榜书的审美价值与创作技法
■胡朝霞（宁波）
榜书的审美价值与创作技法
■胡朝霞（宁波）
榜书的审美价值
书法是有意境的线条造型，任何一件高品位的书法作品，都是以形式美来激励人、教育人。因此，榜书艺术不仅要注重形式美，即对书体结构和书写技巧的整体把握，更要讲究意境美，即对主体的生命构想进行揭示。榜书艺术的审美价值就在于她真正寓形式美与意境美于一体。
美在形式
榜书美的表现形式是线条造型的美。以笔法、墨法和章法为基本要素，构成了榜书艺术的内在结构。
榜书的笔势之美。用笔技巧是书法创作的核心。元代高僧书法家李溥光在《八法解》中说：“一字之法，贵在结构，一笔之法，妙在起止，起止得宜，则画无不美，结构有道，则字无不佳。”榜书的笔法不仅丰富多样，而且十分注重笔势。榜书作品要达到“情动形言，取会风骚之意；阳舒阴惨，本乎天地之心”的最高境界，最重要的手段就是“挫万仞于笔端，合情调于纸上”，它是书家审美意识、审美心理、审美情趣在起笔、收笔、转笔、掠笔、点线波变中的体现。
榜书的墨韵之美。笔情墨趣是书法最重要的特征，也是书法作品“血脉”的表现。唐代书法家卢携在其《临池诀》中即提出：榜书“用水墨之法，水散而墨在，迹浮而棱敛，有若自然。”清周星莲提出了榜书“墨法美的标准”是“浓而活”、“淡而华”、“笔墨淋漓”。可见，榜书的墨韵之美就在于：沉着痛快，燥润相间，浓活淡华；燥而不枯，浓而不滞，淡而不薄。纵观历代优秀榜书作品的墨迹，都是有层次，有变化，有节奏，有韵律。
榜书的章法之美。人们在欣赏一幅榜书作品时，第一印象便是由其章法反映出来的总体气韵。作为以点线为形质、性情的意象艺术，榜书作品也可以在各种不同风格的章法中，寻找其美的特征、美的规律、审美意识等。凡优秀榜书作品讲究阴阳调和、气血贯通。无论是篆、隶、草，从第一字第一笔到最后一字最后一笔，总是气贯神完、浑然一体。榜书还讲究计白当黑、虚实相生。有的偏重于实，如颜体大字以及北朝及隋唐一些墓志篆额，这类作品笔道雄厚，茂密丰满，给人以庄严正大、肃穆浑厚的美感，其威严磊落之气势令人肃然起敬；有的偏重于虚，如《泰山经石峪》、《石门铭》等，这类作品字距宽阔，空间感强，给人以胸襟开阔、空灵舒朗、遐思悠远之感。更多的则是虚实相混、疏密匀停，看上去舒缓自若，清新隽逸。
美在意境
书法艺术是一种表现人的生命情怀的独特艺术，榜书在这方面尤为突出。这不仅是因为榜书字形大，具有独特的形式美，更主要的是榜书在意境美方面，博深于外。
传神达情。榜书多为少字数，书法家总是精心构思，一丝不苟。一点一线，都倾注着自己炽热的感情和长期精心构思的心血。用有活力的和有生命的点线来表达书法家的真诚的心灵。因此，好的榜书作品在字里行间总是洋溢着书法家高尚的道德情操和崇高的理想。
沉劲坚实。榜书多为摩崖刻石，具有雄浑广阔、气势磅礴、力过千钧、昂首天外之气概。榜书行笔缓慢，笔受力而进，点画如碑刻，笔力遒劲。写小字是筋生于腕，写榜书则筋生于臂肘。臂肘得力，骨体自然坚定，点画必然给观者以筋络强韧、骨体劲实之感，字的线质感、立体感、稳固感都很强，而且点画富有弹性，富有生命。它给人以力量、以鼓舞、以乐趣等审美享受。
雄浑威严。结构宽绰的楷体或行楷榜书，雄浑雅健，古拙有神，富有清雅健美之趣。加之书法家在创作过程中，精心构思，新奇布置，更添无穷妙趣。如果是行草榜书，结构自由奔放，有如舞女秀美轻盈，凌空飞翔。
总之，榜书艺术融书法、装饰、工艺于一炉，是美化生活、美化环境不可或缺的重要构件。古往今来，榜书为装点祖国的锦绣河山和美化人们的生活环境起到了积极作用。
