【关于“链式”】

　　从化学概念到美育模式

　　记者：综合性学习是世界教育发展的一个新特点，也是基础教育课程改革需要突破的一个难点。作为教育部重点课题的链式美术教育，我是否可以理解为综合性美术教育？请您简单谈谈链式美术教育的探索过程。

　　朱敬东（以下简称“朱”）：链式美术教育是指在美术教学、教育的全过程中，各教学元素间存在着关联，从关联的连结点着手，联接学生的知觉体验、审美经验、视觉识读、表现创想、情感表达、文化理解，在联结生成中进行知识的认知与建构，观点和意义的生成与丰富，以此来发展和实现师生的综合素养和生命意义的综合性美术教育。

　　“链式美术教育”至今已有13年的探索。从2003年开始，它是在平湖全市的中小学美术老师中定型的一个综合性美术教育的研究。在研究过程中我们发现，老师如何寻找综合点，学生如何从该点去关联，在这两方面学生问题很大，教师困惑也很多。因为提到综合，往往会局限于这几个方面：第一个是“拼加”误区，很多老师会认为平面的拼加就是综合；第二个是找不到核心，容易偏离我们所呈现的课堂教学和课程目标。基于此，我们就会思考，能不能让学生和老师具有一种找到学习点的思维。我们想呈现的课堂是，让每个学生在自己就近的生活圈里去寻找可以在课堂生长的点。

　　2003年一个偶然的机会，我听一位高中化学教研员说到了“链变”的概念。“链”最早起源于化学学科，是指有机化合物的组成。在有机生物中最显著的特征是碳链，碳链具有与其他任何原子结合成新物体的特性，可塑性强；同时在与其他原子结合时具有多向性，生成的空间大。“链”就是我要找的综合性美术活动跟进研究的重点。于是，我们就从2003年开始在平湖各个学校实验链式美术教育，首先一个定位就是中国孩子必须要有中国特色，让孩子具有自我文化基因。其次，每个学校选择的方向要不一样，学校之间也可以产生“链”反应。比如研究地方名人，平湖叔同实验小学就研究李叔同。把李叔同的美术，书法，音乐等融合起来，不仅研究他的艺术特色，还能找到李叔同的艺术思维，艺术精神，以及对世界和人生的关照和态度，感受他的境界，从这样的层面层层推进，就不仅仅是美术了，它是一个综合体系。比如，研究我们当地的老街。随着时代的发展，老街慢慢破落，慢慢陈旧，在这个过程中我们若是带着学生参与，就会有很多文化的思考和判断，包括我们现代人如何去保护传承，如何去建立对这种文化的独特理解和借鉴。我觉得当一个人有了自己的文化判断，他的文化基因，一定是属于我们本土的，最原汁原味的。通过实践，我发现学生能够对自己本土语言有独特的认知，是有感情的。

　　【关于团队】

　　当91.2%兼职美术教师，遇上8.8%专职美术教师

　　记者：推动链式美术教育的是怎样一个团队？

　　朱：链式美术教育的团队其实是一个链接着全市中小学美术老师的大团队。2003年 我们开始实验的时候，对全市中小学美术老师做了一个调查，调查发现，兼职教师占了91.2%，专职教师占8.8%，而且专职教师的72%集中在城镇学校。就是说，想去改变，或者是形成一个真正的团队，必须要先提升91.2%兼职教师的能力和能量。这91.2%的兼职教师，都分布在乡镇学校里，有的是即将要退休的老师，有的是非常年轻的其他学科的老师。面对这样的现状，我们做的第一件事就是让8.8%的专职教师来带团队，一个专职老师负责一个乡镇的兼职老师，组成一个团队捆绑发展，一起负责他们的课堂教学，学生作业评价等等，同时通过一些平台来促进这一团队的凝聚力。凡是乡镇学校的老师课堂教学比赛得奖，那导师相应得奖，所有开展的活动都是整体激励。连续三年不开展专职教师的课堂比赛，而开展兼职教师的课堂比赛。美术阳光工程送教送智，组织团队核心导师整体调研，做到“一个都不能少”，即使将要退休的兼职教师的课同样要听，反馈时充分挖掘亮点，体现全科综合的教育理念。

　　同时，平湖当地的各个部门都很支持，形成了社会、家庭和学校共同体，“链”的团队变得越来越庞大。经过几年的演练，优秀的老师对课堂品质会有思考，思考如何带领团队，实现新的飞跃。我们成立了10个以导师名字以及课堂特质命名的工作室，比如说冯国健全息工作室、彭晓宁情趣工作室等等。10个工作室都有自己对课堂的独特理解，形成了链式美术教育团队的个性化。每个工作室再以双向选择的方式向不同的学校招老师作为工作室成员。这样就形成了一个生态链，活化链。

　　作为我们教研室，每学期我会组织开展三次主题活动。每一次的主题活动，由一个工作室来负责。工作室导师做讲座，学员进行课堂展示，这就产生了课堂的多样性，以及对课程研究深度的加快。在这个过程中，华东师范大学钱初熹教授和浙江师范大学的李力加教授带领的学科团队和我们团队建立共同体。

　　（下转第17版）