近来，书法界的事真多，前段时间狠批所谓的盲书、射书，后疯传十大丑书书法家，近日又吐槽文化名人莫言的书法（墨迹）展。为什么会出现这种现象呢？我认为关键是书法与书写（墨迹）的难辨难分。

　　那么，何为“书法”？从词义学的角度讲，“书法”一词来自于孔子的“书法不隐”。《左氏春秋·宣公》云：“孔子曰：董狐，古之良史也，书法不隐。”意指记录历史和写史书的方法。到了东汉末年，“书法”才具有书写方法之意，同时指各种不同的书体。根据思想史家金观涛对书法的考察，他认为：书法起源于古人的抄经传统，东汉末年由于“宇宙论”儒学的解体，道德价值逆反普遍发生，致使部分儒生对儒家经典失去信心，转而抄写与儒家经典无关的日常琐事。

　　从徐邦达《古书画过眼要录》可以看出，流传至今被认为是书法的，魏晋时内容多为吊问丧疾的日常琐事。因此，在正统儒生眼里，草书被认为是离经叛道之事，因此出现了否定草书的著名书论《非草书》。魏晋时，在玄礼双修的观念下，王羲之的书法被认可，他也被推为书圣，这意味着抄录日常琐事的“书法”具有了正当性。根据史劼博士的梳理，隋唐时，书法家的作品开始被称为“法书”；宋时，用作临摹的书法家的“法书”被称为“法帖”。也就是说，书法家的作品是按某种规范书写、可以作为临摹学习之用的。赵壹《非草书》中提到的“守令作篇”意指按规范书写，能够产生美感的书法作品，这就是流传至今的书法的实质。

　　然而，在无纸化办公的浪潮中，用硬笔书写也非必需，用毛笔书写更是罕见。在这种情况下，一个人只要用毛笔书写就会被认为是书法，书法与书写（墨迹）难以区分。莫言在盛名之下举办的书法（墨迹）展，在有意无意间把书法与墨迹等同，把毛笔书写的墨迹看作是书法的结果。

　　其实，作为书法作品至少需要具备以下三个条件：一、必须是书法家的创作。在分工细化的当代，书法家是指以书法为专业的人，而且从小或年青时就接受书法教育，并以书法为志业；二、是指按规范书写，可以作为学习的范本；三、笔法是书法的精髓，只能从师承中得到。在传统社会，书写（书法）作为六经之末，不被人们所重视，多不以做书法家为荣。陆维钊曾叹息，最后只落得“书法家”的结局。

　　但是，自上世纪80年代起，在经济主导的思想影响下，特别是当书法家几分钟、几十分钟的劳动能换取丰厚的报酬时，官员书法家、名人书法家大量涌现，书法成了“书法家”们利用手中权利或影响力敛财的工具（部分也是慈善的中介）。

　　作为文化名人的莫言，没有师承，更没有以书法为志业的迹象，故很难把他看作是一位书法家。当然，作为名人，以毛笔书写自娱自乐，或通过替别人书写招牌获得不菲的报酬，这在性质上与影视名人拍广告、签名酬书获得的报酬相似。

　　然而，莫言以书法之名举办墨迹展，则意味着他把自己当作书法家展示作品。这时，他的角色就发生了转变。如果社会认可他的墨迹就是书法，那么，他就逻辑地从一位文化名人转变为一位书法家。而在书法可以成为敛财工具的时代，可以想见其中的潜在收益。这或许是网上谣传“莫言诺奖的资金被骗，所以办书法展来圈钱”的原因。

　　也许有人会说，苏轼、徐渭等既是一位文学家，也是一位书法家。莫言获得诺奖，是公认的著名作家，也可以是书法家。然而，大家忽略了一个重要细节。在古代社会，古人都以毛笔作为书写工具，对古人来说，只要书写的观念转变，书写就能变身为“书法”。如明代的徐渭，在参加科举考试和为幕僚时早已练就一手好字，但那时的书迹很难以书法名之。入狱后，徐渭开始研究书法之理。据记载，在狱中，徐渭作《字评》一篇，此后才真正从书法的角度研究书写之理，这时才正式由文人转换成书法家。而今人则不同，从硬笔转变为毛笔，技法的学习需很长一段时间，并非学几天就能在技法上达到炉火纯青的地步。特别是对笔法的体悟，更非一日之功，也很难无师自通。

　　当莫言以书法称呼其墨迹时，人们就以书法家的标准去衡量他。而在以道德作为终极关怀的社会系统中，莫言作为名人，理应是道德高尚和道德自律之人，人们对他的要求自然更高。因此，一旦莫言宣称自己的墨迹是书法时，人们则以古代以书法闻名的文学家的标准去要求他。

　　面对社会的质疑，莫言意识到事态的严重性，马上在微博上道歉。这是明智之举，是值得肯定的。

　　（作者为艺术时评人）