保持策展的前瞻独立性

　　玛赛尔自2000年起被任命为法国蓬皮杜艺术中心的首席策展人。蓬皮杜艺术中心被誉为一座“现代化的知识、艺术与生活结合的宝库”，她说，“蓬皮杜艺术中心1977年成立，由开始的5件艺术作品发展到现在，不断地繁荣壮大。”她分享了自己20余年策展的历程。她曾经策划过“什么是爱：从超现实主义至今”、“一段历史：上世纪80年代至今的艺术、建筑、设计”、“舞出生命，20和21世纪的艺术与舞蹈”、墨西哥艺术家加夫列尔·奥罗斯科个展、法国艺术家菲力浦·帕雷诺个展等重要展览。今年玛赛尔将策划亚美尼亚艺术家、2015年“马塞尔·杜尚奖”的获得者梅里克·欧哈尼安个展“亲爱的朋友们：近5年捐赠展”；她与美国惠特尼艺术博物馆共同策划的“西亚·韦斯特莱西·瓦格纳和伊桑·瓦格纳收藏”也将在惠特尼博物馆首展之后，来到蓬皮杜艺术中心。

　　我们可以看到，她的策展方向不拘泥于国籍、时间和艺术形式，用女性策展人细腻的视角在宏大的历史背景中架构起贯穿其中的桥梁。在蓬皮杜任职期间，她还创建了“当代与未来创作部门”以及“315空间”，后者是蓬皮杜艺术中心专门展示世界各地年轻艺术家作品的空间。

　　在被问及如何看待策展人与艺术市场的关系时，玛赛尔非常坚定地认为，“作为策展人来说，市场并不是我们策展人要关注的问题，否则将会影响策展的独立性。”这份独立性，是她作为策展人一直坚持的。

　　玛赛尔与威尼斯双年展的渊源由来已久，2007年任比利时馆策展人，她说，“这是我最早参与到威尼斯双年展中”；之后的2013年，她又受邀担任法国馆策展人。威尼斯双年展主席保罗·巴拉特在官网的一份声明中写道，“玛赛尔在蓬皮杜中心工作期间，创立‘当代与未来创作部门’，她一直以独特的前瞻视角，向我们展现出她对于世界范围内所涌现出的新的艺术家身份以及新力量的持续观察。”这份“前瞻的独特视角”成为双年展组委会选择她的关键原因。

　　2015年的第56届威尼斯双年展主题为“全世界的未来”，保罗·巴拉特认为当届主策展人奥克维·恩威佐在展览中“留下的是关于世界的割裂与分离的思考……2017年威尼斯双年展之所以选择克莉丝汀·玛赛尔为策展人，是因为她一直在强调艺术家在他们自己创造的世界中所扮演的重要角色，以及艺术家为人类世界注入丰富活力的重要性。”如果说恩威佐展现了男性策展人某种刚硬的特质，那玛赛尔或许会为我们展现女性策展人柔和的力量。

　　第57届威尼斯双年展，将试图呈现一种虚拟与现实之间辩证的结合。在某些程度上，艺术家是作为连通自身的意识世界和真实世界的媒介，也是一种复杂的“存在”：一方面，艺术家需要保有思想独立性和特殊性，用真实的感受在不断地辩证与反思中探寻对外部世界的理解，这是封闭的自我意识空间，但这种隔离并不能持久；另一方面，艺术作为一种外显的“衍生物”，通过绘画、影像、雕塑、装置等形式，被艺术家从二维延伸至三维，作为独一无二的“个体”呈现在真实的世界中。这些“个体”是艺术家从思想到实践的艺术尝试，将它们创作出来，放置于真实世界中，且得到外部世界的某种“回应”，使观看者产生共鸣。这种艺术家与艺术之间的“互掷”关系恰恰在一定程度上反映了第57届威尼斯双年展的探索方向。