诸暨濮承三，字启明，现为诸暨市古越书画院院长，中国书法家协会会员，中国楹联学会会员。父濮乾远乃诸暨书坛宿耆，诗墨俱佳，寿臻98岁羽仙，颇得钱君匋、王伯敏、刘江、沈定庵等书画名流赞赏。

　　今年六十挂一的濮承三自幼在兼修诗文又雅好收藏的“父墨”的熏陶下练习书法，就书画艺术而言，如果有童子功打底对日后提升技艺非常重要，那种“不隔”的感觉不仅影响书写行为，更影响书写者的审美倾向。书法在古代相当长的阶段是处于日常书写状态，当然随着各种书体的全面成熟必然也有自觉的“创作作品”伴生，而书法实用的前提保证了书法家进入“创作状态”时往往不会“隔”，能够在“创作状态”的同时使落笔“不隔”，是古今书法不相类的区别所在，许多搞书法多年的人为什么无法从临摹过渡到创作，问题就出在“隔”上。濮承三从小耳濡目染，擅多种书体，“乘物以游心”，会心处不必在远，写字是自然而然的事，不用刻意去追求什么“创作”而创作就在自然而然的养素全真的挥洒中，这种无污染的“不隔”正是眼下缺少的日常书写式的珍贵创作，在浙江的地方民间书法高手还是时常能够见到，只是他们平时不显山露水，也不屑去和哪个派哪个山头一争高低罢了。

　　诸暨固然出个性化强烈探骊得珠的书画大家杨维桢、陈老莲、余任天等，另有一路还是秉持中庸，在继承中谋篇布局，濮承三走的大抵是后面一种路子。他自述行草效仿苏黄米蔡宋四家，再从二王赵松雪讨生活，应该说这样的书学途径与常规没有多大区别，濮承三的也是游走各家之间，不作往哪家哪户多“站队”的考虑，而是潜心各家的好处，默默消化融合，作品呈现不事张扬，温文尔雅的气息，有点诸暨特产香榧的味道。如果一定要敲定他的书法往宋四家中的哪家靠，我觉得偏向于苏东坡蔡襄的神采，尽管其字的面目不太像苏字蔡字而与米芾接近，间或掺杂点黄山谷的笔趣，总体上濮承三更喜欢内秀的东西，他的书法的基调也是静中蕴动，而非动中蕴静，是浙江书风的一个剪影，比较北京某些书家的狂飙激进，浙江书家的“越剧”色彩依然浓烈，但请注意，“绍剧”是浙江的，浙江要唱响遏行云的高亢“绍剧”同样是拿手好戏，既然是“剧”，一定较“号子”雅训，可惜书法圈很多人不懂，或者根本不愿意懂，故大可不必要求唱越剧的非得去唱绍剧。濮承三的“越剧”腔书法般配诸暨的山水人文，文心剑胆是江南文化历久弥坚的法宝，外人通常很难“偷盗”。

　　有人谓：篆隶楷书的造型与雕塑建筑无异，行草书则似音乐与舞蹈。

　　濮承三行草之余亦留意秦汉篆隶提炼，其行草书的不激不厉，多少受到他研习篆隶书的影响，从书法欣赏的角度，无论哪一种书体，设若一个书家能从中添加更多其他书体意趣而不露痕迹，则其书法必然会增加耐读耐看性，濮承三书法给我们提供了这样的机会。