静。我愿意，在十月的秋日下，坐成一座雕像。任由自己的身影变长，变短，或者消失不见……

　　21.夏山欲雨。读山读字。正是情景交融，读书最佳之时。

　　22.里尔克《给青年诗人的十封信》这册由冯至先生翻译的小册子是中国美术学院上世纪80年代以来重要的读本，影响了很多美院才俊的思想。书中附录的《论“山水”》，则是谈风景画的经典之作，词简意远，哲思绵密，是我在风景画专题课上极力推荐阅读的文本。

　　23.这两天持续重读《艺术的故事》袖珍口袋本。文字与图片不再穿插排版，而是分开印刷，于是读者可以一直沉浸于文字的叙述中，而图像则一直在那里，在记忆里，在想象里，也可以翻到后头看看……这是以往所没有的阅读体会，能够好好感受贡布里希艺术史写作的语言风格。

　　24.重读大痴“题为倪云林所作《江山胜览图卷》”，有感于古人交流对话的方式，随手记下，以期与古为徒：“余生平嗜懒成痴，寄心于山水，然未得画家三昧，为游戏而已……余友云林，亦能绘事，伸此纸索画，久置中，余每遇闲窗兴至，辄为点染，迄今十有年余，以成长卷，为江山胜览，颇有佳趣，惟云林能赏其处，为知己。嗟夫，若此百世之后，有能具只眼者，以为何如耶。至正戊子十月大痴学人黄公望。”

　　25.中学时代，开始喜欢读诗写诗，买过不少的诗集。人民文学出版社1987年出过袖珍版的“外国名诗”丛书，抒情短诗选。小小的书，短短的诗，名家译笔，共十余种。现在留在身边的还有几册，经常翻读，偶尔还揣在兜里，有波德莱尔《恶之花选》与歌德《野蔷薇》，都是钱春绮先生的翻译。#那些曾经陪伴我们的阅读#

　　26.“花雨读书楼”。缶翁所言，正是此时殊胜光景。

　　27.维科《新科学》，这是一本大书，也是一幅图像。

　　28.至少，在帕慕克的伊斯坦布尔，还有古老事物业已消失后的忧伤。而我们身边的这些城市与乡村，甚至连忧伤之感也已经荡然不存。

　　29.巴克桑德尔曾说：“贡布里希《艺术与错觉》的问世犹如一个新的启示。那时，我力图从各方面来吸取贡布里希的思想……我们甚至成立了一个七八人的读书小组，定期在迈克尔·波德罗家里集中，逐句逐段地细读和讨论这部书。”今天这个信息涌动的时代，缺乏的正是这样一种精读的状态。

　　（杨振宇，中国美术学院艺术人文学院副院长）