感受生活 不断创新

　　一个艺术家如果没有传统的底蕴，那肯定就无法去创新，但创新不等于抛弃传统。优秀的画家一定具备深厚的传统修养，就像我们信服王羲之的草书，仍需了解他的行楷一样。创新是传统的升华，绝不是取巧者的捷径。

　　因为工作的原因，丁杰没有充裕的时间去临摹古画，但是他会去不断读画。“人不一定要一味临摹，这只是一个手段，如果你用心去读画，也可以有自己的收获。临摹是基本功，没有这个基本功，你就没法去创新。所以，我临画和读画相结合。创作的方式方法多种多样，最根本的是要深入生活，扎根人民。这样，你的艺术创作才有生命力，有时代气息，劳动人民看了才亲切。我觉得自己画画最大的特点就是去写生，我不拍照片，不画照片，就是现场作画。我在现场是半创作，一边写生一边创作，我不是画死景，而是根据画面的需要将现场的景致结合到画中。”丁杰很多参加展览的作品都是现场写生创作的。一个画家要真正创作出优秀作品，就必须坚持写生。写生之后，还要结合画家自己对于传统的理解，把它变为较完整的艺术作品。创作出来的作品要有震撼力，有教育意义，有一种精神的提升，让观众能感受到这幅作品的意义，或者说是想要表达的内在精神，这是作品的价值所在。

　　人要有家国情怀，画家也不例外，只有到生活中去感悟去提炼，才能画出有温度、有筋骨、有精神的作品。丁杰近期画得最多的是梯田，他觉得这是一个能让人看了后感到震撼、产生共鸣的题材。“我觉得自己的画风是在不断变化的，不断创新，如果一个人有所谓的鲜明画风，并拘泥于此，那就框死了。当代的人要有当代精神，如果一直按照着古人古画的味道，照搬照抄，那你永远不可能创新。笔墨当随时代，画出来的作品既要有传统的韵味，但是形式感和整体感又要给人感觉是富有时代精神的作品，这才是创新。”

　　时间有限，艺术无止，有很多东西值得去用一辈子探索。虽然已在艺术道路上耕耘了几十年，但丁杰认为自己的艺术探索之路才刚刚开始。“我今后如有时间一定去深入生活，不是蜻蜓点水，要长时间驻扎，去感受生活。我近期画了很多梯田题材的作品，就是我去云南哈尼梯田写生创作的。第一眼看到梯田就让我震撼了，这是一个能传递正能量的题材。”