花鸟画是中国绘画艺术的重要组成部分，以悠久的历史和独特的民族风格闻名于世界。千余年来，花鸟画优秀传承与时代并进，二者从未停止过。随着时代发展，人文环境的变迁，花鸟画艺术的境界追求在一代一代艺术家不懈的努力下，各个历史时期都产生了与这个时期文化相称的绘画风格与艺术境界，中国花鸟画以其独特的表现形式与丰富内涵的文化品质成为中国画中最具中国特质与影响力的绘画样式，是承载着中国艺术思想的绘画载体，也是为中国老百姓喜闻乐见的艺术形式。

　　当下浮躁的艺术创作心态，使得花鸟画的精神文化内涵逐渐被淡化的况境下，如何继承传统优秀品质并进一步推动当代花鸟画的发展，培育青年一代花鸟画家成长，在多届名师班的基础上，美术报特邀著名花鸟画家张伟民成立“美术报张伟民花鸟画名家工作室”。

　　张伟民是当代著名的花鸟画家，他的绘画既体现着中国传统的强大生命力，同时也反映时代的审美意趣，其作品既具备严整技法规范，又具备文人画丰富的笔墨技法和个性化的诗境。他既是一位中国花鸟画传统的忠实继承者，也是一位当代艺术语境的成功开拓者；他既是艺术实践的创作者，也是当代中国花鸟画理论研究者。美术报成立“美术报张伟民花鸟画名家工作室”旨在立足张伟民的艺术体系，系统梳理花鸟画教学与实践，为当代花鸟画的传承与创新发展做进一步的研究与推动。

　　品读经典

　　“品读经典”是张伟民先生为此次培训项目定的主旨。他认为，中国花鸟画在千余年的历史长河中，涌现出许多杰出的书画大家和优秀的经典作品。名家辈出，名品璀璨，这是先贤给我们留下的丰富文化艺术遗产，当代画家要想有所发展，取得成就，必然要在继承前人成果的基础上才有可能。千百年来，中国花鸟画的继承与学习，形成了自身的规律与方法，这其中，品读优秀的经典书画作品，是学习最为重要的方法，是步入书画艺术殿堂的不二法门。

　　张伟民先生将“品读经典”贯穿整个学习阶段，他精心挑选历代经典花鸟画作品，解读历代经典作品。通过对经典作品的研读，让学员对中国历代优秀的绘画中诸多要素进行分析和研习，掌握中国花鸟画多种表现形式与造型语言。并通过品读经典，了解画家所处的时代背景和具体创作方法，掌握花鸟画的技法和表现手段。

　　传承文脉

　　中国花鸟画的发展变化表现出不同时代的文化精神轨迹，可以说历代艺术家的探索传承是中国花鸟画的一条鲜明的文脉轨迹。中国花鸟画千年来的传承发展，始终没有脱离中国民族特色，具有浓厚的东方色彩，注重表现和抒情的品格。张伟民先生认为，在花鸟画的学习中，笔墨、技法是基础，审美、品格等精神文化内涵是核心，中国花鸟画的文脉，始终贯穿着追求神韵的境界。中国花鸟画的发展按照自身的规律运行着，学习花鸟画艺术，除了深入学习花鸟画的技巧、方法，传承传统花鸟画艺术的同时，还应思考如何面向时代文化要求。艺术需要不断创新中获得发展的活力，这也正是中国绘画艺术生命文脉传承的强大生命力，是中华民族最根本的精神基因和独特的精神标识。

　　亲身教学

　　花鸟画从古发展至今，离不开对传统绘画的传承，而师承在花鸟画的发展长河中起到了很大的作用。由于中国书画艺术自身的特殊性，一般后学之辈很难独自探得真谛,也很难应接文化上源之厚重，正是因为这一点，即便是面对美术史上的名家名作，没有名师直观的示范讲解，自学者对之依然很难识得其中奥妙。“师古人”之迹与老师亲身示范及口传心授在当前的中国画教学中仍是第一位的，也是中国绘画自身形成规律的必然。

　　张伟民先生20世纪80年代就读于浙江美术学院中国画系花鸟画专业。在陆抑非、卢坤峰等诸名师指导下，从事花鸟画创作与研究。有着从事艺术教育与画院创作实践的张伟民先生清楚了解当代学院教育中的利与弊；深知教师在整个教学过程中的重要性以及如何打通绘画基础与艺术创作，传承与创新之间的关系。此次学习的每个教学阶段的主体都将由张伟民先生亲自授课。他认为，在教学的过程中，及时了解学生，针对每个学员的实际因材施教，对不同学习背景与不同特点的学生要有不同的教学方式，这就要求老师要投入时间与精力去了解，才能精准为学生把脉。这其中学习绘画技法之外，更多包含了品味、修养、境界、人品等精神文化内涵。

　　系统传授

　　中国花鸟画已经形成了独有的统系，张伟民认为，花鸟画的传授应秉持其特有的传承方式，他系统地梳理了自己随陆抑非等老一辈先生身传言教，将他们的教学经验与学习心得并结合自己的创作实践，提出以中国传统文化为背景，构建中国当代花鸟画教学体系。张伟民先生为本次研习专门制定了系统的教学规划，将各个教学环节与创作进程紧密链接。

　　第一学年，以优秀传统经典作品为范本，对中国花鸟画白描、工笔淡彩、工笔重彩、没骨、兼工带写、点垛法进行有系统地研习。张伟民认为，只有通过对经典作品的品读，学生才能更深刻地理解艺术的本质，逐步进入中国画的堂奥，悟出些中国画的真谛来。

　　专题写生与创作是第二学年的重点。写生是花鸟画学习的重要内容，是学习、创作必经的过程和方法。专题写生就是针对学生的创作要求，带有一定目性的写生。让学生在写生中体悟大自然中的情趣和生机，呈现自己的内心世界同时与古代经典绘画作品进行印证和比较，进而更进一步地理解掌握中国花鸟画的创作规律。他认为，如果没有高质量的临摹和写生，就不会有高质量的艺术创作。

　　为让学生可以清晰地体悟到从写生到创作艺术转换的过程，张伟民先生为教学的开展精心准备了大量的示范作品，在整个两年的教学过中，以品读经典入手、专题写生、创作有机结合，通过系统研习中国画鸟画白描、工笔淡彩、工笔重彩、没骨、兼工带写、小写意，相互渗透，亲身示范，这将有利于中国花鸟画的传承与发展。 （韩洪刚）