海派巨匠:程十发
海派巨匠:程十发
今年是海派绘画艺术一代宗师程十发先生诞辰95周年。7月17日,大师离开我们整整9年了,这9年里,他所创造的“程家样”绘画艺术,并没有随着岁月的更迭而湮没、黯淡,相反光彩依旧,影响深远。
程十发是一位在传统艺术创新的道路上,形成自己独特风格的艺术大师。程十发作画,讲究“意、形、法”。
他所追求的“意”,不仅是一种源于士大夫文人千年传承的风雅意境,更结合了强烈的时代气息,充满着瑰丽想象的浪漫主义精神,独树一帜。也因此造就了他“当代海派画坛领袖”的崇高地位。60年来,程十发的一枝彩笔绘就了无穷的艺术佳作。这其中,既有“下里巴人”的年画、宣传画、连环画、插图,也有“阳春白雪”的水墨画、工笔画。更难能可贵的是,无论人物、花鸟抑或山水,程十发笔底总是一派华瞻精致,堪称全才、全能亦复全精。
他的“逸笔草草、不求形似”,并不是舍弃“形似”,不注重描绘对象的形态,而是不仅仅满足于“形似”,希冀追求更深的艺术感染力。从他早年摹写的大量山水、花鸟习作中我们不难发现,程十发的写实功底扎实,对于传统技法是做过大量系统性的研究、学习的。然而,在几十年来的艺术实践中,程十发看似完全抛却了写实性,汲汲于追求另一片更为广阔的天地——通过笔墨的“趣味性”、“夸张性”表达,创造出别具一格的“意境”。因此,他既可以描绘手捧鲜花的飞天仙女“迎忠魂”,表达怀念周恩来总理的强烈感情,也可以用色墨交融的瑰美彩笔,绘出青松翠柏、百花丛中静静开放的君子兰。这就是程十发笔下的“意”,不仅奇拙的花木常常与秀美的灵禽、蜂蝶相依相伴;天真活泼的孩子也可以与高大健硕的麋鹿、山羊嬉戏游玩;更有泼墨泼彩、水墨交融的一脉山峰下,掩映着满树繁花、竹篱茅舍……他常把散见于生活中的恬淡、自然之美,对比性地高度集中,又巧妙地加以布局,再以饱含情感的艺术语言、笔墨功夫,创造出一片“画坛程派”独有的艺术境界。(也就是俗称的“程家样”)
程十发对于“法”的追求,当表现在其精湛的笔墨功夫上。笔墨是国画艺术最重要的表现形式,也是国画艺术传承至今的命脉所在。“笔”和“墨”在实践中是密切相连的两种修养,而起决定性作用的就是“笔”——即用线的技巧。行笔之中所表现的枯湿、浓淡、粗细,运腕间显现于画面之上的圆润、转折、跌宕都靠“笔”的韵律来展现。
“文有法而无定法”,画理亦然。程十发所追求的“法”,更是博采众长、相融乃化而来。正如画家自己所言“千家万法熔来我,我为千家哺万生”。在他长达60多年的绘画生涯中,观察、思考、借鉴、学习始终贯穿一生,孜孜不倦。更难能可贵的是,程十发除了研究前贤、今人的笔墨长处,还常常从其他艺术中汲取养料:他从诗词、文赋中求气质;还从书法、雕刻中求线条;更从唐三彩等民间工艺中求色彩、造型……遍求“古今中外之法”。
他那大胆创新的笔墨线条,虽然标新立异,却始终保持着传统绘画的精神。这在很大程度上,得益于程十发对书法修养的讲究与追求。他善于书写多种字体,但并不以像哪家哪派为荣,依然追求着自己的风貌。他宁可喜欢魏晋时代无名氏刻写的北碑,汉朝人书写的竹简,乃至更为远古的石鼓文、钟鼎文,而不学公式化了的,所谓的“台阁体”、“二王体”,艺术的自由度与独创性始终是他所追求的。程十发的书法不仅具有很高的造诣,同时也影响了他的笔墨线条。所谓“书画同源”,程十发以其高超的智慧,得以在书法运笔中求得线条变化的奥妙,使其艺术作品书画结合,相得益彰。
程十发留下了独一无二的“程家样”绘画艺术,堪称经久不衰。它既是传统的,又是民间的;既是写实的,又是装饰的;既是线墨分明的,又是色彩绚丽的。可以说,这简直就是一个非凡多彩的艺术模式!“程家样”已经在我们这个人世间流行了50多年,而未来,它也必定会继续给人们带来不凋的美满。
(文/王悦阳)