编者按：2015年9月，国务院办公厅发布了《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》，从总体要求、构建科学的美育课程体系、大力改进美育教育教学、统筹整合学校与社会美育资源、保障学校美育健康发展5个方面，对加强学校美育提出了21条明确要求。12月3日，由中国教育学会和世界艺术教育联盟主办，浙江省教育厅、浙江省文化厅、浙江省教育学会共同协办的“2016国际艺术教育高端研讨会”在杭州浙江音乐学院举行。本次会议主题为“艺术教育的可持续发展”。来自联合国教科文组织艺术教育、世界艺术教育联盟等国际艺术教育相关组织负责人及来自海内外的艺术教育专家和教师代表400余人出席了此次研讨会，共同探讨艺术教育的本质意义与实践方法。

　　艺术教育的意义在于人文精神的熏陶和美的境界的追求，是主观感受的表达、内心情感的流露、有个性的见解和创造能力的释放，并最终形成自己丰富的精神世界。此次会议的目的和意义亦是基于此。与会者表示，本次会议聚集国内外艺术教育专家学者，共同探讨艺术对“人”的教育，艺术对“文化”的传承，艺术对“社会”的可持续发展，是对艺术教育全领域的思考与实践。

　　早在两千多年前，以先秦时期的孔子和古希腊时期的柏拉图为代表，东西方的大思想家和教育家们都不约而同地注意到“艺术对于人类社会的意义”和作用。这种现象的出现绝非偶然，它一方面说明：人类各个文化的历史进程具有相同和相似的规律。另一方面，艺术具有审美认知、审美教育、审美娱乐等多种功能，确实能对社会生活发生多方面的作用和影响。因此古代的思想家们才这样重视艺术教育对培养和熏陶人所起的巨大作用。

　　艺术教育的两个含义

　　必须指出艺术教育的概念有着两种不同的含义和内容：一方面，艺术教育从含义讲就是专业性的教育，为了培养专业艺术家和专业艺术人才所进行的各种艺术理论与艺术实践教育，各种专业艺术院校主要就是在从事这种专业的艺术教育。

　　另一方面，艺术教育从广义上讲，是指普及型的艺术教育。如前所述，我们国家的教育方针，已经明确规定需要培养“德智体美”全面发展的人才。而美育的重要核心或者主要的途径，就是艺术教育。特别是当前，我们国家教育战线大力推进素质教育，而全国的大中小学的素质教育重要的组成部分就是美育和艺术教育。这种广义的艺术教育理论认为，尽管世界上存在着多种多样的职业，但作为现代社会人，不管他从事何种职业，都不可能不涉及到艺术。他或者读小说，或者听音乐、看电影或者画画或者跳舞，他总是要涉及到艺术。尤其是现代人，都非常注重提高自己的文化修养。而文化修养的重要组成部分就是艺术修养，所以这种广义的艺术教育在当代显得更加紧迫和重要。从宏观上讲，普及性艺术教育作为美育的重要途径和主要核心，根本目标是培养全面发展的人。因此广义的艺术教育强调普及艺术的基本知识，尤其是要通过对于中外古今优秀文艺作品的鉴赏来提高人们的审美欣赏和艺术鉴赏力。

　　我国艺术教育发展迅速

　　通过对于艺术的追求，对于美的追求来提高人的价值，达到人格的完善、实现人的全面发展。应当指出改革开放以来的新时期，中国艺术教育在这两个方面，即：专业性（狭义）的艺术教育和普及性（广义）的艺术教育两个方面都取得了长足的发展。

　　新中国成立以后，学科分割的现象日益严重，许多综合大学原有的一些艺术机构都被撤销或者合并，后来全国仅仅剩下了31所文化部直属的艺术院校，这种状况延续到20世纪80年代的改革开放时期。改革开放新时期30多年以来，我们国家的专业艺术教育发展迅速。不但由原来的几十所迅速发展，而且全国的综合性大学，包括理工科大学也纷纷创办艺术院系。据不完全统计，我们国家目前已经有几百所高等院校相继建立了各种艺术类的学科，招收艺术专业的学生。

　　目前我们国内各个艺术专业在校学生总人数，多达几十万人。包括：艺术专业的大专生、本科生、硕士生、博士生等等。与此同时，在我们国家已经逐渐形成了由以下四种形态组成的专业艺术院校体系：（1）传统专业艺术院校如中央音乐学院；（2）综合艺术院校如南京艺术学院；（3）师范大学艺术学院如北师大艺术与传媒学院；（4）综合大学艺术院系如北京大学艺术学院。

