郭公达（安徽省美术家协会名誉主席、著名老画家）：庄毓聪书法与画作相映成辉，书法墨色变化浓淡适宜，恰到好处。题材虽多为传统，但结构层次分明，才气纵横，让人震撼。

　　张松（中国美术家协会理事、安徽中国画学会会长、原安徽省美协主席）：中国美协把庄毓聪先生的大写意艺术作为示范，来提倡中国大写意精神，在大写意传承式微的当下有着非常重要的意义。艺术需要应对当下时代形势的变化，又要不脱离传统，与时代相吻合，路才会越走越宽。庄毓聪先生的艺术让我看到了这方面的积极探索。无论是从笔墨形式还是精神内涵，都值得我们学习借鉴。

　　王涛（中国画学会副会长、中国国家画院研究员）：庄毓聪先生的每一幅画都铿锵有力，干干净净，表现出生命的感悟。他用笔墨在与动物、植物对话，宣泄内心情感，传达给我们声情并茂的感动。庄毓聪的大写意既有深厚的传统笔墨功力，又富有新意，体现出昂扬的时代精神。

　　李碧霞（著名老画家）：不管是颜色、韵律，庄毓聪先生的每幅画都值得我们学习，我非常感动，也受到很大的启发。我很多年都没有见到过像庄老师这样的大写意花鸟大家。与工笔画相比，大写意是画家从内到外抒发出来的情感，从现在开始，我要跟庄老师学习大写意画。

　　谢宗君（安徽省美术家协会秘书长）：庄毓聪的笔墨大气磅礴，把泼墨和墨彩相结合，直舒胸中之气，在全国都很少见。潘天寿先生的中国画展在中国美术馆开幕时，盛况空前，可见当下国人对传统大写意花鸟是充满着热爱的。庄先生全国巡展合肥站的举办，为我们带来了更多的信心。写意画家的修养并不只是源于书本，不只源于对哲学、国学，对综合类艺术的理解，更重要的是必须用自己的生命去体味人生，不断地总结，不断地感悟，才能不断攀升境界。这些在庄毓聪先生的大写意中得到了印证。

　　朱秀坤（安徽省文史研究馆馆员、省美协顾问）：庄毓聪先生的作品，除整体布局以外，每一个笔触，每一块墨色，都有着独立的欣赏价值和艺术内涵。中国美协为庄毓聪先生主办的大写意全国巡回展合肥站的开幕，对我们安徽的绘画界来说是一件盛事，也能够让我们在绘画理论、技术技法上，相互促进，借鉴提高。

　　陈祥明（安徽省美学协会会长、著名美术理论家）： 第一次这样集中、近距离接触庄毓聪先生的作品，感到非常震动，庄毓聪先生借古开今，把传统和现代结合了起来，这些作品从时间跨度到题材样式，都非常丰富。画作离形尚意，流淌着生动的笔墨情趣，诗情诗意，映射出时代精神，哲学境界。这些得益于他背后博大深厚的传统文化。希望庄先生在安徽期间，大家可以小范围继续讨论交流，不仅从理论，更是从实践层面挖掘出更多对我们有价值和意义的文化营养。

　　刘江颖（安徽省文史研究馆常务副馆长、政府参事室副主任）：庄先生的笔墨经过了高度概括与提炼，已经变成了一种符号，画里面整体给人感觉一种清新高雅格调和阳刚的气势结合在一起，粗犷且更加富有激情，可以看到作者内心世界的广博文化修养，充溢着高度提炼的诗性语言和人文关怀。

　　宋文奎（著名书法家）：庄毓聪先生在注重笔墨的同时，非常注重书法修养。长线条以一贯之，小线条连续律动，形断神不断。线条运动时，笔断意不断，体现了深厚的控笔，控墨功力。书与画经营位置，落款讲究，并且把画与题款书法的意境有机结合在一起，自然高妙。

　　肖承震（萧龙士艺术研究会会长，安徽省文史研究馆馆员）：庄毓聪先生笔下的禽鸟非常简练，空灵醒目，虚实相衬，非常精神。同时将诗书画印结合，笔墨既能气势勃发，又能萧散自如，从技法到格调，已到达中国当代写意画的崇高境界。

　　庄毓聪（福建省美术家协会副主席、著名画家）：非常感谢安徽同仁们对本次展览的支持，对我的大写意给与肯定。中国大写意这个课题，不是个人的事，也不是地域间的事，这关乎一个民族的文化传承，代表中国艺术的上层境界。除了对笔墨窍要的不断探索，多年来我将更多的精力放在国学研究上，包括从远古文化，老庄哲学，中国写意精神的研究，再到各种书体的系统梳理研习等，未敢间断。

　　中国大写意文脉延续至今，前贤大师们传承有序，人杰蓬勃。当下，我们这一代书画家应该肩负起责任，以高度的时代使命感，为中华民族文化复兴和传承中华文化艺术做出贡献。