在收藏中，摄影作品的稀缺性很重要。实际上，不同于很多人认为的摄影作品可以多次冲洗、印刷、复制，摄影作品也是有其稀缺性的。手工冲洗的照片每一幅都是不同的，这涉及到暗房冲洗时的药水比例、冲洗时长等等因素，艺术家手工冲洗过程中，也会毁掉他认为不完美的照片，只留下他认可的作品。

　　到了数码时代，艺术家、代理机构、基金会等机构则会把控作品的数量，这就是我们所说的“版数”，这是被官方授权认可的作品。而没有艺术家签名或代理机构认可的作品，则会沦为类似“明信片”的概念，其中的价值就是天壤之别了。

　　“艺术品不属于任何人”，在时间长河中，藏家只是拥有了艺术品的一个时间段。摄影作品的收藏是收藏投资的入门级别，但是藏家可以在自己的生命中收藏历史的经典瞬间，拥有一段过往的历史。对于新入门藏家，建议在预算允许范围内选择自己最喜欢的作品，在最喜欢的几件作品中挑选最出名的艺术家。在欧美国家，收藏摄影作品从上世纪六七十年代就开始了。而国内则是近五六年才开始。但是其升值空间还是显而易见的。

　　比如亚当斯的作品，30年前只要500美金左右，现在同类作品市场价在2-6万美金，而国内拍卖则到过50万元人民币以上的价格。亚当斯是风光摄影的鼻祖，许多摄影师追随他的脚步，学习他的构图和拍摄方式。其助理罗斯也是一位非常著名的摄影师，亚当斯基金会在亚当斯去世之后，邀请罗斯对亚当斯的作品进行冲洗。照片上有亚当斯签名的基金会章、罗斯的签名，并标注照片的信息。虽然目前摄影作品没有油画、国画等艺术形式升值走势那么迅猛，但越来越多人的关注，将带来很好的前景。

　　（作者为摄影藏家、策展人）