　　虽然改革开放以来我国专业型艺术教育取得了快速的发展，但是相比文史哲等传统人文学科来讲，艺术学毕竟还是一门十分年轻的新兴学科。尽管中外历史上各门艺术早就取得了辉煌的成就，但是直到19世纪末，艺术学才成为一门学科正式在德国出现。尤其是我国学科建立史，长期没有把艺术学作为一个门类，而是仅仅把艺术学作为一个一级学科放在文学门类之下，这种现象延续了半个多世纪，严重阻碍了我国专业艺术教育的发展，远远不能适应新形势下艺术教育的现状，亟待加以改变。在大家多年共同努力下，国务院学位委员会终于在2011年2月将艺术学升格成为一个学科门类，成为中国的第13个学科门类。目前，在“艺术学”门类下，包括：1301艺术学理论、1302音乐与舞蹈学、1303戏剧与影视学、1304美术学、1305设计学等5个一级学科。从这个时间开始，我们国家才有了自己培养的各个艺术种类与专业的艺术类学士、硕士、博士。

　　文化的繁荣反映出社会的进步，文化的发展标志着人的全面发展。就像习近平总书记前几天在中国文联第十次全国代表大会、中国作协第九次全国代表大会上讲到：“文运同国运相牵”。而且明确提出要重视和加强艺术教育。近年来，文化创意产业正在成为世界发达国家新的经济增长点。从这个意义上讲，艺术学升格成为一个门类，培养更多优秀的专业艺术人才，既是我国精神文明建设的需要，也是我国物质文明建设的需要。既是促进我国文化大发展、大繁荣的需要，也是促进我国经济发展向创新型产业发展的需要。

　　特别是随着中国文化日益受到世界各国人民的关注和喜爱，我们急需培养出一大批能够将中国文化与中国艺术成功传播到海外去的优秀艺术作品和艺术家。应当说在艺术学已经升格成为一个门类的今天，我们的数十种传统专业艺术院校和数百种普通高校艺术院系，有责任推出更多具有现代艺术语言和中华文化传统内涵的优秀艺术作品，培养出更多具有优秀的艺术才能和精湛的艺术技巧，并且具有深刻文化修养的艺术家，以适应时代的需要，真正通过艺术这种形式把中国梦传播到海外、传播到世界各国。

　　在普及型（广义）艺术教育方面，我们国家具有更加繁重的任务。从一定意义上讲，艺术教育作为美育的核心和主要的途径，它的根本目标是培养全面发展的人。因此广义的艺术教育强调：在全体大中小学校中都要开展普及型的艺术教育，面向全校学生。这种普及型广义的艺术教育，并不是为了培养艺术家。我们这个“普及型”不是为了培养艺术家，而是作为素质教育的重要组成部分，面向全体学生，提高全体大中小学生的审美与人文素养。对于广大非艺术类学生所进行的艺术教育，重点是激发学生的艺术兴趣，帮助学生形成一两项艺术的特长和爱好，向学生们普及艺术的基本知识。开阔学生的人文视野，通过对优秀文艺作品的鉴赏来提高人们的审美修养和艺术鉴赏力，培养人们健全的审美心理结构。同时作为美育的核心内容，艺术教育对于人们道德的完善和智力的开发，也将产生深远的影响。他可以丰富人的想象力，发展人的感知力，加深人的理解力，促进人的创造力。从这个意义上讲，许多科学家、教育家都十分重视美育和艺术教育。

　　中国美育与艺术教育未来的发展

　　如果我们把过去的改革开放30多年作为我国新时期艺术教育的第一个历史阶段，称之为“新时期艺术教育的开创期”，那么从现在开始我们进入了“新时期艺术教育的发展期”。我们广大艺术工作者需要从专业性艺术教育和普及型艺术教育两个方面落实。

　　专业性艺术教育方面，目前我国有好几百所高等院校设立了艺术教育专业，特别是在艺术学升格成为一个门类以后，我们的5个一级学科都需要形成自己完备的教育体系。5个一级学科都需要在教学观念、培养模式、课程体系、课程内容、师资队伍、教材建设等各个方面积累丰富的经验，并形成自己的学科体系。这就需要我们广大艺术教育工作者付出更大的努力，尤其是如何建立一个具有民族特色的中国艺术学学科体系，更是摆在我们面前的一个艰巨的任务。

　　最近一系列的研讨会，都在研究和讨论“如何适应专业性艺术教育的快速发展，完善教学体系、突出办学特色，探索培养创新人才的培养模式，争取培养更多、更好、更优秀的专业艺术人才。”普及性艺术教育方面的任务更加繁重，首先要认真落实2015年9月国务院办公厅《关于全面加强和改进学校美育工作意见》，坚持以人为本、面向全体学生，以美育人、以文化人、立德树人，作为美育和艺术教育的根本任务。与此同时，国务院文件还从构建科学的美育课程体系入手，要求大力改进普及型美育与艺术教育的教学体系，深化各级各类学校的美育改革。以艺术课程和课堂教学为主体，把课外艺术实践活动与课内艺术课程结合起来。美育与艺术教育最终目标不光是教会学生各种艺术技能，而是要通过艺术教育真正提高人的艺术修养和审美能力，培育和健全人的审美心理结构，培养人们敏锐的感知力、丰富的想象力和无限的想象力，熏陶人的情感、培养完美人格等，实现人的全面发展。