梅花是中国文化与民族精神的象征。

　　自古以来，梅花一直成为画家们笔下常见的创作题材。回望千秋丹青，画梅名家辈出，在艺术上风生水起，千姿百态、各领风骚、令人赞叹。先辈们在艺术上的探索实践和丰硕成果，是中华民族文化的瑰宝。既为后人学习借鉴提供了丰富多样的范本，同时，也树立了座座让后人难以逾越的艺术高峰。

　　作为一名民族文化的追随者和传承者，我选择了梅花，把梅画的创作作为一生研习的课题，这是因为梅花的文化影响了我；梅画的艺术吸引了我；梅花的天然之美迷恋了我；更因为梅花的精神品格激励着我。为了解梅花的文化历史，我查阅了大量的古代文献和中国绘画史，撰写了《梅花文化的形成与发展》、《梅花的审美欣赏和精神象征》等论文。为熟知古人画梅的艺术成就和基本概况，我将历代名家和梅画作品加以系统梳理，并一一加以分析研究进行对比解析，从中掌握梅花艺术发展延续的基本脉络走向，以及各家梅画的风格面貌。此举让我视野大开，受益匪浅。在花鸟画中梅花具有极其重要的地位，是因为梅花的特征和文化内涵所决定的。古人称其为“尤物”、“嘉卉”，无疑给梅花的创作设立了一个很高的定位。因此，我在创作理论上注重关切梅花的特性和人文情怀，在形式和内容上具体表现为四个方面：

　　一、苍劲古朴见风骨。梅花以老为贵，以古为稀。以古梅树入画更能表现其铁骨沧桑、坚韧不屈的精神气质。40余年间，我在国内外遍寻古梅，进行写生考察，尤其对野生古梅情有独钟，收集到大量第一手资料作为创作的典型素材，通过刻划自然天成的形体细节表现出梅花树干的风骨，使画面更为厚重丰富。

　　二、雪野凌寒花独俏。常言道“梅花香自苦寒来”，不畏严寒傲雪独放是梅花的鲜明特征。元代诗人杨维帧“万花敢向雪中出，一树独先天下春”的诗句揭示的正是梅花具有在冰天雪地绽放的精神品格特征。因此，在画面中营造梅花的生存环境，更能彰显梅花的雄奇壮美。

　　三、花繁枝俏涌春潮。梅花是百花之首开者，故称为报春使者。每当梅开时节，我都会涉足梅园或深山荒野探寻古梅。南京的梅花山、杭州的超山梅园、灵峰梅园、无锡荣氏梅园、武汉东湖磨山梅园、昆明黑龙潭梅园、天台国清寺古梅、皖南山区的野生古梅花群……那里有的花开漫山遍野势如潮涌；有的“十里梅园香雪海”；有的花团锦簇满目惊春；还有的形若游龙花瀑迷径。那种视觉上的震撼，便是创作巨幅梅画的动力。于是，只有选择花繁枝俏才能表现出生机盎然、报春天下的梅魂情怀。在创作理念上也许与元代王冕的《墨梅图》、明代陈宪章的《万玉图》、清代金农的《梅花》图一脉相承，不谋而合。

　　四、图文并茂咏梅花。绘画是视觉的艺术，视觉艺术中蕴含着人文哲理。中国画讲究诗书画印的完美统一，这也是中国画引以自豪的形式标志。我习惯于在梅画的构图时，留足空间书写诗文，不仅合乎中国绘画传统，丰富画面构成，增添观赏美感；同时，也是对创作思路，作品立意最直接的诠释。文图并茂，更易于观赏者领悟画里画外梅花的审美价值和精神魅力！

　　2018年7月于北京中国梅花艺术研究院