榜书的创作技法
如前所述，榜书艺术蕴含着雄浑、博大、凝重的文化性格。它的阳刚之美，是一股巨大的精神力量，给人以昂扬、奋进、超越之感。所以，榜书创作要把握四个方面的技巧。
注重身心的修养
榜书创作必须要有一个强健的体魄。要手、腰、腿等“多管齐下”，运用全身之力把握、驾驭手中之笔。1953年沙孟海在题写杭州灵隐寺“大雄宝殿”匾额时，用3支檀笔绑在一起，铺纸地面，移步俯书，“如牛耕田”。此匾挂起后，因“真力弥满，吐气如虹”而震憾人心。这与沙老当年强劲的体力是分不开的。
对于榜书书法家来说，创作之前要进行“养气”。最好是把心静下来，打开身心的一切束缚，融入自然造化之中，将生活中所有的得失统统抛诸脑后，专心致志养精蓄锐。做过这样的功课，当抓起如椽大笔开始创作时，犹如卫星进入轨道，头脑中没有丝毫的杂念，身心进入最佳状态。
注重章法的锤炼
首先，要写出大气。榜书在笔势上一要力度大，二要速度快。这样才显得宏大壮观、雄健浑厚、大气磅礴。如把作品放在关隘之上可气夺雄关，放在山体崖壁上可势压层巚。起笔应有雷霆万钧之力，行笔则有无穷气象，线条周旋于顾盼呼应间，起伏迅捷、汪洋恣肆、气度超凡、神采飞扬，确乎给人一种阳刚之美的艺术享受。
其次，要写出厚重。榜书的笔法要写出厚、重、健、黑，厚是指线条浑厚，笔笔沉着到位，如箭矢入坚石；重就是大胆落墨、点画凝重，有沉甸甸的质感，坚如磐石不能移动；健就是指笔画线条富有弹性，真力弥满；黑是在墨色上应以明快强烈为特色，笔酣墨饱、墨云压城、斑斓夺目。
再次，要写出潇洒。因为榜书很大，书写起来往往容易自筑巢窠，木呆笨重。榜书的线条要有跃、纵、往、还的变化，充满动态洋溢活力；结体上要大开大阖，跌宕多姿，变幻莫测；章法上要疏密有致，参差错落，舒卷自如，活泼酣恣，一幅之内要有非常想象越出矩矱，给人以意外之美。
注重工具的选择
榜书在创作工具的选择上很有讲究。写榜书最好使用比较厚实的半生宣纸，那种纸张肌理比较粗糙，在书写中能把点画结体的造型和组合关系中充分展示出来，让纸墨的质料特性与书家要表现的形式高度统一起来，体现榜书强大的书写魅力，让观者感到纸墨的力量。笔毫最好选择加健羊毫，因为它生性柔软，书写的效果凝重遒劲、圆润浑厚。当然，有的书家还能随手以竹叶、蔗渣、棉花等作榜书而不失其妙。上世纪70年代，南京玄武湖邀请榜书大家萧娴先生写“白苑”两字做匾额，70多岁的老太太用报纸拼成大纸，手抓一把棉花团，蘸了墨汁一气呵就，刻成大匾气势宏大。榜书不像小行草、小楷墨色可以从湿到干、从干到湿逐渐变化，形成一个过程。写榜书时如写篆、隶、楷墨宜浓，要有厚度，墨色一定要有光泽；行草应把墨适当调稀，使字出现少量飞白显出笔锋为佳。蘸墨后要放慢书写的速度，尽量写得沉着一些，让毛笔尽量咬住纸面，往下用力。墨的含量要适当以防墨滴到纸上。
此外，榜书作品写好后，印章不能太小，要与榜书相配。加盖朱文和白文的印章时，两个印章的距离不能太近，起码相隔两到三个印章的距离，这样才显得大气。同时，还要讲究落款。款字书体在审美取向上要与正文和谐，形式要与正文相映衬，款字在整体空间中起美化修饰和补充的作用，如叶衬花，使整幅作品和谐自然，气象生动，意味无穷。
榜书的艺术影响是经久不衰的，它所形成的深远意义，也就值得借鉴、反思。范文澜先生说：“板凳要坐十年冷，文章不写一句空”。同样，有志于榜书创作的书法家必须树立坚定的信心和决心去实践、领悟和创造，才能在这片独特的艺术天地里有所建树和收获。
（作者现供职于宁波市文化馆，浙江省书法家协会篆刻委员会副主任，文章有删减）
