在我的硕士研究生毕业论文中，曾对石版画的消亡与发展提出过思考，并梳理了中国当代石版画的发展历程和当时的近况。随着数码时代的到来，我开始进行数码版画的创作。虽然数码版画概念存在了，但并没有得到发展，仍然不能被版画圈子很好地接纳。

　　做了数码版画好多年，作为一名版画人，数码版画的实践者，我有很多的感受和困惑，更有焦虑和不知所措。版画在当下是往前，还是回到开始？

　　我曾创作了一幅版画《相》，按照国际学院版画联盟的界定，它应该是一幅原创版画，从材料到创作形式我改变了它原有的面貌，是自己非常喜欢的一幅作品。然而多年来并没有参加过展览，这也是我上面所提到的困惑。一首歌曲经过改编被歌手重新演绎可以成为一首新歌曲，版画作品为何不可？这一天让我欣喜，因为它被认可为原创版画了。

　　电脑的普及，网络时代、自媒体时代的到来，让许多艺术家开始利用软件为自己的版画进行图像处理和创作。四川版画家李青主要进行黑白木刻创作，稿子的前期处理是通过软件来完成。中央美院研究生院的陈琦教授主要进行水印木刻的创作，他的作品前期也是通过电脑利用软件完成。在他的讲座中提到“当代艺术的多元与跨界发展使艺术的边界渐趋模糊。新材料的发明与新媒体以及数字技术的注入使未来艺术充满了想象与内驱动力”，再看其作品正是这种观念的践行。

　　版画的制版过程通过电脑利用软件完成稿子的创作、修改、分版，最后借助某种媒介通过印刷的方式呈现，形成了木版、丝网版等其他版种。如果直接通过印刷的形式完成，从特征上看呈现出版画与影像的结合，印刷形成的作品可复数，可单幅，形式多变不失版画原有的特征。作为实践者我将继续走在探索的路上，版画往前，还是回到开始？问题的答案让版画艺术家们进入了新一轮的思考。