德拉罗什(上)
法国画家H-保罗·德拉罗什(Hippolyte-Paul Delaroche,1797年7月17日-1856年11月4日)在历史画方面取得巨大成功。他因戏剧性地描绘英国和法国历史上的事件而在欧洲成名。他绘画中对情感的强调及主题的选择,借鉴了浪漫主义手法;对细节的描绘及画面呈现出最高的完成度,遵循了学院主义趣味。他的学生包括库退尔(Thomas Couture)、杰罗姆(Jean-Léon Gérôme)和米勒(Francisque Millet)。
《大艺术家的集会》是一幅27米长的全景图,展现了西方自古代以来各时期的75位伟大艺术家。中央最上面的3个宝座由帕特农神庙的创作者占据:建筑师菲迪亚斯、雕塑家伊克提努斯和画家阿佩尔斯,象征这些艺术的和谐统一。
在题材的选择上,德拉罗什扭转了从文艺复兴以来便在学院中建立、在大卫时达到顶峰的英雄主义,而将目光投向历史事件中的牺牲品;由传统以男性为主的题材,转向对女性的关注。在细节、色彩及选择模式上,德拉罗什亦有独到的见解。其个案一定程度上反映了同时代学院派画家的共同悸动及处在折衷位置艺术家的状态。
英国艺术史家哈斯克尔(Francis Haskell)曾指出,在19世纪中叶,德拉罗什是一个远比德拉克罗瓦和安格尔更为响亮的名字。而巴恩(Stephen Bann)则指出:“如果有一个数值可以衡量一个艺术家过去的知名度和今天被遗忘的落差,那么德拉罗什几乎可以排在榜首。”
1789年的大革命为美术学院带来了创立以来最关键的变化——教学和荣誉职能分离。1795年,法兰西学院(Institut)建立,接管了美术学院的荣誉和行政管理功能;而教学职能由巴黎高等专科学院(Ecole Speciale des Beaux-Arts,后改名为巴黎国立高等美术学院Ecole Nationale Superieure Des Beaux-arts)承担。1816年,波旁王朝回归,复辟时期的君主制继续支持美术作为国家教育的重要作用;同年,大卫的好友成为美术学院的秘书长,在他的权威下,学院反对浪漫主义倾向、强调历史画。1830年代,随着七月王朝的建立,大卫流亡,浪漫主义取得蓬勃发展。为了找到一种中间道路的风格来调和新古典主义与浪漫主义的敌对,国王路易·菲利普推崇折衷主义(juste milieu)的政治和文化政策,以德拉罗什为首的折衷主义画家参与到宫廷生活中,获得皇家资助,并在公众中享有极高知名度。德拉罗什在19世纪30年代初期完成的作品最能反映出他在这两个运动之间的地位。
(作者为上海美术学院在读博士,哈尔滨师范大学美术学院水彩系主任)