近期，台北“故宫博物院”免费向社会开放图像，这些图片可无偿下载，还可无偿用于文创开发，消息一出后，在网络上引发博物馆藏品资料和版权的免费共享议题讨论。

　　有一种声音觉得，相比台北“故宫博物院”共享文物资源的举动，内地诸多艺术机构对藏品版权看得过重，更别提拿来开发衍生品。应该说，这是内地博物馆及类似艺术机构真实的现状，这个现状也确实越来越不能满足人们日益提高的文化艺术需求。但这个状态不会一直不变，而是可以预见未来几年就有巨大改变。因为，文物、藏品资料与版权的共享，是全球性趋势。

　　台北“故宫博物院”开放藏品资料及使用版权，在中国是首创。而从世界范围来看，各大博物馆已经在开启共享时代：纽约大都会艺术博物馆将37.5万件藏品的高清图像免费向公众开放版权，引起广泛关注；美国国家美术馆开放4.5万藏品图免费共享，且数量不断增加；荷兰阿姆斯特丹国家博物馆也已开放了馆藏资源高清图片下载；美国国会图书馆免费开放2500张浮世绘图片。相信越来越多的艺术机构会步入这个行列。

　　博物馆及相应的艺术机构，其经费来源不外乎政府拨款、门票收入、文创产品收入、寻求赞助。目前全球较多博物馆及美术馆实行免费参观，没有了门票收入，一些国家政府拨款又有所消减，如何创收就成了各大艺术机构的一个重要议题。目前来看，最有效的解决方案就是：利用藏品，进行文化创意产品开发，向观众及社会推广。这一举措使创收立竿见影，同时还丰富了民众认识藏品的方式。

　　台北“故宫博物院”于2002年启动文创产业，其文创收入连年增长，从2002年的四千亿新台币到2013年的上万亿新台币。北京故宫博物院也及时开始大规模的文创工作，目前年销售额高达十亿人民币。大英博物馆也充分利用了其馆藏精品的文化艺术价值，开发了众多新颖、观众喜爱的产品，并随着精品展览项目推向世界各国：“大英博物馆百物展”世界巡展分别在北京和上海展出，与展览相关的文创品脱销。

　　由此可见，藏品版权所蕴含的经济开发价值，是不可估量的。这也许是大多数艺术机构还不愿意免费共享其藏品资料及版权的直接原因，怕因此遭受损失。其实大可不必因此担心。荷兰国家博物馆已经实行藏品资料和版权的共享多年，非常鼓励文创并对优秀的产品和项目给予奖励，该馆馆长曾表示：并未因为开放图片复制权限而使博物馆遭受经济损失。此次台北“故宫博物院”的藏品资料与版权共享，是有选择性的，其免费开放的七万多张藏品图片资料，是中、低阶段像素的图片，也没有开放所有国宝的资料。不在免费下载区的图片，需要申请，并付费。当然，也不可能一下子就将全部藏品免费共享，任何一个艺术机构都做不到，这需要逐步试验、实施、总结，最终达到共享目的。目前，“双轨并行，逐步共享”不失为有效方法。

　　随着科技手段和网络技术的发展进步，以及人们对文化艺术需求的不断增加，文物资源免费共享是全球性趋势，艺术机构应秉承“全民共享”的理念，扶持民间文化创意产业，同时达到公益教育多元化的目的，利国利民。相信越来越多艺术机构会遵循CC0协议（无权利保留协议，2001年于美国创建的非盈利组织，提倡知识产权共享）的宗旨，逐渐实现文物资源的免费共享。

　　现在，内地博物馆及其它艺术机构的展览，不管是展品的珍贵程度，还是展示方式，抑或公共服务，都比以前有了显著提高。我们已经体验到了它们越来越好的服务，越来越高的惠民意识，我们理应相信，各个艺术机构藏品资料及版权的共享，会逐步实现。珍贵文物及艺术品将以更多样的方式走进生活，带来更多美好的享受和有意义的体验。