经过近7个月的精心筹划，跨越6个世纪，穿越半个地球，259件由意大利传奇世家贝利尼家族收藏的艺术真迹，6月8日在浙江展览馆盛大启幕。包括达·芬奇的素描手稿《骑士》、米开朗基罗学派大理石雕塑《年轻的酒神巴克斯》以及贝纳尔迪尼·鲁易尼创作的《蒙娜丽莎》在内的数十件珍品，首度在杭州“揭开神秘面纱”。

　　文艺复兴是人类文明史上的一次思想文化运动，肯定人的价值和尊严，倡导个性解放。文艺复兴盛期的“艺坛三杰”达·芬奇、拉斐尔和米开朗基罗，更是创造了一系列具有永恒意义的经典巨作，成为国外美术史上的一段佳话。本次展览从早期文艺复兴巨匠多纳泰罗、安吉利科到文艺复兴盛期“艺坛三杰”达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗，再到巴洛克艺术的杰出代表鲁本斯、18世纪意大利杰出画家卡纳莱托，这些艺术巨匠的作品将为观者还原一段别样的文艺复兴艺术盛况。

　　十五、十六世纪意大利文艺复兴是世界艺术史中的华彩篇章，它不仅孕育了诸多惊才绝艳的伟大艺术家、留下了无数动人心弦的传世名作，更是开启了此后400年中西方艺术对视觉再现问题的探索和研究。本期特别邀请了业内研究文艺复兴的艺术史学者，他们将从各自的研究视角出发，围绕“贝利尼家族的收藏史与各画派的渊源”、“文艺复兴自画像中的理想人生”、“意大利文艺复兴与北方的馈赠”等话题，为大家深度剖析文艺复兴的辉煌历史。

　　贝利尼家族作为意大利一个经历近6个世纪的家族，作为“文艺复兴”的重要推手，透过其展览藏品可以窥察到其所蕴含的艺术品位和学术渊源。

　　自画像作为一种只属于艺术家自己的绘画形式，传递着艺术家最为真切的心灵陈述与精神诉求。在光彩耀目的文艺复兴时期，在人文主义和科学理性精神的强有力指引下，伴随着自画像在形式技巧上逐步走向成熟，诸多画家、雕刻家都开始将自己的欲望融入到独特的自画（雕）像创作中，从而实现了在真正意义上独立自由地探寻本真，只画自己。透过那些直接且生动，亲密且真诚的自画像，文艺复兴理想化的“艺术人生”一一跃然画布之上。

　　当我们谈到文艺复兴的时候，我们往往指的是意大利人对希腊罗马古典传统的重新发现与阐释，以及他们对自然的探索。经由古典和自然两条道路，意大利文艺复兴创建了一个前所未有的胜境，经由理论的建构和达·芬奇、米开朗基罗等巨匠的卓越成就，艺术家被赋予天才之名，获得了更高的社会地位。然而，艺术的发展宛如河流交错蜿蜒，百川汇聚造就了大河奔流的蓬勃生机，除了来自古典文化的源流之外，尼德兰、德国等欧洲北方艺术中心在15世纪的辉煌成就也是推动意大利文艺复兴发展的一股暗流。在本专题的解读中 ，也会给大家还原欧洲北方艺术成就对威尼斯、帕多瓦等意大利北部文艺复兴重镇产生的难以估量的影响。

　　希望广大读者在本期艺术理论家的系统梳理下，对“文艺复兴”时期的重要艺术流派、两大家族间的收藏渊源、艺术家们的精神诉求等问题有所了解，带着研究的态度去看展览将会别有所获。 ——编者