观点

　　写生的

　　日子

　　文／丘宁（兰州）

　　清晨的光徐徐洒向田野，远处雾蒙蒙的房屋露出错落有致的线条，农舍里远远近近传出牛儿哞哞的叫声，小鸟清脆的鸣啼在耳畔和林间不停跳动。雾气渐渐在升腾消散，透亮的橙色的光晕笼罩着眼前的村庄，这迷人的色调，让手拿画笔的人如何不沉醉。

　　写生的日子，是平平常常的日子，走到户外，让清灵灵的光沐浴着自己久宅室内渐渐木滞的心，让鲜活饱满的生命景观撞击自己渐渐疲怠的双眼。

　　我们是需要常常出门去写生的，一次次重新出发，是寻找艺术灵感的路途、也是寻找艺术创作基石的路途。同时，在现场的写生，对象的生动景观激发作者源源不绝的创作灵感，笔墨鲜活色彩饱满灵动，常常出现预想不到的画面效果，写生作品直接成为创作本身，成为一种独立的艺术表现形式。

　　常常想起19世纪印象派画家激情四射的追求光的足迹，那是西方第一批走出画室，从酱油色调脱离出来，面对大自然丰富的色彩真真切切去感受去表现的人。

　　我们的古人也有师法自然的传统，读万卷书、行万里路，如今博物馆看到的那些幽静美丽的山水画卷亦是观察自然的结果，隐逸山林，时间缓缓流过，和自然对话，长卷摆于案头，每一笔都是那样耐看地徐徐道来，在对自然山水写生感悟之后高度概括和提炼，一代又一代，逐渐形成我们今天所看到的传统笔墨语言。遗憾的是现在有些画家好似聪明常常拿来主义，抄些前人或旁人的符号，想要马上出效果，懒得去观察当今丰富多彩的生活，懒得去研究古典文化精华，不真正用自己的眼和心，只知不动脑地描摹落入固步自封的巢穴。

　　影像科技网络世界发达的今天，画家坐在画室里，各种图像资料似乎唾手可得，照图绘制也是便捷的方法，但这里缺少一个真正走心的过程，身临其境的真实，外界和内心的交触感悟，当你站在苍茫大漠上，河西走廊的风从脸庞刮过，那种念天地之悠悠的畅然情怀，是仅仅坐在画室里想象不出的。

　　人们去远方是为了寻找自己。每每坐上车出发，窗外移动的风景，成就一次次艺术的邂逅。写生的日子，在路上的状态，是发现世界，深入生活的过程，也是抚慰心灵，升华情感、找寻自我的过程。

　　野外摄影家星野道夫说：“不同的人，即使站在同一个地方，透过各自的人生，看到的风景也会有所不同。”

　　去写生吧，在路上，你会发现更多的风景和不一样的自己。

　　（丘宁，兰州画院专职画家、创作部副主任）