《鱼米乡》中所采用的竹箕是我去湖南邵阳武岗釆风时，碰巧在当地集市上遇见的。那是2008年8月中旬盛夏，当时的武岗天气炎热。集市当天的清晨，各乡的农户会拖家带口或挑着或推着蔬菜瓜果来赶集，集市里的农副产品鸡、鸭、鹅、鱼、猪等，以及民间手工陶器、木器、铁器等货品琳琅满目，让我目不暇接。我见到竹器摊位堆积着大、中、小各式各样的竹制品，当中竹箕的造形十分好看，特别像端午节的粽子，形体方块感很强，我很喜欢它用扁、宽、薄竹片的编织手法，整体外形直线构造非常完美；若同广东珠三角的曲线园形竹箕比较，外形上有着很大的区别，湖南武岗的竹箕很适合我用作创作作品的载体，便当即购买了几十只竹箕，分别按大、中、小比例各配了十只。

　　对竹箕最初的构思设想是壁挂十二生肖的形式，2014年设计了七件一套牛首的漆壁挂，展示于广东阳江雅韶漆艺院我的个人工作室内。接着五件羊首的漆壁挂展示在广州稼轩琴坊工作室内；而2016年筹备在中山美术馆举办的“‘漆彩之路’——陈志强从艺三十五年师生展”上，将展示漆竹箕装置《鱼米乡》20件。该系列的创作思路源于岭南鱼米之乡——中山。中山不但是著名的侨乡，而且具有典型的珠三角地理环境特色。作品中所包含的“鱼”字与“年年有余”的“余”字同音，我希望借作品的喻意表达人们对未来生活祈求幸福、吉祥的愿望！

　　当载体和命题确定后，无论之前的传统和前人作品的影响如何，都不可能制约后人对漆材料的选择。当我决定用竹箕作为载体，鱼的图形作为命题时起，漆材料依附竹箕载体完全是画家个人的选择，并不妨碍有些漆艺家力图彰显大漆质材和工艺之美的追求。而我更乐于换一个角度思考，用日常中的农用竹箕无限贴近生活，表现生活中的“美”能够接地气！表现粗犷并富有张力的竹箕质朴的美！这套系列并不刻意于追求漆艺精致的工艺，这20件漆竹箕仅以“方阵”形式，展示出其艺术气势！

　　《鱼米乡》我只选用漆材料的三个代表色——黑、朱、金色。鱼纹的符号图纹是简约的象形文字，与竹箕的乡土气息构成风格上的一致性，衬托祥瑞的“吉”、“鱼”文字和水纹图纹，质朴的竹纹宽、扁的竹编手法十分适合于漆料的绘画，保留大块竹箕的纹理更能突显出古文象形文字强烈的效果，图纹特点与竹箕风格匹配一致，染上了浓浓的乡土气息！《鱼米乡》20件漆竹箕以装置形式组合在地面上，或以壁挂形式的组合展示，至于展览的形式是按展览场地空间布局的需要可灵活决定的。

　　漆艺作品不仅只是有表面漆质材及工艺的华丽和高雅，还需要依附于器物上呈现其整体一致的造形效果，例如：依附于木器的漆棺，麻布漆灰定型的夹纻，以及竹、陶、铜、玻璃钢等，能体现出载体的多样性是艺术工作者今天要思考的问题。我以《鱼米乡》来表达岭南人热爱自己家乡，热衷表达自己对家乡的热爱，当中的乡土韵味既熟悉又十分之亲切、真挚。我想，漆艺术不但要有“阳春白雪”，还要有“下里巴人”。因此，漆艺家们如何用自己的方式去表达便显得尤为重要！

　　（陈志强，华南师范大学美术学院教授、中国美术家协会漆画艺术委员会委员）